Wydarzenia

Zamówienie

Repertuar

"Could You Be Loved"- The Best Of Reggae Feat. Mesajah, Cheeba, Brodi, Tallib

Klub Stary Klasztor zaprasza miłośników muzyki reggae 16 października na wyjątkowy koncert "COULD YOU BE LOVED", czyli THE BEST OF REGGAE!
Największe hity światowego i polskiego reggae zaśpiewają, dobrze znani fanom jamajskich rytmów, wokaliści - MESAJAH , RAFAŁ KARWOT z zespołu TABU, CHEEBA, WOJCIECH "BRODI" TURBIARZ z zespołu HABAKUK, TALLIB oraz DRAGON, a towarzyszyć im będzie znakomity riddim band stworzony specjalnie na tę okazję przez członków zespołu BETHEL i zaproszonych dodatkowych muzyków.

Podczas koncertów usłyszymy klasyki muzyki reggae, takie jak: "Bad Boys" Inner Circle, "Red red wine" UB40, "Dem Gone" Gentleman, "Roxanne" The Police, "Master Blaster" Stevie Wonder, "I shot the sheriff" Bob Marley i wiele innych utworów doskonale znanych puliczności. Nie zabraknie także polskich utworów reggae takich wykonawców jak: Habakuk, Tabu, Mesajah, Tallib, Bakshish, East West Rockers, Maleo Reggae Rockers, Daab, Marika.

Takiego stężenia "tego co najlepsze" w muzyce reggae jeszcze w Polsce nie było :)
Rezerwujcie czas, dajcie znać znajomym - The best of reggae w Starym Klasztorze!

Podczas koncertu wystąpią:

Nikola Warda - wokal, chórki
Gabrysia Cybuch - chórki, flet poprzeczny
Magdalena Dachowska - bas
Robert Dachowski - perkusja
Konrad Możdżeń - perkusjonalia
Łukasz Parlicki - gitara
Marcin Gołda - gitara
Adam Komorowski - piano
Eryk Nowak - piano + 3 osobowa sekcja dęta (saksofon, trąbka, puzon)

Goście:
Mesajah
Rafał Karwot (Tabu)
Cheeba
Wojciech "Brodi" Turbiarz (Habakuk)
Tallib
Dragon

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ania Rusowicz - Przebudzenie

„Przebudzenie” to opowieść pełna słońca i klasycznych brzmień lat 60. i 70. Ania Rusowicz przypomina nam, jak piękne jest życie. To płyta nagrana od serca, pełna szalonych zwrotów i zawirowań.
Czwarty krążek artystki to powrót do pięknych lat młodości, gdy z głośników płynął głos Maryli Rodowicz, a po ulicach spacerowały dzieci kwiaty. Do „Przebudzenia” Ania Rusowicz zaprosiła muzyków, z którymi przyjaźni się od lat. Dzięki temu płyta stała się organiczna i naturalna, a przede wszystkim – spójna. „To jest piękne, że tak naprawdę staliśmy się jednym organizmem. Ktoś był ręką, ktoś był nogą, ktoś był głową…” – podkreśla Ania Rusowicz. Na płycie pojawiają się również goście, m.in. Paulina Przybysz czy Natalia Grosiak (Mikromusic).
Podczas koncertów będziemy mogli usłyszeć szeroki wachlarz gatunków - od rocka, funku i bigbitu, przez bluesa, aż po soul.. Dojrzałe treści łączą się z lekką i rozrywkową muzyką, dzięki czemu całość prezentuje się jak wyjątkowa słoneczna podróż. To czas na „Przebudzenie”!
Ania Rusowicz – polska wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów, znana przede wszystkim fanom muzyki retro. Jej twórczość nawiązuje do kolorowych lat 60. i 70. Laureatka czterech Fryderyków, której dwie z czterech płyt okryły się złotem. Jej twórczość charakteryzuje lekkość i pogoda ducha, a przede wszystkim – wysoki poziom artystyczny, który spełnia oczekiwania nawet najbardziej wymagających słuchaczy.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
04 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Anthony B & House of Riddim feat. Mesayah

Klub Stary Klasztor zaprasza do Wrocławia na koncert jednej z najjaśniejszych gwiazd na światowej scenie muzyki reggae.
ANTHONY B & House of Riddim wystąpią 14 marca w Sali Gotyckiej, a gościem specjalnym koncertu będzie doskonale znany fanom jamajskich brzmień, MESAYAH!

ANTHONY B aka Keith Blair jest jednym z najlepszych artystów roots i dancehall ostatnich dwóch dekad. Urodził się w 1976 roku w Clark’s Town na Jamajce. Już na początku swojej kariery dał się poznać jako artysta ze świadomym przekazem inspirujący się twórczością i postawą życiową Petera Tosha i Boba Marleya.
W swoich tekstach porusza problemy biedy, Afryki, niewolnictwa oraz kwestie polityczne i religijne. Już jako nastolatek wbrew protestom rodziców dołączył do ruchu Rastafari i tzw. Bobo Dread’s stając się wkrótce jednym z ich czołowych reprezentantów.
Anthony B to niezwykle płodny artysta, ma na swoim koncie 26 solowych albumów i niemal drugie tyle kolaboracji z innymi artystami takimi jak m.in. Sizzla, Capleton, Luciano czy Junior Kelly.

Podczas koncertu usłyszymy wielkie hity, jak „Police”, „Fire Mon Rome”, „My yes & my no”, ale także najnowsze piosenki „King in my Castle”, „Naah buy no friend” i „First time I Fall” z nowego albumu „King in my Castle”.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
27 marca 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Baasch - Noc

Baasch dał się już poznać jako producent o własnym, rozpoznawalnym stylu. Przeplata industrialny chłód i EDM-owy trans w świetnie skomponowanych, mrocznych piosenkach. Po rocznej przerwie wraca pod osłoną „Nocy”.
Jego muzyka to też chwytliwe, zapadające w pamięć refreny i hipnotyzujący wokal. Trzeci album Baascha to kontynuacja starannie wypracowanej stylistyki poprzednich krążków – dialogu muzyki tanecznej z dark-popem. Nowe piosenki są rejestracją życia toczącego się pod osłoną nocy. Baasch w charakterystyczny dla siebie sposób pisze o uczuciowości i relacjach. Duszny klimat nocnego życia ujął w odważnych tekstach, po raz pierwszy sięgając w swoich utworach po język polski. Całość została napisana i skomponowana pod osłoną nocy. Baasch odstawił na bok ballady, pozwalając zdominować nowy krążek rytmicznym, tanecznym brzmieniom, satysfakcjonującym zarówno fanów dotychczasowej twórczości, jak i sympatyków klubowych parkietów.

Baasch – wokalista, producent, kompozytor, autor tekstów. Od kilku lat aktywny na polskiej scenie alternatywnej i elektronicznej. Oba jego albumy studyjne wydane w NEXTPOPie zebrały świetne recenzje i znalazły się w licznych rankingach końcoworocznych jako jedne z najlepszych polskich płyt. Baasch współpracuje z dużą częścią polskiej ambitnej sceny elektronicznej. Nagrywał z artystami takimi jak m.in. Rysy, BOKKA, Mary Komasa, Novika, Wojtek Urbański, Agim, Piotr Bejnar i wielu innych. Skomponował także muzykę do głośnego filmu „Płynące wieżowce” Tomasza Wasilewskiego.
Grał na najważniejszych festiwalach w kraju: Open’er Festival, Tauron Nowa Muzyka, Audioriver Festival, Orange Warsaw Festival, T-Mobile Nowe Horyzonty. Koncertował też zagranicą (Niemcy, Francja, Norwegia, Islandia, Chiny, Czechy, Litwa, Rumunia).

skład:
Baasch – wokal, elektronika
Robert Alabrudziński – perkusja
Aleksander Żurowski – elektronika

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
07 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Black Sabbath Tribute (USA): Earth + Lord Bishop Rocks

BLACK SABBATH TRIBUTE + LORD BISHOP ROCKS - to 2 zespoły z USA na jednej trasie!
Stary Klasztor zaprasza 12 września na wyjątkowe show zespołu Earth - jednego z najlepszych amerykańskich tribute bandów Black Sabbath. Po raz drugi w trasie po Europie z legendarnym dzikim Lordem Bishop z Bronx.
Nie przegap - czeka na Ciebie bardzo wierny pokaz największych hitów Black Sabbath!

Zespół Earth zagra w składzie:
Ray Sylvestre - wokal
Opus - perkusja
Jesse Near - gitara
Erick Von Heller - bas

„Jestem wystarczająco młody, żeby grać rock'n'rolla i wystarczająco stary, żeby to zagrać!" - mówi Lord Bishop, tajemniczy i niepowtarzalny dwumetrowy gitarzysta z nowojorskiego Bronxu. Karierę zawodową rozpoczął w nowojorskim funky rockowym zespole Total Sexual Freedom, ale po kilku wydanych płytach i po kilku latach stał się niezależny i zaczął występować na całym świecie jako solista. W ciągu ostatnich 15 lat nagrał 11 płyt CD i zagrał ponad 3000 koncertów w 44 krajach. W 2010 roku był gwiazdą festiwalu Colours of Ostrava, gościnnie występując na jednej scenie z Living Colour, Nazareth, czy z Edgarem i Johnnym Winterem.

Jego rock'n'roll zawiera surowy rock, dance funky, emocjonalny blues, bezczelny punk i magię voodoo. Wszyscy tańczą na jego koncertach, a on dudni na gitarze, jakby Hendrix jeździł na harleyu. Jest jak Jimi Hendrix, Lemmy i James Brown w jednej osobie. Widzowie po prostu nie zapominają o jego muzyce, wyglądzie i energii!

Członkowie zespołu:
Lord Bishop - wokal / gitara
Gabriel «Velä» Velazquez - bas
Duda «The Bricklayer» - perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
10 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Closterkeller

CLOSTERKELLER to czołowy przedstawiciel nurtu tzw. "klimatycznego" rocka na polskiej scenie muzycznej. Od lat niezmiennie plasuje się na wysokich pozycjach w rankingach polskich zespołów rockowych.

Liderką zespołu jest Anja Orthodox - jedna z czołowych, polskich wokalistek rockowych, obdarzona charakterystycznym głosem, charyzmą i manierą wokalną, która uczyniła z niej wzorzec do naśladowania dla wielu młodych wokalistek rockowych także i poza granicami Polski. Teksty Anji - mroczna i pełna metafor poezja stanowią także bardzo ważny atut zespołu Closterkeller. Także i w swych angielskich wersjach, które prezentowane są na zagranicznych koncertach grupy.

W ciągu swojej kariery zespół zyskał miano formacji kultowej na polskiej scenie. Grono słuchaczy Closterkeller jest bardzo szerokie. Jest ceniony zarówno przez starszych jak i młodszych fanów pięknej muzyki od gotyku przez rock do nawet popu. Bierze się to niewątpliwie z dużej różnorodności stylistycznej utworów zespołu. Od czasów debiutu muzyka grupy przeszła ewolucję od chorych, zimno falowych brzmień, poprzez flirt z ciężkim metalem, aż do psychodelicznego, nieco "zakręconego" pop-rocka. A cała ta muzyczna budowla dumnie stoi na potężnym, gotyckim fundamencie.

CLOSTERKELLER słynie również ze wspaniałych koncertów. Grupa grała na największych scenach w Polsce, również supportując takie zagraniczne gwiazdy, jak: as Jethro Tull, Cocteau Twins, Clan Of Xymox, Diary Of Dreams, Lacrimosa, Paradise Lost czy Fields of the Nephilim. Występy na żywo to mieszanka spontanicznego rockowego koncertu oraz podniosłej, poetyckiej, niemalże mistycznej atmosfery (co czyni je podobnymi do koncertów zespołów gotyckich). Perfekcja wykonania, doskonałe kompozycje i aranżacje oraz po prostu piękna muzyka czynią z nich niezapomniane wydarzenia!

