Repertuar

30 Rocznica Koncertu "Monsters Of Rock" - Zagrają 4 Szmery i Alcoholica

Miłośników mocnego rockowego grania zapraszamy 17 listopada do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze
W trzydziestą rocznicę słynnego koncertu w ramach trasy "Monsters of Rock", kiedy Polskę po raz pierwszy odwiedziła słynna australijska formacja AC/DC, a Metallica zaprezentowała utwory ze swojej przełomowej "Czarnej płyty", dwa czołowe polskie "Tribute bandy" postanowiły uczcić tę pamiętną datę , wykonaniami oryginalnych set-list z tamtego dnia. "4szmery" i "Alcoholica" zaprezentują prawie 4- godzinny set, na którym nie może zabraknąć fanów prawdziwego rock'n'rolla.

30 lat temu, 13 sierpnia 1991 roku do słynnego Kotła Czarownic, czyli na legendarny, chorzowski Stadion Śląski, przyjechała jedyna w swoim rodzaju muzyczna kawalkada.
Pierwszy raz w historii Polski, do naszego kraju zawitała tak wielka produkcja muzyczna. Pierwszy raz w Polsce pojawiła się też legendarna formacja AC/DC. Ale nie sama, a z będącą u szczytu formy grupą Metallica.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
17 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

AMY: Back to Black - piosenki Amy Winehouse

"AMY: Back to Black" - wieczór z piosenkami Amy Winehouse w Starym Klasztorze!

Miłośników twórczości Amy Winehouse zapraszamy 23 listopada do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze. W koncercie "AMY - Back to Black" usłyszymy znaną z telewizyjnego programu The Voice of Poland, wokalistkę Natalię Podwin, której towarzyszyć będzie zespół znakomitych wrocławskich muzyków.

Podczas koncertu będzie można usłyszeć zarówno największe hity, takie jak „Rehab" , "Valerie" czy „Back to black", jak i inne utwory z repertuaru Amy Winehouse

Amy Winehouse, brytyjska piosenkarka i autorka tekstów, tworzyła muzykę z pogranicza soulu, jazzu i rhythm and blues. Obdarzona nieprzeciętnym głosem artystka zostanie zapamiętana jako Wielka.

Projekt "AMY - Back to Black" tworzą wrocławscy muzycy w składzie:
Natalia Podwin - wokal
Paulina Gołębiowska - chórki
Maciek Rosiak - saksofon, chórki
Maksymilian Madeła - trąbka
Bartek Domagała - gitara
Teodor Górka - piano
Michał Kotowicz - bas
Paweł Ostrowski - perkusja

Natalia Podwin śpiewa od wielu lat, zarówno w zespołach muzycznych, jak i w projektach solowych. Artystka inspiruje się wieloma stylami muzycznymi, choć najbliższe jej sercu są soul oraz r'n'b. Jej barwa głosu zachwyciła jurorów telewizyjnego programu The Voice of Poland V. Znakomite wykonanie utworu „Bust Your Windows" Jazmine Sullivan zapewniło Natalii miejsce w odcinkach na żywo, gdzie swoje umiejętności szlifowała pod okiem trenerów - Tomsona i Barona.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
23 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Andrzej Korycki i Dominika Żukowska

Doskonale znany zarówno miłośnikom żeglowania, jak i rosyjskich klimatów duet: Andrzej Korycki i Dominika Żukowska!
Podczas koncertu usłyszymy zarówno rosyjskie ballady Bułata Okudżawy, Włodzimierza Wysockiego i Żanny Biczewskiej, jak i piosenki autorskie oraz szanty i pieśni kubryku.