Zespół ma w dorobku już 15 płyt (w tym 9 pełnowymiarowych albumów studyjnych i 2 koncertowe wydawnictwa DVD). Dwa ostatnie albumy "Aurum" (2009) i "Bordeaux" (2011) wydane przez Universal Music Poland zyskały entuzjastyczne recenzje zarówno słuchaczy jak i prasy muzycznej. We wszystkich najważniejszych gazetach rockowych zdobywały najwyższe oceny.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
29 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Coals

Coals to jeden z najczęściej występujących za granicą polskich duetów muzycznych, w skład którego wchodzą Katarzyna Kowalczyk i Łukasz Rozmysłowski. Nazwa formacji ściśle nawiązuje do znanego z kopalni węgla Śląska. Prestiżowy brytyjski magazyn The Quietus określił ich muzykę jako "marzycielski, eteryczny pop czerpiący na równi z elektroniki i elementów folku”. Grupa ma na koncie nie tylko świetnie przyjęty, debiutancki krążek Tamagotchi, ale też koncerty na takich festiwalach jak Reeperbahn, Primavera Sound czy Eurosonic oraz sesję dla kultowego radia KEXP podczas Iceland Airwaves. Wiosną 2019 Coals wypuścili EP-kę Klan, przy której współpracowali m.in z Piernikowskim i Schafterem. Materiał potwierdza, że Coals to mistrzowie żonglerki konwencjami, w której hip-hop łączy się z abstrakcyjnymi beatami i estetyką lat ’00. Gościnnie wydawnictwo wzbogacili Piernikowski (Syny), Schafter, Bella Ćwir, Dianka i Kubi Producent. W marcu 2020, w wytwórni [PIAS] Poland and Eastern Europe, ukazała się nowa płyta zespołu zatytuowana "docusoap".

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
15 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Coldplay akustycznie

COLDPLAY akustycznie w Starym Klasztorze!

W środę 28 października zapraszamy do Starego Klasztoru na wyjątkowy koncert, podczas którego wyruszymy w podróż przez szerokie wody akustycznych melodii, interpretując największe przeboje grupy COLDPLAY!!

Na tym jednak nie koniec! Dla bardziej wymagających słuchaczy zrobimy ukłon również w stronę mniej popularnych, ale równie pięknych utworów tej brytyjskiej grupy.
Przez wieczór poprowadzi Was wrocławski gitarzysta i wokalista — Wojtek Kiełbasa, z którym niejednokrotnie mieliśmy już do czynienia na naszej scenie

Do zobaczenia już niebawem! Pamiętajcie by zabrać ze sobą dawkę pozytywnej energii i chęć do śpiewania!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
28 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

CUMBIA & BALKAN FEST vol.1: Faustina Calavera, Choque Sonidero, Warsaw Balkan Madness

Klub Stary Klasztor zaprasza na pierwszą edycję festiwalu łączącego gorącą południowoamerykańską muzykę cumbia z energetycznymi rytmami z Bałkanów!
17 października w Sali Gotyckiej podczas CUMBIA & BALKAN FEST vol.1 wystąpią dwa rewelacyjne międzynarodowe składy grające w stylu cumbia - FAUSTINA CALAVERA oraz CHOQUE SONIDERO.
O szaloną zabawę w bałkańskich rytmach zadba znany dobrze wrocławskiej publiczności - WARSAW BALKAN MADNESS.
Takiej wybuchowej mieszanki jeszcze nie było! Czy jesteście w stanie wytrzymać tempo tej zwariowanej tanecznej imprezy? Sprawdźcie sami już 17 października :)

FAUSTINA CALAVERA to wrocławski zespół, który gra latynoamerykańską muzykę cumbia. Członkowie zespołu pochodzą z Argentyny, Chile, Meksyku, Norwegii i Polski.
Czym jest cumbia? Cumbia to muzyka o charakterystycznym rytmie, która powstała w XVII wieku w Ameryce Południowej. Od tamtego czasu na jej rytm wpłynęła kultura afrykańska, latynoski folklor, psychodeliczny rock, electro i ska. Fuzja tych dźwięków, kultur, różnic i podobieństw sprawiła, że po prostu chce się to wytańczyć i oddać się tej energii.
Jesteśmy Faustina Calavera, porywamy do tańca i zabawy. Gramy na festiwalach, imprezach masowych, weselach, chrzcinach a nawet pogrzebach!
https://www.facebook.com/FaustinaCalavera

Zespół CHOQUE SONIDERO został założony w Krakowie w 2018 roku. W jego skład wchodzą muzycy z różnych stron świata, m.in. z Chile, Meksyku, Francji, Włoch, Hiszpanii, Argentyny i Polski.
Muzyka, którą grają to Cumbia, czyli mieszanka rytmów latynoskich, charakteryzująca się pozytywnymi wibracjami i wielką energią. Grali na wielu festiwalach w Polsce - teraz czas na Wrocław! Kojarzycie Chico Trujillo, Los auténticos decadentes czy Fabulosos Cadillacs? Chcielibyście usłyszeć ich przeboje na żywo? Będziecie mieli niepowtarzalną okazję!
https://www.facebook.com/choquesoniderolive

WARSAW BALKAN MADNESS to przede wszystkim radość.... radość która płynie prosto z magicznych melodii i rytmów muzyki Europy południowo-wschodniej. Bogate dziedzictwo cygańsko-słowiańskiej kultury półwyspu bałkańskiego zostaje przeniesione w XXI wiek. Szybkie partie trąbek i innych "dęciaków" skonfrontowane są z klubowymi beatami a przejmujące brzmienia skrzypiec czy akordeonów okraszone głębokim i pulsującym bassem. Tradycja i folk spotyka eklektyczną estetykę świata współczesnej muzyki. To roztańczony świat pełen beztroskiej zabawy, niczym w filmach Kusturicy. Każdy występ to wyjątkowy performance cechujący się wielką żywiołowością oraz spontanicznością. Łączy ze sobą elementy muzyczne jak i wizualne.
https://www.facebook.com/WarszawskiBalkanMadness

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
17 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: DIKANDA

Ethno Jazz Festival zaprasza 19 marca do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze na koncert zespołu DIKANDA!

DIKANDA to powstały w Szczecinie, uznany szczególnie na zagranicznym rynku muzycznym, zespół grający world music. W swojej twórczości Dikanda stawia na autentyczność stylu – poszukuje nowych nurtów i większość utworów jest oryginalnymi kompozycjami. Muzyczne inspiracje czerpie z tradycyjnych, folkowych brzmień szeroko rozumianego orientu – od Bałkanów, przez Izrael, Kurdystan, Białoruś po Indie. W ich utworach można usłyszeć głównie brzmienia bałkańskie i cygańskie. Zespół istnieje od 1997 r. Dikanda ma w swoim dorobku 7 płyt – w tym DVD Live nagrywane w zakopiańskim Teatrze Witkacego; setki koncertów (głównie w Niemczech, Austrii i Szwajcarii, ale również w Rosji, Indiach oraz w USA), zdobyli także liczne nagrody - w tym "Płyta roku" niemieckiego czasopisma "Folker" przyznana w 2005 roku za "Usztijo". Koncerty Dikandy to niezwykle emocjonalna podróż po etnicznych brzmieniach, żywiołowe spotkanie pełne energii, charyzmy, prawdziwych uczuć. Charakterystyczne dla Dikandy jest tworzenie nowych słów w tekstach utworów, w ten sposób powstał oryginalny język grupy - "dikandisz". Najważniejszy w twórczości zespołu jest przekaz, który jest relacją między artystami a publicznością.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
14 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: DŽAMBO AGUŠEVI ORCHESTRA (Macedonia)

Ethno Jazz Festival zaprasza na kolejne spotkanie z porywająca muzyką Bałkanów!
23 kwietnia w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze wystąpią zdobywcy głównej nagrody legendarnego festiwalu bałkańskich orkiestr dętych w Guča - DŽAMBO AGUŠEVI ORCHESTRA z Macedonii!

Džambo Agušev urodził się w małym macedońskim mieście Strumica w 1987 roku w rodzinie muzyków.
W czasach dziecięcych wyrażał zainteresowanie grą na trąbce, by później zabrać się za to na poważnie.
Każdego dnia nalegał, by móc towarzyszyć ojcu muzykowi na próbach, gdzie uważnie słuchał i obserwował miejscowych muzyków .
Jego marzeniem było posiadanie własnej trąbki, lecz jego rodzina nie chciała go spełnić, gdyż wiedziała jak ciężkie jest życie muzyka.
Z czasem, ojciec widząc zaangażowanie chłopca, wręczył mu jego pierwszą trąbkę. Od tamtej pory Dzambo był nie do zatrzymania, postawił sobie za punkt honoru zostanie najlepszym trębaczem na Bałkanach i zamierzał tego dokonać. Gdy większość chłopców w jego wieku w Strumicy grało w piłkę nożną, Dzambo grał na trąbce, ciągle doskonaląc swoje umiejętności, aż dostał się do orkiestry jego wuja w zaskakującym wieku 11 lat.
Chłopiec wciąż się rozwijał. Mimo przywiązania do lokalnej muzyki, Dzambo miał uszy szeroko otwarte, słuchając i czerpiąc inspiracje z jazzu, soulu, funku, muzyki filmowej, jak i tureckiej. Z czasem wypracował swoje własne, charakterystyczne brzmienie.
Gdy dorósł, założył swój własny zespół i zaczął budować swoją reputację w całym regionie grając m.in. na weselach. Mówiono, że był najlepszym trębaczem weselnym w okolicy, co otworzyło mu furtkę do udziału w konkurach dla orkiestr dętych.
W 2006 roku Dzambo wraz z zespołem wziął udział w Festiwalu Trąbki w Kumanovo. Wynik? Pierwsze miejsce.
Dzambo Agusevi Orchestra stawali na podium co roku, aż do 2011 r. kiedy to "zabroniono" im rywalizacji, by dać szansę innym zespołom.
Następnie orkiestra Dzambo wzięła udział w festiwalu w Pehchevo zdobywając wszystkie nagrody. Po tym muzyk wiedział, że jest gotowy rywalizować z najlepszymi orkiestrami bałkańskimi na legendarnym festiwalu w Guca,
Od lat 60. XX wieku Guča zyskała międzynarodową reputację jako najważniejsza na świecie bitwa orkiestr dętych.
Latem 2011 roku, Orkiestra Džambo Aguševi otrzymała pierwszą nagrodę i zapisała swoje imię w historii tego słynnego wydarzenia: zarówno sędziowie, jak i publiczność byli pod ogromnym wrażeniem.
Po takich osiągnięciach Dzambo mógł spocząć na laurach, zarabiając fortunę grając na weselach i komercyjnych imprezach, lecz nie tym chciał się zajmować. Jego celem stało się zdobycie serc publiczności w Europie i poza nią.
Kolejnym przystankiem na europejskiej trasie koncertowej będzie Wrocław!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
17 maja 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: Irlandia - widowisko taneczno-muzyczne na Dzień Św. Patryka

Ethno Jazz Festival zaprasza na wrocławskie obchody Dnia Świętego Patryka!
17 marca do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze zaprezentujemy niezwykłe widowisko taneczno-muzyczne pt. "IRLANDIA".
Irlandia, kraj pogodnych, otwartych ludzi, bogatej kultury i wspaniałych krajobrazów. Widowisko IRLANDIA to barwna podróż przez kulturę muzyczną i taneczną zielonej wyspy, od zamierzchłej tradycji po współczesną tradycje tworzoną przez młode pokolenie Irlandczyków. Najpopularniejsza muzyka i taniec ludowy świata w mistrzowskim wykonaniu sprawi że utrzymanie stóp w miejscu będzie nie lada wyzwaniem! Gościem specjalnym będzie Ruth McKenna – gwiazda tańca irlandzkiego, tancerka widowiska Riverdance. Towarzyszyć jej będą Mateusz Wójcik - twórca widowiska "Usłyszeć Taniec" oraz irlandzki zespół Macalla Trio.
https://www.youtube.com/watch?v=FPqnY75buGE

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
04 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: Krzysztof Pełech & Robert Horna - duet gitar klasycznych

Ethno Jazz Festival zaprasza na wieczór z muzyką gitarową.
Najlepszy w Polsce duet gitar klasycznych – Krzysztof Pełech & Robert Horna, zagra 8 listopada na scenie Starego Klasztoru. W programie – muzyka hiszpańska, latynoamerykańska, filmowa, klasyka i jazz.