Andrzej Korycki, członek legendarnego zespołu „Stare Dzwony”, od początku lat 80-tych wykonawca współczesnych piosenek żeglarskich. Zasłynął przede wszystkim jako twórca utworów: „Magda”, „Yacht Rock&Roll”, „Struna za struną”, „Chciałem być żeglarzem”, „Fale”, „Załoga”, „Cyklady”, „Rejs tawerną”, „Plasterek cytryny i ja”.
Obecnie występuje w duecie z Dominiką Żukowską, z którą wspólnie śpiewa utwory autorskie, tradycyjne pieśni morskie oraz pieśni kubryku.
Andrzej Korycki i Dominika Żukowska od lat fascynują się repertuarem trzech wybitnych postaci ballady rosyjskiej: Bułata Okudżawy, Włodzimierza Wysockiego oraz Żanny Biczewskiej, których to twórczość wyróżnia się dużą emocjonalnością oraz wymownością tekstów, w ujmujący sposób opisujących to, co w życiu często trudno wyrazić słowami…
Podczas koncertów – zarówno po rosyjsku, jak i w polskich tłumaczeniach – duet wykonuje wiele wspaniałych ballad tych artystów, takich jak: „Modlitwa”, „Pożegnanie Polski”, „Aleksander Siergiejewicz Puszkin”, „Piosenka o piechocie”, „Niebieski balonik”, „Droga na Smoleńsk”, „Pieśń gruzińska”, „Ostatni trolejbus”, „Trzy miłości”, „Reinkarnacja”, „Konie”, „Бродяга”, „О, мой cынок”, „Kozacka przypowieść”, „Миленький ты мой”, „Эх загулял”.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Anthony B & House of Riddim feat. Mesayah

Klub Stary Klasztor zaprasza do Wrocławia na koncert jednej z najjaśniejszych gwiazd na światowej scenie muzyki reggae.
ANTHONY B & House of Riddim wystąpią w Sali Gotyckiej, a gościem specjalnym koncertu będzie doskonale znany fanom jamajskich brzmień, MESAYAH!

ANTHONY B aka Keith Blair jest jednym z najlepszych artystów roots i dancehall ostatnich dwóch dekad. Urodził się w 1976 roku w Clark’s Town na Jamajce. Już na początku swojej kariery dał się poznać jako artysta ze świadomym przekazem inspirujący się twórczością i postawą życiową Petera Tosha i Boba Marleya.
W swoich tekstach porusza problemy biedy, Afryki, niewolnictwa oraz kwestie polityczne i religijne. Już jako nastolatek wbrew protestom rodziców dołączył do ruchu Rastafari i tzw. Bobo Dread’s stając się wkrótce jednym z ich czołowych reprezentantów.
Anthony B to niezwykle płodny artysta, ma na swoim koncie 26 solowych albumów i niemal drugie tyle kolaboracji z innymi artystami takimi jak m.in. Sizzla, Capleton, Luciano czy Junior Kelly.

Podczas koncertu usłyszymy wielkie hity, jak „Police”, „Fire Mon Rome”, „My yes & my no”, ale także najnowsze piosenki „King in my Castle”, „Naah buy no friend” i „First time I Fall” z nowego albumu „King in my Castle”.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
02 kwietnia 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Ariel Ramirez Tango Orchestra

Ethno Jazz Festival zaprasza na premierowy koncert projektu ARIEL RAMIREZ TANGO ORCHESTRA
14 listopada w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze, wirtuoz bandoneonu Ariel Ramirez, zaprezentuje po raz pierwszy przed wrocławską publicznością koncert z materiałem ze swojego najnowszego albumu „Tangos En Blanco & Negro”, wzbogaconego o brzmienie orkiestry. W jej skład wchodzą znakomici muzycy wyróżniający się wirtuozerią i różnorodnością stylistyczną, tworząc nowy projekt Ariel Ramirez Tango Orchestra. Album ten obfituje w dramatyczne, nostalgiczne melodie, ale także w melodie radosne i ekscytujące, których dźwięki poruszają serca wielu słuchaczy, a muzyczne piękno tanga argentyńskiego dotyka duszy słuchaczy.
Repertuar koncertu łączy w sobie tradycyjne i słynne tanga kompozytorów takich jak Astor Piazzolla, Anibal Troilo, Juan Darienzo, Carlos Di Sarli i wielu innych.

Orkiestrę tworzą wybitni artyści:
Ariel Ramirez - Bandoneon
Carlos Garcia Valverde - Skrzypce I
Marta Łobos - Skrzypce II
Joanna Talarek - Altówka
Sebastian Łobos - Fortepian
Firat Korkmaz - Kontrabas

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
14 listopada 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Cheap Tobacco

CHEAP TOBACCO to banda wrażliwców, którzy śmiało mówią o tym co czują, co ich boli i co cieszy. Utwór ZOBACZMY SIEBIE zapowiadający nową płytę zespołu „to rozliczanie się z rzeczywistością, w której pokolenie post-kapitalistyczne próbuje poskładać własne myśli. Pokolenie zagubione w rzeczywistości wirtualnej, przepełnionej plastikowymi, kruchymi więziami, które tęskni za prawdą per se, za akceptacją człowieka niezależnie od jego słabości. Muzycznie to powrót do brzmień, na których się wychowywaliśmy, które w pewien sposób nas ukształtowały, jednak przefiltrowanych przez nasze doświadczenia muzyczne i życiowe.”