Krzysztof Pełech & Robert Horna Duo to kombinacja oryginalnych aranżacji w stylu samby, bossa-nowy, tanga oraz improwizowanych smooth-jazzowych klimatów. To bogactwo pięknych melodii, harmonii i rytmu. W programie zespołu znajdują się między innymi znane kompozycje Pata Metheny’ego, Ralpha Townera, Keitha Jarretta, Astora Piazzolli, Stanleya Myersa, Isaaca Albeniza, Francisco Tarregi a także oryginalne aranżacje utworów Celso Machado i Azizy Mustafy Zadeh.
Krzysztof Pełech to wybitny wrocławski muzyk, trzykrotnie wybrany najlepszym polskim gitarzystą klasycznym przez magazyn „Gitara i Bas”. Jest Dyrektorem Artystycznym Wrocławskiego Festiwalu Gitarowego GITARA + / Guitar Masters i Letniego Kursu Gitary w Krzyżowej. Artysta wykonuje około 60 koncertów rocznie i ma na swoim koncie 16 albumów. Od 2005 roku prowadzi klasę gitary w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, gdzie uzyskał tytuł doktora sztuki. Krzysztof Pełech współpracował z czołowymi polskimi orkiestrami, a także z Berlińską Orkiestrą Festiwalową. Artysta koncertował niemal we wszystkich krajach europejskich, w USA, Brazylii, Południowej Afryce, a także w Egipcie, Singapurze, Indonezji, Malezji, Argentynie i Chile. Często jest też zapraszany do współpracy z wybitnymi kompozytorami i gitarzystami, takimi jak: Jorge Morel, Jorge Cardoso, Joscho Stephan czy Tommy Emmanuel.

Robert Horna jest laureatem wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów gitarowych. Aktywnie koncertuje w Polsce, Szwajcarii, Rumunii, Mołdawii, Niemczech, Belgii, Holandii oraz w Ameryce Południowej. Gości z recitalami na wielu prestiżowych festiwalach muzycznych w Polsce i za granicą, podczas których regularnie jest zapraszany do prowadzenia lekcji mistrzowskich. Robert Horna jest artystą wszechstronnym – występuje w zespołach kameralnych, na koncertach z towarzyszeniem orkiestr i w ramach solowych recitali. Gitarzysta jest również autorem trzech solowych płyt wydanych nakładem CD Accord Music Edition.

W programie koncertu znajdują się m.in:
Sambalanco, Bolinhas de Quiejo, Sambinha – Celso Machado
You – Pat Metheny (arr. Robert Horna)
Fis – Aziza Mustafa Zadeh (arr. Robert Horna)
If – Ralph Towner (arr. Robert Horna)
Cavatina – Stanley Myers
Libertango – Astor Piazzolla

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
08 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: Marcin Kydryński prezentuje - YAMI (Angola)

YAMI - jeden z założycielskich siestowych artystów powraca do Polski z nowym albumem. Ethno Jazz Festival oraz Siesta w Drodze zapraszają 19 października na koncert w Sali Gotyckiej Starego Klasztoru.

"As basu, mistrz gitary, rozchwytywany kompozytor – ale przede wszystkim wokalista o czułym głosie – Yami jest cały muzyką. Przez lata był basistą Carlosa do Carmo, portugalskiego Sinatry, największego z żyjących mistrzów Fado. Pamiętamy go z koncertów z Anną Marią Jopek w trasie „Sobremesa”, z nagrań z Sarą Tavares, z Ivanem Linsem. Dziś objeżdża świat dookoła każdego roku z boską Marizą. Urodził się w dniu, w którym Człowiek stanął na Księżycu i jest w tym coś z symbolu. Zdaje się nam czasem, że „spadł z Księżyca”, tak jest inny, niezwykły, nieprzystający do szorstkości współczesnego świata.
Naprawdę nazywa się Fernando Correira, ale jego mama, która urodziła go późno, mówiła na niego Yami, co w Kimbundu znaczy „mój”, ale wypowiadane ze szczególną tkliwością, wytęsknieniem.
Nowy album artysty, „Casa” – wspomnienie rodzinnego domu – jej jest dedykowany. Jest też pełnym miłości spojrzeniem na kraj, po długiej podróży, którą wraz z bratem przedsięwziął ostatnio wzdłuż i wszerz Angoli.
To wielkie szczęście, że jeden z „założycielskich” siestowych artystów powraca na naszą scenę z kapitalną nową muzyką. "

Marcin Kydryński

Skład zespołu:
Yami (śpiew & gitara basowa)
Tiago Oliveira (gitara)
Cláudio Oliveira (instrumenty klawiszowe)
Vicky Marques (perkusja)

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
19 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Ethno Jazz Festival: Shabaka and the Ancestors "Wisdom of Elders"

Ethno Jazz Festival zaprasza do Wrocławia na koncert zespołu Shabaka And The Ancestors z najnowszym projektem "Wisdom of Elders".
Charyzmatyczny saksofonista Shabaka Hutchings z ekipą rewelacyjnych muzyków wystąpią 15 maja w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.

Z londyńskiego tygla kulturowego wyłaniają się czasem tak nietuzinkowe osobowości, jak Shabaka Hutchings. Jego historia sprawia, że możemy zaliczyć go do grona tych, którzy łączą różne muzyczne terytoria. Urodził się w Londynie, ale krótko po swoich narodzinach powrócił wraz z rodzicami na Barbados, gdzie dorastał w artystycznym środowisku. To bliskie obcowanie z rytmami karaibskimi słychać w jego późniejszej muzyce. Do Anglii wyjechał ponownie w wieku dziesięciu lat. W nowych realiach dał się porwać lokalnej scenie freejazzowej i powoli zaczął kształtować swój język improwizacji. Decydującym doświadczeniem było dla młodego saksofonisty zetknięcie się z muzyką Ameryki Południowej, którą do dziś traktuje jako pierwotne źródło inspiracji.

Shabaka Hutchings szybko odnalazł własny język wypowiedzi artystycznej; stworzył eklektyczną, a zarazem bardzo spójną muzykę. Zadebiutował z grupą Sons of Kemet, która zdobyła MOBO Award 2013, i został natychmiast dostrzeżony. Od tego momentu zaczęły przychodzić zaproszenia, w tym to najważniejsze – od The Sun Ra Arkestra na szereg koncertów i sesję nagraniową. Shabaka Hutchings zrealizował również projekty pod egidą radia BBC 3, w tym napisał utwór na zamówienie BBC Concert Orchestra, który został wykonany w Queen Elizabeth Hall. Niektórzy krytycy muzyczni porównują go do Kamasiego Washingtona. Istotnie, obaj artyści reprezentują ten sam nurt, w którym silnie oddziałuje muzyka przodków.

Najnowszy projekt zespołu Shabaka And The Ancestors to "Wisdom of Elders". Stwarza on liderowi nieograniczone możliwości zabawy fuzją afrobeatu z karaibskim calypso, dyskretną elektroniką, formą powtarzalnych, rytualnych śpiewów, a także saksofonowymi loopami i mięsistymi groove’ami oraz tym „nieuchwytnym”, co Shabaka Hutchings podświadomie chłonął, występując na jednej scenie z mistrzami, takimi jak Mulatu Astatke, Jack DeJohnette, Charlie Haden, Louis Moholo czy Evan Parker. Duży zespół, składający się z rdzennych południowoafrykańskich muzyków, swoim brzmieniem przywołuje atmosferę występów The Sun Ra Arkestra. Shabaka Hutchings odgrywa jednak w zespolę rolę inną niż Sun Ra – jest niczym dekoder pośredniczący między słuchaczem a zakomponowaną materią dźwiękowej, multikulturowej mozaiki.
„Wisdom of Elders” to próba głębszego wejścia w spiritual jazz, który powstał po części z Sun Ra, ale przede wszystkim z pomocą jego nowego zespołu w Johannesburgu w RPA. Album to dokumentacja sesji Hutchingsa z grupą południowoafrykańskich muzyków jazzowych, których podziwia od dłuższego czasu. Został nagrany w ciągu jednego dnia, a grupa zwróciła się na nim w kierunku ich południowoafrykańskiego rodowodu – bohaterów takich jak Zim Ngquwana i Bheki Mseleku – wnosząc swój własny punkt widzenia do amerykańskiego jazzowego rodowodu poprzez zrekonfigurowane kompozycje Hutchingsa. Grupa cytuje wpływy pochodzące z wielu źródeł – karaibskie calypso, centralne struktury afrykańskich pieśni i muzykę Południowej Afryki – tworząc złożony i bardzo zróżnicowany album.

Shabaka And The Ancestors występują w składzie:
Shabaka Hutchings – saksofon tenorowy
Mtunzi Myubu – saksofon altowy
Mandla Mlangeni – trąbka
Siyabanga Mthembu – śpiew
Nduduzo Makhathini – fortepian elektryczny
Ariel Zamonsky – kontrabas
Gontse Makhene – instrumenty perkusyjne
Tumi Mogorosi – perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 stycznia 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Folk Metal Night DZIADY

Zapraszamy na kolejną edycję Folk Metal Night! Zagrają dla Was:

� Radogost
Pochodząca ze Śląska Cieszyńskiego formacja Radogost, której nazwa wywodzi się od imienia jednego ze słowiańskich bogów. Wizytówką zespołu są pełne ekspresji koncerty oraz melodyjne, dynamiczne utwory, w których mocne, gitarowe riffy i agresywne bębny zestawiono z dźwiękiem skrzypiec oraz innych tradycyjnych instrumentów.
W tekstach Radogost nawiązuje do legend, mitów, podań i wierzeń słowiańskich, kultywując tradycje ludów zamieszkujących tereny między innymi dawnej Polski, Czech i Słowacji.

⚡️ https://www.facebook.com/radogostpl
� "Na dnie wielkiej góry" - https://www.youtube.com/watch?v=F2rPbmw0aEA

� Runika
Warszawski zespół z charyzmatycznym damskim wokalem, grający inspirowane folkiem melodie w mocnej, metalowej oprawie. Na scenie łączy mistycyzm z energią czterech żywiołów, przenosząc słuchaczy do czasów epickich bitew, sutych biesiad przy kupalnym ogniu, tajemnic zaklętych w posągach i niezwykłych istot kryjących się w leśnych ostępach.
W 2018 roku zespół wydał płytę "Pradawna moc".

⚡️ https://www.facebook.com/Runikaband/
� "Naznaczony" https://www.youtube.com/watch?v=QAk_tznR9e4

� Deloraine
Muzyka Deloraine jest bardzo namiętna i pełna fantazji. Usłyszysz w niej piękny głos Lori, instrumenty smyczkowe Deriasa, tajemnicze dźwięki syberyjskiego dzikusa Mášy oraz dzikie skrzypce Davida, bas Kuby i pełne mocy pieśni chóralne

⚡️ https://www.facebook.com/Deloraineofficial/
� Yennefer (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/9HfMYBe-V-s

� Dziewanna
Wokalistka i kompozytorka folkowa i metalowa. Jej twórczość inspirowana jest „Wiedźminem”, góralszczyzną oraz kulturą morza; wykonuje także muzykę dawną. Utwory Dziewanny to mieszanka skocznych, melodyjnych brzmień stylizowanych na modłę ludową i melancholijnych, ciężkich ballad przywołujących klimat pieśni żeglarskich, średniowiecznych tawern czy grozę Tatr i legend w nich ukrytych. Dziewanna występuje
z różnymi składami: w odsłonie folkmetalowej ogniste riffy i soczysta perkusja przełamane są rzewnymi dźwiękami wiolonczeli i przenikliwymi nutami fletu.

⚡️https://www.facebook.com/DziewannaCzarna/
� https://www.youtube.com/watch?v=MLk4a9MfDi4

Link do biletów pojawi się wkrótce.

Zapraszamy!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
31 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Gary Moore Tribute Band feat. Jack Moore

GARY MOORE Tribute Band
feat. JACK MOORE

20 września 2020
godz. 19:00
CKK Jordanki | Toruń

Jack Moore jest młodym niebywale utalentowanym gitarzystą i kompozytorem. Miłość do tego instrumentu zaszczepił w nim jego ojciec, Gary Moore, z którym przez wiele lat występował podczas gościnnych koncertów i na festiwalach na całym świecie. Na jednym z takich wydarzeń poznał Otisa Taylora, z którym odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii. Występował też na Sunflower Jam w Royal Albert Hall uświetniając koncert Joe Bonamassy i Deep Purple. Do wspólnych koncertów zaprosił go również zespół Thinn Lizzy (z którym karierę zaczynał jego ojciec). Jack Moore grywa stale z zespołem Cassie Taylor, realizując równocześnie własne projekty muzyczne.

Łukasz Gorczyca, basista, kompozytor, znany jest ze współpracy z najwybitniejszymi i najbardziej charyzmatycznymi muzykami polskimi i zagranicznymi. Koncertował i nagrywał w większości krajów Europy, USA i Azji z takimi artystami, jak Wheatbread Johnson, Griff Hamlin, Patsy Gamble, Barry Richman, Alvon Johnson, Keith Thompson, Rob Tognoni, Risto Toppola, Terry Man, Chuck Frazier, Kellie Rucker, Billy Hamilton, Chaz de Paolo, Alex Rossi, Grainne Duffy, Ian Sands Blues Band, Krissy Matthews, Dave Ellis Blues Band, Andy Egert, Janet Robin, Wojciech Korda, Leon Hendrix, Noel Coutts i innymi.
Obok Moore′a i Gorczycy pojawią się również:

Tomek Dominik, współpracujący z wieloma polskimi wykonawcami, Renata Przemyk, Püdelsi, Homo Twist, Tilt, Inkwizycja, Redkot. Koncertował i nagrywał w większości krajów Europy, USA i Azji z takimi artystami jak : Jennifer Batten , Rob Tognoni, Krissy Matthews, Keith Thompson, Grainne Duffy, Vanesa Harbek, Wolf Mail, Gwyn Ashton, Griff Hamlin, Patsy Gamble, Barry Richman, Terry Man, Chaz de Paolo, Alex Rossi, Ian Sands Blues Band, Andy Egert, Leon Hendrix.

Gitarę solową w tym projekcie będzie reprezentował Bogdan Topolski, pochodzący z Suwałk muzyk, kompozytor, producent, nauczyciel.

Wokalnie, z utworami legendy brytyjskiej muzyki Gary′ego Moore′a, zmierzy się Szymon Pejski, pochodzący z Łodzi wokalista i multiinstrumentalista, który solidne muzyczne wykształcenie zdobył w londyńskiej Vocaltec Actontown. Wiele osób pamięta go zapewne z programu Mam Talent, gdzie występował jako członek zespołu SteamLove.

Jack Moore – gitary
Szymon Pejski – wokal
Bogdan Topolski – gitary
Łukasz Gorczyca – bas
Tomek Dominik – perkusja

Koncert odbędzie się zgodnie z obowiązującymi zasadami reżimu sanitarnego. Szczegóły na stronie: jordanki.torun.pl

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
05 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

HUNTER

Hunter , to polski zespół wykonujący muzykę z pogranicza rocka i metalu, z elementami klasycznymi. Hunter istnieje nieprzerwanie od 1985 roku, kiedy to w szczycieńskim LO kilku długowłosych metalowców postanowiło założyć zespół i grać najgłośniej jak tylko potrafią. Zespół skierował ostrze swoich dźwięków i słowa przeciw temu co ich najbardziej dotykało w społeczeństwie - wojnie, przemocy, nietolerancji, głupocie, faszyzmowi, nazizmowi i innym „izmom”. Wyznaczonego nurtu trzymają się po dziś dzień.

W ciągu 35 lat istnienia Hunter zyskał status legendy, wydał 8 płyt studyjnych oraz 4 albumy koncertowe (w tym część z nich w formacie DVD). Ich wydawnictwa zdobywały szerokie uznanie w branży muzycznej (wielokrotnie nominacje do Fryderyków) oraz publiczności (Złoty Bączek, liczne wyróżnienia w plebiscytach pism muzycznych) a albumy „Królestwo” i „Imperium” zyskały statusy złotych płyt.

Wizytówką Huntera jest niepowtarzalny klimat, przedziwne dźwięki i gry słowne, niespotykane instrumenty, czy bogate scenografie i starannie przemyślane show podczas koncertów. Zespół dziś tworzą: Drak - gitara/wokal, Pit - gitara, Saimon - bas, Jelonek - skrzypce, Daray – perkusja, Letki - instrumenty perkusyjne

https://www.facebook.com/HUNTER.Oficjalna.Strona.Zespolu/
http://www.huntersoulmetal.pl
https://www.youtube.com/user/huntersoulmetal
https://www.instagram.com/hunterbandpoland/

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
23 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

KAMP!

KAMP! to jeden z najważniejszych polskich zespołów elektronicznych, który swoją karierę rozpoczął niemal 10 lat temu. Od początku tworzą go producenci: Michał Słodowy, Radek Krzyżanowski oraz Tomek Szpaderski, odpowiedzialny również za wokal.
W swojej twórczości Kamp! podróżował na granicy popu i elektroniki zjednując sobie publiczność po obu stronach, niemniej romans z elektronicznym popem uznają za zamknięty. Swoich korzeni szukają w techno i to jest kierunek, którego możemy się spodziewać w nowej odsłonie koncertowej.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
02 października 21:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Kapela ze Wsi Warszawa oraz Slavic Jazz Underground

Kapela ze Wsi Warszawa oraz Slavic Jazz Underground zagrają w Starym Klasztorze!

Ethno Jazz Festival zaprasza na koncert z okazji 15-lecia wydawnictwa Karrot Kommando
25 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze wystąpią KAPELA ZE WSI WARSZAWA oraz odkrycie polskiej sceny world music - SLAVIC JAZZ UNDERGROUND

Kapela ze Wsi Warszawa
Grupa istnieje od 1997 roku. Na jej repertuar składają się awangardowe interpretacje muzyki tradycyjnej, szeroko pojętego terenu Mazowsza, ukochanej krainy Chopina. Mimo wierności tradycyjnym technikom gry i śpiewu, pełne inwencji wykonania dawnych utworów brzmią zaskakująco awangardowo i są w pełni zrozumiałe dla współczesnego odbiorcy. Choć w instrumentarium kapeli słyszymy tradycyjne instrumenty - skrzypce, cymbały, barabany - brzmią one wyjątkowo nowocześnie, a muzycy nie boją się zestawiać ich choćby z dj'ami.
Kapela zdobyła wiele nagród na polskich i zagranicznych festiwalach folkowych

Slavic Jazz Underground
Kolektyw muzyczny powołany przez Lenę Romul (saksofonistkę, wokalistkę i kompozytorkę). Idea zespołu polega na sklejeniu inspiracji folkowych z muzyką współczesną, lekko elektroniczną, lekko jazzową. Na froncie zmaksymalizowana kobieca energia: 3 równoważne głosy (Lena Romul, Martyna Zając, Patrycja Malinowska), opowiadające głębokie kobiece rozterki i uniesienia, a za nimi solidna instrumentalna podstawa męska (Patryk Kraśniewski, Bartek Alber, Piotr Olszewski, Jerzy Markuszewski

15 lat wydawnictwa Karrot Kommando to również rocznica współpracy wydawnictwa z Wrocławiem.
Jej początki sięgają legendarnych koncertów Paprika Korps w Madnessie, a potem niezwykle udanej współpracy z Ethno Jazz Festival oraz klubem Stary Klasztor.
To we Wrocławiu swoje pierwsze kroki stawiał zespół Vavamuffin, a chwilę później grupa Pablopavo i Ludziki zagrała pierwszy klubowy koncert poza Warszawą.
Tegoroczne obchody uświetni właśnie Pablopavo ze swymi Ludzikami w towarzystwie debiutanckiego Kirszenbauma 24 października oraz Kapela ze Wsi Warszawa, wraz z Slavic Jazz Underground w niedzielę 25 października.
W związku z urodzinami do każdego biletu dodajemy specjalny zestaw płyt wydawnictwa. Zapraszamy!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
25 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Lech Janerka

Lech Janerka, wrocławianin, muzyk rockowy, kompozytor, basista, autor tekstów.
Na polskiej scenie rockowej pojawił się pod koniec lat 70. W 1979 roku założył zespół Klaus Mitffoch, z którym nagrał płytę Klaus Mitffoch (1985), dla wielu najważniejszy krążek w dziejach polskiej muzyki rockowej.
Ekspresją album dorównywał energii zespołów punk rockowych, charakteryzował się jednak znacznie bardziej rozbudowaną warstwą melodyjną i harmoniczną. Teksty odnosiły się do rzeczywistości PRL lat osiemdziesiątych, wiele z nich stanowiła zawoalowana krytyka panującego reżimu, a także wezwanie do walki. Album zwyciężył w ankiecie Magazynu Muzycznego wśród dziennikarzy na album trzydziestolecia i wśród czytelników Tylko Rocka na album lat 80.
Po odejściu z zespołu Lech Janerka wydał sygnowaną swoim imieniem i nazwiskiem Historię podwodną (1986). Następnie ukazały się płyty: Piosenki (1989), Ur (1991), Bez prądu (1993), Co lepsze kawałki (1993), Bruhaha (1994), Dobranoc (1996), Fiu fiu (2002), Plagiaty (2005).
Janerka jest również twórcą muzyki do filmów „Chce mi się wyć” Jacka Skalskiego i „Obcy musi fruwać” Wiesława Saniewskiego.
Lech Janerka odczarowuje świat melodyjnymi okrzykami i przemyślanymi frazami, zmieniając słowa piosenek w rytmiczne zaklęcia. W świecie tych słów dobrze wyczuwalny jest moment, chwila, rzeczywistość. To świat alternatywny i pełen życia, z nieskończoną energią buntujący się przeciwko szarej codzienności.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
13 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Less Than Jake, Elvis Jackson, CF98

Less Than Jake zagra we Wrocławiu!

wROCKfest.pl zaprasza 27 października do Starego Klasztoru na koncert amerykańskiej gwiazdy ska/punk - LESS THAN JAKE!
Jako supporty zaprezentują się zespoły: ELVIS JACKSON ze Słowenii oraz rodzimy CF98

LESS THAN JAKE to aktualnie jeden z najpopularniejszych amerykańskich zespołów ska punk w U.S.A.Grupa powstała w w Gainesville na Florydzie w 1992 roku z inicjatywy perkusisty Vinnie Fiorello i wokalisty/gitarzysty Chris'a DeMakes'a. Wkrótce dołączył do nich wokalista/basista Roger Lima I trębacz Buddy Schaub. W tym składzie zespół wyruszył na swoje pierwsze tournée i koncertuje do dzisiaj bez przerwy grając co roku po 150 koncertów podczas których mieli okazję występować u boku Bon Jovi, Linkin Park czy Snoop Dogga. W 2000 roku dołączył do nich saksofonista J.R. Wasilewski Dotychczas wydali osiem albumów i sprzedali ponad 2 miliony płyt na całym świecie.

ELVIS JACKSON – to zespół rockowy pochodzący ze Słowenii. Powstali w 1997 roku i w swojej muzyce łączą elementy: ska, punk rock'a, hardcore'a , reggae oraz metalu. Mają na swym koncie pięć albumów. Ich ostatnia płyta nosi tytuł „Radio Unfriendly" i została wyprodukowana przez Arne Neurand'a (Guano Apes, Subway for Sally)

CF98– grupa pochodzi z Krakowa i aktualnie jest najlepszym zespołem wykonującym pop punk zainspirowany dokonaniami grup zza oceanu. CF98 grał koncerty z takimi polskimi artystami jak Coma, Happysad, Hey, O.S.T.R., Acid Drinkers, Vavamuffin a także z zespołami zachodniej sceny hard core/punk jak: Good Riddance, Ignite, Billy Talent, Rise Against, Bad Religion, Funeral for a Friend, Cancer Bats .