CHEAP TOBACCO to mocne współczesne brzmienie rockowe pokolenia 30-latków połączone z charyzmatycznym głosem Natalii Kwiatkowskiej, która czterokrotnie została wybrana najlepszą bluesową wokalistką w Polsce. Od 2010 roku, w którym powstał zespół, grany materiał jest w pełni autorski, tworzony z kompozycji Roberta Kapkowskiego, Michała Bigulaka, Bartka Kołodziejskiego i wokalistki, a zarazem autorki tekstów, Natalii Kwiatkowskiej.
Przez ostatnie 10 lat wiele się działo, z najnowszych sukcesów zespołu warto wymienić występ na dużej scenie festiwalu Pol’and’Rock 2021, występ na Festiwalu Venegy Festiwal na Węgrzech czerwiec 2021 czy zaproszenie na największy festiwal w USA Summer Fest 2020, Występ na Festiwalu Sziget na Węgrzech latem 2019 czy dwa koncerty podczas CANADIAN MUSIC WEEK 2019.
Poprzednia płyta „Szum”, zdobyła nominację do FRYDERYKA 2019.
Coraz bardziej współcześni i nieidealni, coraz pewniej dążą do muzycznego celu.

Zespół tworzą:
Natalia Kwiatkowska – wokalistka ur. w Bieszczadach, studiowała w Krakowskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Współpracowała z: Jarek Śmietana, Mike Parker, Limboski, Big Band Małopolski, Jacek Prokopowicz, Krissy Matthews, Noel Couts,

Robert Kapkowski – gitarzysta. Współpracował m.in. z Yuuki, Stan Beckenbridge, Gienek Loska Band, Jorgos Skolias, Jarek Śmietana.

Michał Bigulak - basista oraz gitarzysta z wieloletnim doświadczeniem scenicznym. Uczył się pod okiem m.in. Wojciecha Pilichowskiego, Adriana Maruszczyka, Tomasza Grabowego, Bartosza Królika. Gra również z zespołem Wielkolud.

Bartek Kołodziejski – perkusista. Całe dzieciństwo spędził w Jaworkach w Muzycznej Owczarni, gdzie miał okazję już jako kilkulatek grać z tuzami polskiej sceny muzycznej. Prowadzi sekcje muzyczne na warsztatach u Wojtka Pilichowskiego.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
21 listopada 19:00 Wrocław, Stary Klasztor kup bilet

Clan of Xymox - Brave New World

wROCKfest.pl zaprasza do Wrocławia na koncert zespołu CLAN OF XYMOX promujący najnowszą płytę pt. "Brave New World"!
Koncert odbędzie się 20 listopada w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze

Clan Of Xymox to zespół doskonale znany polskim fanom za sprawą audycji Tomasza Beksińskiego oraz dzięki licznym występom zarówno w klubach jak i na festiwalach.
Grupa uważana za klasyków dark wave powstała w holenderskim mieście Nijmegen w 1981 roku. Początkowo działa jako duet w składzie: Ronny Moorings (instrumenty klawiszowe, gitara, śpiew) oraz Anke Wolbert (gitara basowa, śpiew). Od momentu podpisania kontraktu z 4AD nagrali wiele albumów docenionych przez fanów i dziennikarzy. Następne ich płyty były wydawane przez Universal Music , Trisol i Metropolis Records. Do ich najlepszych płyt zalicza się: Creatures ('99), Notes Of The Underground (2001) , Farewell (2003), Breaking Point (2006) , In Love We Trust (2009) , Darkest Hour (2011) " Matters Of Mind, Body and Soul " (2014).
Dotychczas wydali 15 albumów studyjnych, 2 DVD, Album koncertówy, Składankową płytę "The Best Of" oraz album z coverami "Kindred Spirits"(2012),
Ich ostatnia płyta "Days Of Black" była wydana w kwietniu 2017 roku. Zespól koncertował zarówno w dużych halach koncertowych jak i małych klubach.
Clan Of Xymox na żywo występuje w składzie : Ronny Moorings : vox, gitara melodyka, Mojca : bass. Mario : gitara / bass. Sean : Keys , wokale . Daniel : instrumenty klawiszowe.
Liderem zespołu od samego początku pozostaje Ronny Moorings, który komponuje i nagrywa utwory we własnym studiu " The Torture Chamber".