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
26 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Lubelska Federacja Bardów

Lubelska Federacja Bardów (zwana w skrócie Federacją) – to najbardziej energetyczna piwnica artystyczna. Jedyna w swoim rodzaju formacja proponująca własne rozumienie rozrywki. Czerpie wzorce z muzyki klasycznej i etnicznej. Nawiązuje do ambitnych nurtów światowego rocka i popu.
Charakteryzuje się niespotykaną potęgą głosów, a także wyjątkową dbałością o stronę muzyczną i tekstową. Warte podkreślenia jest to, że zarówno muzyka jak i tekst są przeważnie dziełem członków zespołu.
Grupa istnieje od 1999 roku. Repertuar LFB składa się z kilkuset piosenek, bardzo różnych w charakterze. To pozwala zaistnieć jej zarówno w salach filharmonii z towarzyszeniem orkiestry jak i zakręcić kilkutysięczną widownią Festiwalu Kultury Ekologicznej. Federacja czerpie wzorce z folkloru Kresów, muzyki klasycznej; nawiązuje do ambitnych nurtów rocka i popu. Wyjątkowa dbałość o stronę muzyczną (kunsztu dopełniają instrumenty smyczkowe) oraz tekstową doprowadziła do wykształcenia się stałej grupy oddanych fanów w kraju i za granicą. Piosenki Lubelskiej Federacji Bardów, choć rzadko śpiewane przy ogniskach (z uwagi na swój poziom), zapadają głęboko w muzyczne ucho.
Skład zespołu: Katarzyna Wasilewska – śpiew, skrzypce, Jolanta Sip – śpiew, kompozycje, teksty, Marek Andrzejewski – śpiew, gitara, kompozycje, teksty, Piotr Bogutyn – gitara elektryczna, Tomasz Deutryk – śpiew, perkusja, Jan Kondrak– śpiew, kompozycje, teksty, prowadzenie, Krzysztof Nowak – kompozycje, gitara basowa, Piotr Selim – śpiew, kompozycje, instrumeny klawiszowe

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
15 listopada 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

MUSIC OF BUENA VISTA - Roland Abreu & The Cuban Latin Jazz

Klub Stary Klasztor zaprasza nas kolejne spotkanie z kubańską muzyką!
11 października w Sali Gotyckiej przed wrocławską publicznością zaprezentuje się ROLAND ABREU & THE CUBAN LATIN JAZZ w projekcie MUSIC OF BUENA VISTA z gościnnym udziałem YAREMI KORDOS – znakomitej wokalistki rodem z Hawany

Music of Buena Vista to ogromna dawka muzyki rodem z Kuby, muzyki, która ekscytuje, zachwyca i jest pełna pasji. Jeśli z wypiekami na twarzy oglądaliście film Buena Vista Social Club i cenicie sobie muzyczne wydarzenia, które sprawiają radość, są pełne żaru i namiętności to The Cuban Latin Jazz zaprezentuje wam to co kochacie! Niepowtarzalni muzycy, którzy grali u boku gwiazd legendarnego projektu Buena Vista Social Club i zmysłowi tancerze tworzą wyjątkowe przedstawienie pełne karaibskich rytmów. Podczas koncertu usłyszymy brzmienia kubańskie – rumbę, son, mambo, danzon i cha cha cha.

Pierwszy koncert zagrali w 2017 roku na Ukrainie. To była spontaniczna sytuacja, jednorazowy występ, ale wyszło inaczej. Zespół tworzą kontrabasista Roland Grzegorz Abreu Krysztofiak, urodzony na Kubie muzyk, który trafił do Wrocławia na studia na Akademii Muzycznej, gdzie studiował klasykę. Z kolei z Ukrainy pochodzi saksofonista Taras Bakovsky, który grał na ukraińskich festiwalach Odessa Jazz i Muzyczne Dialogi. Pianista Paweł Kukuła zaczynał w Grudziądzu, trafił do Warszawy i w końcu na wrocławską Akademię Muzyczną. Czwartym muzykiem The Cuban Latin Jazz jest perkusista Dominik Jaske. Zespół zdobył nagrodę Grand Prix Złotego Krokusa, II miejsce na festiwalu jazzowym Jazz nad Odrą 2018 i Tarnów Jazz Contest, oraz III Miejsce w Blue Note Poznań Competition i został nominowany do Wrocławskiej Nagrody Kulturalnej Warto 2018. The Cuban Latin Jazz to pełna energii fuzja muzyki jazzowej, latynoskiej i kubańskich rytmów.

Gościnnie podczas koncertu wraz z zespołem The Cuban Latin Jazz wystąpi fenomenalna Yaremi Kordos – znakomita wokalistka rodem z Hawany, otoczona muzyką od najmłodszych lat, koncertowała już na Kubie u boku tak wielkich gwiazd jak Omara Portuondo i Ibrahim Ferrer z Buena Vista Social Club. Jej niezwykła barwa głosu to wyjątkowy dodatek do projektu.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
11 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Pablopavo i Ludziki oraz Kirszenbaum

wROCKfest.pl zaprasza 24 października do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze na koncert zespołów PABLOPAVO I LUDZIKI oraz KIRSZENBAUM.
Koncert odbędzie się z okazji 15-lecia wydawnictwa Karrot Kommando.

Pablopavo to wokalista, muzyk, autor tekstów piosenek i opowiadań.
"To najlepszy polski songwriter" – tak nazwał go Grabaż, lider Strachów na Lachy i Pidżamy Porno, który z polskich rockowych poetów na pisaniu piosenek zna się najlepiej.
Pablopavo urodził się w marcu 1978 roku. W roku 1993 założył z kolegami pierwszy zespół. Grał i śpiewał w zespołach: Saduba, Magara, Sedativa i Vavamuffin. Współtworzył również sound systemy: Zjednoczenie (istniejący do dziś) i Ba-lan.
W 2009 roku na rynku pojawił się debiutancki krążek formacji Pablopavo i Ludziki zatytułowany “Telehon”. W 2011 roku ukazuje się drugi album Pablopavo i Ludzików – “10 piosenek”. W tym samym roku pojawił się też album “Głodne kawałki” nagrany w duecie z producentem Praczasem.
W styczniu 2014 roku miała miejsce premiera trzeciej płyty Pablopavo – POLOR, zktórej pochodzi przebojowa “Dancingowa Piosenka Miłosna” W drugiej połowie 2014 roku wydał również album solowy – zdecydowanie bardziej surowy w brzmieniu i mocno akustyczny pt. TYLKO. Uwieńczeniem roku 2014, było przyznanie Pablopavo Paszportu Polityki w kategorii “Muzyka Popularna”. Płyta “Ladinola” z roku 2017 jest anonsowana jako materiał popowy, ale umiarkowanie młodzieżowy. Wydany w 2018 album "MARGINAL" to piąta płyta Pablopavo i Ludzików. Jest to płyta dyskotekowa, choć nie ma pewności czy istnieją odpowiednie dyskoteki, w których można by ją zagrać.
Pablopavo pojawił się gościnnie na mniej więcej pięćdziesięciu krążkach innych wykonawców. Nominowany był do różnych ważnych nagród i czasem je dostawał. A czasem nie.
Pablopavo raczej Cię lubi i zaprasza na wszelkie możliwe koncerty z jego udziałem.

Kirszenbaum jest jak Wyspiański na mefedronie. Krakowski duet ożywia postfolkowe zgliszcza, wyznacza im świeże kierunki i wrzuca prosto na loopery, ze słowiańskim przytupem zderzając Toma Waitsa i Junip. Zola krzyczy na klezmerów, Henry Miller tańczy z Muminkami, a efektem jest melancholijna intertekstualna karuzela. Kierkegaard pisał o nich: "To chyba jazz”. Nic bardziej mylnego.
W 2019 roku nakładem Karrot Kommando ukazał się debiutancki album duetu (Stypa komedianta), nagrany w studiu S4 Polskiego Radia, we współpracy z Radiowym Centrum Kultury Ludowej.

15 lat wydawnictwa Karrot Kommando to również rocznica współpracy wydawnictwa z Wrocławiem.
Jej początki sięgają legendarnych koncertów Paprika Korps w Madnessie, a potem niezwykle udanej współpracy z wROCKfest.pl oraz klubem Stary Klasztor.
To we Wrocławiu swoje pierwsze kroki stawiał zespół Vavamuffin, a chwilę później grupa Pablopavo i Ludziki zagrała pierwszy klubowy koncert poza Warszawą.
Tegoroczne obchody uświetni właśnie Pablopavo ze swymi Ludzikami w towarzystwie debiutanckiego Kirszenbauma 24 października oraz Kapela ze Wsi Warszawa, wraz z Slavic Jazz Underground w niedzielę 25 października.
W związku z urodzinami do każdego biletu dodajemy specjalny zestaw płyt wydawnictwa. Zapraszamy!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
24 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Paulina Przybysz - Odwilż

Zapraszamy na serię koncertów promujących najnowszą płytę Pauliny Przybysz “Odwilż”.

„Odwilż” - druga solowa płyta Pauliny Przybysz. Zbiór utworów został stworzony przez artystkę zimą 2018/2019 roku na poddaszu małej pracowni w lesie, z widokiem na drzewa uginające się pod czapami śniegu, a potem skraplające się w słońcu. Podobnie artystka opisuje swoje emocje i przemyślenia przy pracy nad albumem.
Paulina Przybysz tradycyjnie tworzyła muzykę przy współpracy z młodymi zdolnymi producentami jak Vito i Amar znani ze składu Bitamina, Paweł Stachowiak (Kroki, EABS), Marek Pędziwiatr, Spisek 1 (Night Marks, EABS), Adam Kabaciński, Max Psuja.
Po raz pierwszy w dotychczasowej historii swoich wydawnictw, Paulina Przybysz zdecydowała się na słowa w całości napisane przez nią w języku polskim. Na płycie znajdziemy klasyczne strumienie świadomości o tematyce społecznej, duchowej, futurystycznej, romantycznej i intymnej. Gatunek muzyczny? You name it!

Paulina Przybysz znana jest z takich składów i wcieleń jak Sistars, Pinnawela, RiTa Pax, Archeo. Rocznik '85, pamięta dobrze lata dziewięćdziesiąte i mocno szanuje historię muzyki, ale z tym bagażem chętnie nurkuje w nowe brzmienia. Dorastała w busie z kolegami z Sistars i siostrą, ale po zawieszeniu działalności zespołu szybko przeszła do nowych wydawnictw. W 2017 powróciła na scenę pod swoim imieniem i nazwiskiem, z nagrodzoną Fryderykiem za najlepszy album elektroniczny płytą „Chodź Tu”.
Otwartość na muzykę prowadziła ją przez niezliczoną liczbę kolaboracji studyjnych i koncertowych, między innymi ze Stanisławem Soyką, Tomaszem Stańko, Night Marks Electric Trio, Pharoahe Monch, Keyon Harold, Krzysztofem Zalewskim, Envee, Grubsonem, Barbarą Wrońską, en2ak, Mr Krime… Ta lista się nie kończy, bo Paulina nie umie odmawiać sobie muzycznych poszukiwań i połączeń.

Paulina Przybysz:
Facebook: www.facebook.com/paulinaprzybyszofficial

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
01 października 20:30 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

PERCIVAL - Slavny Tur IV

Zapraszamy 28 marca do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze na koncert zespołu PERCIVAL!
Z przyjemnością zapowiadamy naszą najszerszą pod względem repertuaru trasę folkową "Slavny Tur IV". Zagramy podczas niej wybrane utwory z całego cyklu "Slava!", w tym także te, których jeszcze nigdy nie zagraliśmy na żywo. A może i coś więcej ;)
Ten projekt powstał w wyniku fascynacji historią i kulturą dawnych Słowian. Percival znany jest jako współtwórca muzyki do gry “Wiedźmin 3: Dziki Gon”, muzyki, która zdobyła światowy rozgłos, wiele nagród i wyróżnień. Zespół ponadto współtworzył muzykę do “Równonocy”– projektu, który połączył słowiańskie dźwięki z hip hopem i który zdobył Diamentową Płytę. Percival ma na swoim koncie pięć albumów studyjnych, w tym cykl “Slava” zawierający pieśni wszystkich grup Słowian, a oprócz tego kilka dodatkowych wydawnictw, jak choćby muzykę do audiobooków (“Vikingaasaga” oraz “Borek i bogowie Słowian”). Zespół odwiedził ze swoimi koncertami całą Europę i nie tylko, pojawiał się w miejscach tak odległych i egzotycznych jak Wyspa Man czy Kanada. Ich muzyka pojawiła się w wielu produkcjach dokumentalnych związanych z historią i z czasami dawnych Słowian i Wikingów. Jako propagatorzy i miłośnicy Słowiaństwa znani są i rozpoznawalni niemal na całym świecie.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
20 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Percival Historyczno-Folkowy

W poniedziałek 28 września zapraszamy do Sali Gotyckiej Starego Klasztoru na koncert zespołu PERCIVAL w odsłonie historyczno-folkowej.
Koncert odbędzie się w ramach festiwalu Maj z Muzyką Dawną. Ceny biletów bardzo atrakcyjne!

Percival Historyczno-Folkowy
To projekt który powstał w 2005 i związany był z rekonstrukcją historyczną – życiem, muzyką i kulturą dawnych, przedchrześcijańskich Słowian. W repertuarze tego projektu znajdują się utwory z różnych regionów Słowiańszczyzny, a także autorskie utwory inspirowane historią, wczesnym średniowieczem i ogólnie kulturą folkową. Na swoim koncie projekt Percival ma cykl albumów „Slava”, na który składają się cztery części – Pieśni Słowian Południowych, Wschodnich i Zachodnich, oraz – najnowsza – Slava IV – Pieśni Słowian Przyszłości.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
28 września 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Red Box

Red Box – legendarna londyńska formacja powstała w na początku lat 80, wielokrotnie podbiła światowe listy przebojów w tym UK Top Ten, m.in. takimi utworami „Lean on Me”, „Chenko” oraz „For America”. Grupa może się pochwalić sprzedanymi w milionowych nakładach albumami „The Circle and the Square” (1985) oraz „Motive” (1990).
Zespół powrócił w 2011r. z nową płytą „Plenty” która odniosła niezwykły sukces w Wielkiej Brytanii, Europie, a zwłaszcza w Polsce!
Single „The Sign” i „Hurricane” dotarły na sam szczyt listy przebojów Programu 3.
Na czele zespołu stoi niezmiennie wokalista i autor piosenek Simon Toulson-Clarke. Simon należy do twórców, którzy spotykają się ze słuchaczami tylko wtedy, gdy mają im coś ważnego do przekazania.

We września 2019 roku ukazał się długo oczekiwany album ‘Chase The Setting Sun’.
Album i trasa koncertowa pod tym samym tytułem - Chase The Setting Sun’ pokazuje, że grupa zatoczyła pełne koło, łącząc swoje bardzo indywidualne brzmienie z echami swojej przeszłości, teraźniejszości i przyszłości rzuconej w tygiel, dając tym samym wspaniały efekt w postaci ponadczasowej muzyki.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
25 marca 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Rock - Metal Halloween - Muzyczna Noc Grozy

Miłośników grozy i mocnej rockowej muzy zapraszamy 30 października na ROCK - METAL HALLOWEEN!
Nie ma lepszego miejsca na Muzyczną Noc Grozy jak Stary Klasztor!
W halloweenową noc Sala Gotycka w Starym Klasztorze zamieni się w Salę Grozy, a ze sceny popłyną na żywo klasyki takie jak: Marylin Manson - "Personal Jesus", Black Sabbath - "Black Sabbath" , "Electric Funeral", The Rolling Stones - "Sympathy for the Devil", Ozzy Osbourne - "Mr.Crowley", Rob Zombie - "Dragula", AC/DC - "Hells Bells", "Higway to hell", Nirvana - "Smells Like Teen Spirit, ale będzie też Michael Jackson i "Thriller", The Cranberries i "Zombie" oraz wiele innych legendarnych już utworów grozy.

Muzyczną oprawę zapewni zespół w składzie:
MAREK "STINGU" POPÓW - gitara
ANDRZEJ STAGRACZYŃSK I- gitara basowa
JACEK BERG - instrumenty klawiszowe
BARTEK NIEBIELECKI - perkusja
a śpiewać będą: ULA ISSEL, NIKOLA WARDA, DAMIAN SZEWCZYK i ADAM SYPUŁA

Strrraszne przebrania mile widziane, a na barze królować będzie Krwawa Mary i inne halloweenowe drinki.
Osoby ubrane w halloweenowym stylu zapłacą za bilet tylko 20 zł przy wejściu na koncert
Uwaga, maseczka covidowa nie będzie traktowana jako przebranie - oczekujemy troche inwencji :)

Rezerwujcie czas, powiadomcie znajomych - tej imprezy nie można przegapić!!!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
30 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Rockowy Wehikuł Czasu - "Agnes & Band" Live

Klub Stary Klasztor zaprasza 29 września na Letnią Scenę na koncert największych polskich przebojów ostatnich kilku dekad w wykonaniu zespołu "Agnes & Band" LIVE
"Rockowy wehikuł czasu" to muzyczna wyprawa w głąb bogatej historii polskiego rocka. W Starym Klasztorze usłyszymy: "Marchewkowe pole" - Lady Pank, "Mój jest ten kawałek podłogi" - Mr Zoob, "Konik na biegunach" - Urszula, "Piosenka księżycowa" - Varius Manx, "Agnieszka" - Łzy, "Na jednej z dzikich plaż" - Rotary, "Ale wkoło jest wesoło" - Perfect, "Polski " - Human, "Boso" - Zakopower, "Małomiasteczkowy" - Podsiadło i wiele innych hitów, które można będzie zaśpiewać razem z zespołem. Będzie też kilka akcentów zagranicznych - przygotujcie się na dobrą zabawę!

"Agnes & Band" LIVE powstał w 2015 roku z inicjatywy wokalistki Agnieszki Bisikirskiej oraz gitarzysty Macieja Burniaka. Skład uzupełnili wieloletni przyjaciele muzyczni: klawiszowiec Zbigniew Malec oraz Dariusz Biłyk na perkusji i Piotr Sypień na basie, którzy tworzą fantastyczną sekcję rytmiczną. "Agnes & Band" to niepowtarzalne połączenie doświadczenia, warsztatu i wirtuozerii, doprawione energią liderki zespołu. Efektem końcowym są energetyczne występy z muzyką na żywo, podczas których zespół dzieli się z publicznością swoją pasją i miłością do muzyki.

Skład zespołu:
Agnes Bi - głos. Wokalistka i aktorka, laureatka II Edycji Bitwy na Głosy w zespole Kamila Bednarka. Dzieliła scenę z wieloma polskimi i zagranicznymi artystami. Znakomity głos w połączeniu z wulkanem energii czynią z niej na scenie mieszankę wybuchową, która poderwie z miejsca każdego

MaciekBe - gitara i głos. Wrocławski gitarzysta, uczeń Leszka Cichońskiego, od kilkunastu lat członek zespołu Stana Borysa - Imię Jego 44. Współzałożyciel The StrażMiejska - The Police Tribute Band. Jest szybki i wściekły :)

Zibi Malec - Klawisze. Wrocławski klawiszowiec, który na przestrzeni lat zjeździł ze swoją muzyką całą Europę. Koncertował min. w Szwajcarii, Niemczech, Austrii czy dawnej Jugosławii. Z jednakową finezją zagra w każdej stylistyce, od jazzu po ostrą rockerkę.

Dariusz Biłyk - perkusja. Wrocławski perkusista, który grał z takimi zespołami i artystami jak Vincent, TSA, Defekt Muzgó, Kreon, Lech Janerka, Grzegorz Markowski, Karin Stanek i wieloma innymi. Przez kilkanaście lat był członkiem Party Tour, z którym zaliczył kilkanaście festiwali muzyki country w Mrągowie.

Piotr Sypień - bas. Absolwent Wrocławskiej Akademii Muzycznej, przez wiele lat współpracował z Kabaretem Neonówka, występował również ze Stanem Borysem w zespole Imię Jego 44.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
29 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

Rosalie

Rosalie., a właściwie Rosalie Hoffman, to urodzona w Berlinie, a obecnie mieszkająca w Poznaniu piosenkarka, kompozytorka i autorka tekstów. Jej styl - balansujący między mainstreamem a undergroundem - bywa najczęściej określany jako alternatywne R&B z wpływami soulu, elektroniki oraz hip-hopu.

Pierwszy utwór Rosalie., „This Thing Called Love”, do którego muzykę stworzył Mateusz Gudel (Małe Miasta, Flaszki i Szlugi), ukazał się we wrześniu 2015 roku. Rok później na rynku ukazała się jej EP-ka „Enuff”, a na początku 2017 roku premierę miał wyczekiwany, długogrający album artystki, „Flashback”. Wydawnictwo znalazło się w pierwszej dziesiątce zestawienia OLiS. Kompozycje na nim zostały współtworzone przez czołówkę rodzimych producentów: chłopaków z Bitaminy, Hatti Vatti, 1988 (połowa duetu Syny), Lasy, Pejzaż czy polsko-brytyjską artystkę Chloe Martini. Płyta zgarnęła nominację do Fryderyka 2018 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku. Andrzej Cała z CGM.pl wspominał, że „Rosalie. należą się pochwały za to, że nie tylko spełniła dość wygórowane oczekiwania, ale zawiesiła sobie poprzeczkę kolejnych kilkadziesiąt centymetrów ponad chodnikami”. Paweł Gzyl, dziennikarz Onetu, pisał: „Trzeba przyznać, że wraz ze wspomagającymi ją producentami całkiem nieźle poradziła sobie z niełatwą materią muzyczną, typową dla „czarnych” artystek”. Bartek Chaciński z Polityki chwalił zaś ją za to, że „to jedna z tych długo wokalistek, które zamiast kolejnego pakietu idealnie zaśpiewanych coverów mają do zaoferowania ciekawy, własny gust”. Za długogrający debiut i promującą go trasę wokalistka została uhonorowana główną nagrodą w plebiscycie „Sanki 2018” organizowanym przez Gazetę Wyborczą.

Poznanianka regularnie koncertuje w największych polskich miastach i odwiedza najważniejsze rodzime festiwale: Open’er Festival, Audioriver, Kraków Live Festival czy Up To Date. Jej muzyka powoli zaczyna rozbrzmiewać także zagranicą: Rosalie. wystąpiła na czeskim Hip-Hop Wo, litewskim Loftas Fest, a także odwiedziła kultowy berliński klub Kantine an Berghain. Wokalistka na żywo najczęściej pojawia się w towarzystwie DJ-a, gitarzysty i perkusisty, ale jej utwory w ramach współpracy z Poznań Jazz Philharmonic Orchestra były także aranżowane na wieloosobowy zespół.

Oprócz solowej działalności Rosalie. chętnie współpracuje z kolegami po fachu. Jako podopieczna wytwórni Alkopoligamia uczestniczyła w drugiej odsłonie cenionego projektu Albo Inaczej, w ramach którego zaśpiewała utwór „Ile mogę” Te-Trisa. Jej głos usłyszymy też na krążkach Taco Hemingwaya, Rasmentalism, Otsochodzi, Ten Typ Mesa, Pjusa, Flirtini Sonar Soula, Chloe Martini, a nawet elektronicznego duetu Catz n’Dogz. Nowy album Rosalie. ukaże się w 2020 nakładem Def jam Recordings Poland.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
19 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Rozpoczęcie sezonu szantowego: Mechanicy Shanty i EKT-Gdynia

Mechanicy Shanty i EKT-Gdynia zagrają na rozpoczęcie wrocławskiego sezonu szantowego !

Podobnie jak w ubiegłych latach zapraszamy do Starego Klasztoru na koncert rozpoczynający sezon jesiennego śpiewania szant w klubach.
Październik to miesiąc, w którym kończymy rejsy dalekie i bliskie, zarówno po morzach i oceanach, jak i po mazurskich jeziorach i wracamy do Wrocławia.
Aby płynnie zmienić sezon żeglarski w sezon szantowego śpiewania spotkamy się w piątek 9 października w Starym Klasztorze.
W Sali Gotyckiej zagra sprawdzona już ekipa koncertowa – Mechanicy Shanty oraz EKT – Gdynia.
Ten zestaw gwiazd gwarantuje najlepszą szantową zabawę – można będzie śpiewać i tańczyć do później nocy, nie zabraknie też okazji do spotkania znajomych z wakacyjnych rejsów i do powspominania żeglarskich przygód.

Zaznaczcie w kalendarzach: 9 października, Stary Klasztor – obecność obowiązkowa!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
09 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

SOSNOWSKI

„Tylko się nie denerwuj” to nowe, bardziej energetyczne i jeszcze barwniejsze oblicze Sosnowskiego. Po nominowanej do Fryderyka płycie „The Hand Lugagge Studio”, dzięki której dał się poznać jako charyzmatyczny one man band, artysta wraca w towarzystwie zespołu z 12 piosenkami po polsku. Na albumie słychać nie tylko stylowe gitary, do których jesteśmy już przyzwyczajeni, ale także np. instrumenty dęte, rozbudowany bas, rockową perkusję czy rhythm and bluesowe brzmienia Hammonda.
W swoich aranżacjach i kompozycjach Sosnowski odwołuje się do kolorowych lat 70.:
„Chcę tym razem opowiadać przede wszystkim o miłości, o jej poszukiwaniu, fascynacjach, o związanych z nią porażkach, o odnajdywaniu się nawzajem. Próbuję szukać tego, co jest uniwersalne - co łączy nas wszystkich bez podkreślania różnic, które nas dzielą. Długo szukałem estetyki, która pomoże mi nieść taki pozytywny przekaz i inspiracje z lat 70. okazały się absolutnie wspaniałym narzędziem. Piosenki z płyty „Tylko się nie denerwuj” opisują przewrotny, ale jednocześnie bardzo szczęśliwy okres w moim życiu.”

Sosnowski - one man band, songwriter i doświadczony gitarzysta, znany ze swojego charakterystycznego, zachrypniętego wokalu. Jego utwory, takie jak "Deszcz", nie tylko zdobyły uznanie wielu dziennikarzy muzycznych, ale także podbiły serca wielu słuchaczy, wskakując na dobre pozycje na polskich listach przebojów. To zdobywca ważnych polskich nagród muzycznych: wyróżnienia na Mateuszach Trójki, 'Szczoty" na Offensywie De Luxe, a także Grand Prix na Suwałki Blues Festival, który miał zaszczyt otworzyć, grając przed Correy Harrisem. Jest także polskim reprezentantem na European Blues Challange 2020 w Holandii. Występował na ważnych polskich festiwalach, takich jak Męskie Granie, Enea Spring Break, ZEW się budzi Festiwal czy Blues Maraton.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
08 października 20:30 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

Stary Klasztor - Urodziny 6 i 6! BACK TO 90'S vol.1, 2 & 3 - wieczór przebojów lat 90'

6 lat i 6 miesięcy - tyle czasu upłynęło od pierwszego koncertu, który zainaugurował działalność Starego Klasztoru, nowego miejsca koncertowego we Wrocławiu.
Po 6 i pół latach istnienia na kulturalnej mapie Wrocławia, Stary Klasztor to 3 sceny koncertowe ( Sala Gotycka, sala klubowo-restauracyjna i Letnia Scena na Dziedzińcu) , niezliczona ilość koncertów oraz stale rosnące grono bywalców i miłośników dobrej muzyki.

To w Starym Klasztorze grały legendy polskiego rocka - Hey, Dżem, T.Love czy Kazik Staszewski, zaczynali swoją karierę, jeszcze nie tak znani - Dawid Podsiadło, Kortez, Paweł Domagała czy Kwiat Jabłoni i gwiazdy hip - hopu, jak Taco Hemingway, Pro8lem czy Mata. To w Starym Klasztorze gościły najjaśniejsze gwiazdy światowego jazzu z Alem Di Meolą na czele oraz gwiazdy world music prezentowane przez Marcina Kydryńskiego.
To wreszcie w Starym Klasztorze zaprezentowało się wielu młodych wrocławskich artystów przy życzliwym przyjęciu najlepszej w Polsce publiczności.

W sobotni wieczór 3 października zapraszamy na urodzinową imprezę pod hasłem BACK TO 90'S. Przeniesiemy Was wstecz o kilka dobrych lat abyście mogli sobie przypomnieć melodie Waszego dzieciństwa lub młodości, czy to z list przebojów czy telewizyjnych seriali. Na urodzinową imprezę wybraliśmy muzykę z lat 90', bo ten okres to prawdziwa rewolucja na polskiej scenie muzycznej - nowe zespoły, nowe kluby, nowe festiwale. To w 90-tych latach powstało stowarzyszenie, które jako wROCKfest.pl prowadzi klub Stary Klasztor i organizuje najlepsze koncerty we Wrocławiu.

BACK TO 90'S to program nawiązujący do największych hitów lat 90-tych zarówno polskich i zagranicznych.
Backstreet Boys, Piasek, Myslovitz, a może Nirvana?
Depeche Mode, IRA albo Ace of Base - lista jest otwarta i stale rośnie
Zagramy dla Was na żywo wszystko, co chcielibyście usłyszeć, ale wstydzicie się zapytać :)
Usłyszymy wszystkie utwory z poprzednich edycji BACK TO 90'S w Starym Klasztorze, a także kilka premierowych wykonań

Wieczór z hitami lat 90' poprowadzi zespół w składzie:
Mateusz Kowalczyk - gitara elektryczna / wokal
Tomasz Jędrzejewski - piano
Paweł Wygas - bas
Teodor Luks - gitara elektryczna
Łukasz Kowalczyk - perkusja

Przygotujcie się na długą zabawę przy hitach z lat 90' oraz wspólne świętowanie "Urodzin 6 i 6" Starego Klasztoru!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
03 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Świetliki

I oto znowu jesień wygnała lato hen, daleko, na koniec świata. Chmury ponure nadciągają, mgły i deszcze. Światło poddaje się z wolna i ustępuje miejsca ciemności. Rozbuchane życie, bujność, żyzność przekształca się cichutko, na paluszkach, w rozkład, pustkę i martwotę.

Dlatego, a może wbrew temu, siłą rozpędu albo ostatkiem sił, w podróż koncertową ruszymy niebawem. Podróż do kresu nocy raczej niż za jeden uśmiech. Nie wiadomo co się wydarzy. Nie wiadomo czy cała drużyna wyruszy czy tylko Pan Placek na bębenku zagra i mimicznie da wyraz ostatecznej tęsknocie. A może odwrotnie: orkiestra podobiznę Pana Plackową, w rozmiarze naturalnym ustawi na środku sceny i wokół niej jakieś szamaństwa albo dziady muzyczne poodprawia. Może będą nowe piosenki, a może nie. Może będą wesolutkie interludia, a może grobowa cisza zapełni każdą dziurkę w performansie. Może będziemy schludni i pachnący oraz mili dla oka, a może sterani, pomarszczeni jak smardze i oślizgli jak maślaki syberyjskie odmiany szwajcarskiej. Może światło wewnętrzne bić od nas będzie rześko i coś tam porozświetla troszkę, a może tylko dodamy swoje co nieco do pieca mentalnej entropii. Może, może, może.......
A może nie będzie niczego ?
ŚWIETLIKI - zespół (kiedyś) młodzieżowy o profilu słowno-muzycznym. Założony przez Marcina Świetlickiego i członków zespołu TRUPA WERTERA UTRATA w 1992 roku w Krakowie.

https://www.facebook.com/swietlikizespol/

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
10 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

The Herbaliser

The Herbaliser powraca do Wrocławiu!

Czołowi przedstawiciele legendarnej wytwórni Ninja Tune powracają do Wrocławiu i wystąpią 4 kwietnia w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.
Uczestnicy ubiegłorocznego koncertu doskonale wiedzą, że warto zarezerwować wieczór 4 kwietnia na spotkanie z wybuchową muzyką The Herbaliser!

The Herbaliser – innowatorski duet jazzowo hip-hopowy, który powstał na początku lat 90-tych. Założycielami zespołu byli basista zespołu Propheteers - Jake Wherry oraz Ollie Teeba znany jako DJ i producent .
W swojej twórczości łączą zgrabnie hip-hopowe beaty z gustownymi jazzowymi i funkowymi samplami, a nawet stylowym rapem.
Autorzy muzyki filmowej do kultowego filmu „Snatch / Przekręt" jak również do gier Sony Playstation.
Po wydaniu w 1995 roku debiutanckiego albumu Remedies szybko stali się znaczącymi postaciami na brytyjskiej scenie muzycznej. Początkowo skupieni na brzmieniach syntetycznych, z czasem odeszli w stronę brzmień żywych instrumentów czego uwieńczeniem był album "Something Wicked This Way Comes" z 2002 roku, gdzie żywa muzyka przeważa nad elektroniczną.
Z biegiem czasu duet Herbaliser rozrósł się do kilkunastoosobowego zespołu muzyków grających na żywo, stając się nie tylko największą gwiazdą wytwórni Ninja Tune, ale również znakiem jakości i jej żywą wizytówką!
The Herbaliser powraca z albumem 'Bring Out The Sound" wydanym w marcu 2018 roku.
Album został krytycznie pochwalony na tle każdego z siedmiu albumów studyjnych zespołu.
The Herbaliser ponownie ustanowili unikalny głos w brytyjskiej muzyce hip-hopowej połączonej z elementami psychodelii.
Zespół na żywo wkroczy do akcji, prezentując "Bring Out" The Sound ", album który wprowadza odbiorców do nowego, ale nie zupełnie nieznanego świata dźwięków The Herbaliser.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Tymon Tymański - One Man Show

One Man Show to solowy, koncertowy projekt Tymona Tymańskiego prezentujący szereg jego artystycznych dokonań. W trakcie koncertu Tymon prezentuje swoje autorskie projekty jak również mierzy się z twórczością swoich idoli - legendarnej grupy The Beatles.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
22 października 20:30 Wrocław, Stary Klasztor
KUP BILET

Urodziny Agnieszki Osieckiej: Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano + goście

Ethno Jazz Festival zaprasza na kolejną edycję imprezy z okazji urodzin Agnieszki Osieckiej.
6 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze najpiękniejsze piosenki Agnieszki Osieckiej zaśpiewa Natalia Lubrano z jazzowym kwartetem Krzysztofa Żesławskiego oraz młodzi wrocławscy wokaliści - laureaci Festiwalu Twórczości Agnieszki Osieckiej "Bardzo Wielka Woda.

"Osiecka-Jazzowo" to muzyczny projekt znanego wrocławskiego muzyka Krzysztofa Żesławskiego współpracującego z zespołami Tax Free i Wolna Grupa Bukowina, który do współpracy zaprosił charyzmatyczną wokalistkę Natalię Lubrano.
W grudniu 2016 roku ukazała się pierwsza płyta zespołu.
Krzysztof Żesławski od wielu lat jest propagatorem twórczości Agnieszki Osieckiej, pełni również funkcję kierownika muzycznego Festiwalu Twórczości Agnieszki Osieckiej "Bardzo Wielka Woda" we Wrocławiu.
Natalia ma za sobą współpracę m.in. z Andrzejem Smolikiem i zespołem Miloopa.
W 2012 r . ukazała się jej solowa płyta pt. R.E.S.P.E.C.T.
Natalia Lubrano jest również laureatką Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, gdzie otrzymała nagrodę publiczności.
W 2014 r wzięła udział w V edycji The Voice of Poland, w drużynie Tomsona i Barona, gdzie dotarła do progu półfinału.

W skład zespołu Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano wchodzą :
Natalia Lubrano - śpiew
Krzysztof Żesławski - gitary
Łukasz Perek - fortepian
Wojtek Bergander - kontrabas
Jarosław Korzonek - perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
06 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Witek Muzyk Ulicy

Witek Muzyk Ulicy, jedna z najbardziej charyzmatycznych i autentycznych postaci Polskiej sceny muzycznej i jego droga zwraca uwagę coraz większej ilości Polaków w kraju i za granicą, Muzyk który z warszawskich ulic i stacji metra gdzie grał przez półtora roku, trafia na największe Polskie sceny , koncertuje w m.in w USA, Anglii, Walii i Irlandii.
Wydał dwie płyty i roku 2019 zagrał m.in na Festiwalu Poland'Rock.
Jest w trakcie nagrywania trzeciej płyty, która ukaże się na wiosnę.

Styl muzyczny Witka chyba najbardziej oddaje tytuł jego drugiej płyty :"Folko Rocko Punko Polo"
Muzyka Witka jest wyjątkowa i trafia on w każde gusta niezależnie od wieku odbiorcy
czy muzyki której słucha, trafia on zarówno do fanów Disco Polo, Rocka,Folka, Punka itp.
Co daje gwarancję że wszyscy uczestnicy koncertu odnajdą w nim coś dla siebie i każdy włączy się do wspólnej zabawy na koncercie.

Kim jest Witek Muzyk Ulicy? Jego historia jest niesamowita i urzekająca. Fani naprawdę mogą się z nim utożsamiać, bo mówi o problemach, które znają. Jest prawdziwy, szczery, pisze proste i bardzo zaraźliwe piosenki i zyskuje sympatyków z każdym dniem. m.in. grając na ulicach.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
30 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Wolna Grupa Bukowina

Wolna Grupa Bukowina - polska grupa muzyczna z nurtu poezji śpiewanej powstała na początku lat 70. XX wieku. Wolna Grupa Bukowina zadebiutowała w 1971 roku na Giełdzie Piosenki Turystycznej w Szklarskiej Porębie. Zespół przyjechał z Buska - Zdroju, a założył go ówczesny maturzysta Wojciech Bellon. Piosenką Wojtka "Ponidzie" wyśpiewali jedną z głównych nagród. Miała formułę zespołu otwartego, toteż występowało z nią wielu znanych polskich wykonawców i muzyków. Trzon zespołu stanowili: Wojciech Bellon - twórca tekstów większości piosenek, Grażyna Kulawik, Wojciech Jarociński i Wacław Juszczyszyn. Poza sporym dorobkiem fonograficznym zespół ma na swym koncie wielokrotnie nagrodzone występy w licznych polskich festiwalach w tym na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie, udział w studenckich festiwalach FAMA oraz dwukrotny występ dla 150 tysięcznej widowni na Przystanku Woodstock. Zespół ma też za sobą wielokrotne występy zagraniczne w Europie a także dla Polonii w Kanadzie, USA i Irlandii. Wolna Grupa Bukowina stale, od prawie 50 lat, z nieustającym powodzeniem koncertuje w Polsce zdobywając sobie coraz to nowe pokolenia wiernych słuchaczy. Stała się obecnie na polskiej scenie muzycznej zjawiskiem trwałym i znaczącym.
Obecny skład Wolnej Grupy Bukowina to:
• Grażyna Kulawik - śpiew,
• Wojciech Jarociński - śpiew, gitara
• Wacław Juszczyszyn - śpiew, gitara
• Marek Zarankiewicz - instrumenty perkusyjne
• Krzysztof Żesławski - gitara basowa

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
22 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Wroclove Guitar Top: Janis Joplin & Jimi Hendrix - 50 Years After!

Zapraszamy na kolejną odsłonę cyklu WROCLOVE GUITAR TOP - imprezy, która prezentować będzie czołówkę wrocławskich gitarzystów rockowych, bluesowych i jazzowych.
Tematem spotkania 14 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze będzie twórczość dwóch ikon muzyki rockowej - JANIS JOPLIN i JIMIEGO HENDRIXA.
Byli rówieśnikami i oboje zmarli przedwczesną śmiercią 50 lat temu: Jimi - 18 września 1970, a Janis - 4 października 1970 , ale ich wpływ na historię muzyki rockowej był rewolucyjny i do dziś odczuwalny.
Koncert 50 YEARS AFTER to hołd wrocławskiego środowiska gitarowego dla twórczości Mistrzów Rocka.
Wieczór muzycznych wspomnień poprowadzi WrocLove Guitar Top - zespół wrocławskich muzyków pod kierownictwem gitarzysty Marka "Stinga" Popowa.
Wśród zaproszonych gości znajdą się dwaj gitarzyści zespołu PERFECT - DAREK KOZAKIEWICZ i JACEK KRZAKLEWSKI oraz czołówka wrocławskich gitarzystów.
W rolę Janis Joplin wcieli się jedna z najciekawszych polskich wokalistek – NATALIA SIKORA!
W repertuarze Janis Joplin oraz Jimiego Hendrixa usłyszymy również innych znakomitych wokalistów.
Rezerwujcie czas - tego wydarzenia nie można przegapić!
Zapraszamy do wspólnego stworzenia atmosfery muzycznego święta – wszystkie osoby ubrane w hippiesowskim stylu ” dzieci – kwiatów” będą mogły nabyć bilety w bardzo ulgowej cenie przy wejściu na imprezę. Najlepsze hippiesowskie kreacje zaprosimy na scenę!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
14 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Wysocki, Okudżawa - Najwięksi bardowie XX wieku - PIRAMIDY

Niezwykły wieczór poświęcony dwóm największym bardom XX wieku – Włodzimierzowi Wysockiemu i Bułatowi Okudżawie.
W czasie koncertu będzie można usłyszeć niezapomniane piosenki Włodzimierza Wysockiego: w tym legendarne „Ochota na Wołkov”, „Centrala zero siedem”, „Gdzie Wywiozą” oraz najbardziej znane pieśni Bułata Okudżawy m.in.: „Aleksander Sergiejewicz Puszkin”, „Pieśń o Huzarze” a także „Modlitwę - Dopóki ziemia kręci się”.

Ich twórczość wpisała się na zawsze w historię i tradycję piosenki. Swoją charyzmą docierali do milionów odbiorców na całym świecie. Śpiewali na przekór ustrojowi, na przekór KGB, na przekór cenzurze. Dawali nadzieję. Na scenie zabrzmią ich największe i najpiękniejsze, także najbardziej znane przeboje. Wykonywać je będą Piotr Kajetan Matczuk, Tomasz Imienowski, Artur Chyb – muzycy zespołu PIRAMIDY.
Ten koncert to niezapomniany, przesycony nostalgią, naznaczony odrobiną filozoficznej zadumy, ale nie pozbawiony humoru i nutki satyry wieczór spędzony z pięknym słowem i cudowną muzyką. Dobór repertuaru został starannie przemyślany. Czeka nas długa chwila rozrzewnienia obrazem muzycznym, którego ilustratorem jest doskonały głos Piotra Kajetana Matczuka i perfekcyjny akompaniament Tomasza Imienowskiego i Artura Chyba.
Pieśni, składające się na ten niezwykły projekt, zostały wybrane przez muzyków w bardzo przemyślany sposób. Program charakteryzuje się zróżnicowaniem pod kątem muzycznym. Podczas koncertu muzycy opowiadają o barwnym i dramatycznym życiu obu bardów.

WYKONAWCY:
Piotr Kajetan Matczuk
Pianista, gitarzysta, aranżer, autor piosenek. Lider i założyciel zespołu PIRAMIDY. Autor muzyki teatralnej i filmowej, m.in. kierownik muzyczny zespołu Krzysztofa Tyńca. Dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu Piosenki „Szlakiem Bardów”. Koncertował w Polsce i w Europie, m.in. w Hadze w Holandii, w Brunssum w bazie wojskowej NATO Allied Joint Force Command Brunssum dla polskiej kadry dowodzącej misją w Afganistanie, w Vianden w Luksemburgu, wielokrotnie w Berlinie, m.in. w Columbiahalle, Ernst Reuter Saal, Ufafabrik, Filmbuhne am Steinplatz, w Fontanehaus na oficjalnych obchodach 25-lecia zburzenia Muru Berlińskiego, w Kolonii, w Monachium, we
Frankfurcie, w Genewie w Szwajcarii w Stałym Przedstawicielstwie RP przy ONZ, w Brugg, w Zurichu, na Litwie – w Solecznikach i w Wilnie oraz w Rosji – w Moskwie w Sali Koncertowej im. Piotra Czajkowskiego. Akompaniował w Teatrze Ateneum w Warszawie. Autor muzyki do monodramu „Życiorys” w reż. Wojciecha Wysockiego. Wykonał muzykę oraz wystąpił w filmie dokumentalnym pt. „Bard” w reż. Katarzyny Kościelak (prod. TVP2)

Artur Chyb
Gitarzysta pochodzący z Tomaszowa Mazowieckiego. Obecnie jest związany z trójmiejskim światem muzycznym. Studiował na wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Przez wiele lat uczestniczył w niemieckich produkcjach musicalowych m.in. : Starlight, Hot Stuff, czy Ray Charles. Grał w spektaklach muzycznych wystawianych w wielu europejskich krajach. W Polsce współpracował z zespołem Czerwone Gitary, zespołem Farba, grupą Rezerwat oraz Paullą. Jako muzyk sesyjny gra w wielu uznanych projektach muzycznych.
Tomasz Imienowski
Gitarzysta basowy, kontrabasista, kompozytor. Z muzyką związany od dzieciństwa. Porusza się biegle we wszystkich stylach muzycznych, jednak najczęściej można go spotkać z piosenką autorską, ambitnymi projektami poetyckimi. Na scenie pojawia się z zespołem Krzysztofa Tyńca, zespołem Piramidy oraz jako muzyk sesyjny w produkcjach bluesowych i jazzowych. Współpracował z Teatrem Ateneum w Warszawie.
Ceniony jest przede wszystkim za świetny groove i pracę sekcyjną. Został zaproszony do gościnnego występu na rejestrowanym i wydanym w 2012 roku koncertowym DVD Wojtka Pilichowskiego.
Zagrał ponad tysiąc koncertów w całym kraju i za granicą (Dania, Niemcy, Holandia, Francja, Łotwa, Litwa, Rosja, Czechy, Szwajcaria, Chorwacja, USA). Koncertował także w radiu i telewizji.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
08 listopada 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
KUP BILET

Źródło - przyjaciele śpiewają Jackowi Kaczmarskiemu

W kwietniu mija 16. rocznica śmierci największego polskiego barda, Jacka Kaczmarskiego.
Od kilku lat środowisko skupione wokół Wrocławskiego Salonu Jacka Kaczmarskiego organizuje specjalny koncert pt. „ŹRÓDŁO” - PRZYJACIELE ŚPIEWAJĄ JACKOWI KACZMARSKIEMU, w którym twórczość barda przypominają jego muzyczni spadkobiercy.
W tym roku rocznicowa impreza odbędzie się 5 kwietnia w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze, a wystąpią na niej:
MIROSŁAW CZYŻYKIEWICZ - jeden z najważniejszych polskich bardów,
KWARTET PROFORMA - od lat propagujący twórczość tria Kaczmarski - Gintrowski - Łapiński, znany szerszej publiczności ze wspólnych koncertów z Kazikiem Staszewskim
oraz KUBA KWAŚNIEWSKI i ZUZA WIŚNIEWSKA - laureaci ogólnopolskich konkursów twórczości Jacka Kaczmarskiego.

Tegorocznej edycji imprezy „ŹRÓDŁO” towarzyszy konkurs dla młodych artystów inspirujących się twórczością Jacka Kaczmarskiego, którego laureatów również zobaczymy na koncercie.
Więcej informacji o konkursie: https://www.facebook.com/events/160104691939757/

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
27 września 18:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
brak biletów