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
20 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Depeche Mode Night - Gołębski / Maszyński / Wełyczko

Fanów muzyki DEPECHE MODE zapraszamy 16 października do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.
Utwory kultowej kapeli usłyszymy na żywo w wykonaniu jednego z najlepszych tribute bandów Depeche Mode - GOŁĘBSKI, MASZYŃSKI, WEŁYCZKO
Muzycy z Wrocławia i Oławy zdobywają serca fanów Depeche Mode w Polsce i za granicą. Dziennikarze niemieckiego magazynu i portalu Orkus uznali GMW za jeden z najlepszych cover bandów na świecie. „One caress” w ich interpretacji znajdzie się na światowej kompilacji zawierającej najciekawsze wykonania piosenek DM. Szczegóły zespół zdradzi już wkrótce. Tymczasem spotkajmy się wszyscy na „czarnej mszy” z legendarnymi piosenkami i nim oryginalny band wróci do koncertowania pośpiewajmy z GMW

BIO
Gołębski / Maszyński / Wełyczko play Depeche Mode
Paweł Gołębski, dziennikarz, prezenter i wokalista, szukał muzyków, którzy lubią i potrafią grać repertuar Depeche Mode. Skontaktował się z klawiszowcem, aranżerem i producentem Waldemarem Maszyńskim, znanym ze współpracy z Chillove i Mesajah. Ten zaprosił gitarzystę Marcina Wełyczkę. Razem przygotowali utwory z całego albumu „Violator”, który obchodzi 30. rocznicę wydania oraz kilkanaście innych najsłynniejszych tematów z repertuaru Depeche Mode. Podczas koncertów grają brzmienia syntezatorów z lat 80-tych i wykonują piosenki według oryginalnych aranżacji. Sięgają po kultowe płyty DM, takie jak „Music for the Masses”, „Violator”, „Songs of Faith and Devotion”. W ciągu kilku miesięcy kwarantanny zarejestrowali wszystkie piosenki z „Violator'a”, a do każdej z nich nagrali własny „domowy” teledysk. Wyjątkową koncepcję zauważyli fani z podwrocławskiej Oławy, którzy z czasem wsparli zespół w produkcji klipów. Na ten nietypowy muzyczny pomysł podczas pandemii zwróciły uwagę media, co zaowocowało wywiadami w radiu i telewizji oraz artykułami prasowymi. Tysiące fanów Depeche Mode z Polski pogratulowało im pasji i szacunku w podejściu do wykonywania utworów działającej od 40 lat ukochanej grupy. Ich fanpage stale rośnie, a muzycy planują kolejne akcje. GMW są prawdopodobnie jedynym obecnie zespołem w Polsce profesjonalnie wykonującym repertuar Depeche Mode według klasycznych aranżacji. GMW są otwarci na pomysły współpracy z innymi muzykami i fanami Depeche Mode z całego świata.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 października 21:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Ethno Jazz Festival - 100 lat Astora Piazzolli: Silesian Tango Quintet & Kinga Rataj

100 LAT ASTORA PIAZZOLLI - Silesian Tango Quintet & Kinga Rataj

Ethno Jazz Festival zaprasza 8 września do Starego Klasztoru na niepowtarzalny koncert z okazji 100. rocznicy urodzin Astora Piazzolli, uznawanego za ojca współczesnego tanga argentyńskiego.
Wirtuozerski akordeon, polska mistrzyni Fado, pedagodzy i absolwenci Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach oraz taniec... SILESIAN TANGO QUINTET & KINGA RATAJ.

Przedstawiamy Państwu projekt muzyczny oparty na twórczości Astora Piazzolli (1921-1992), wybitnego kompozytora argentyńskiego i wirtuoza bandoneonu. Projekt jest hołdem dla twórczości Astora Piazzolli, postaci niezwykle ważnej w historii tanga, który zrewolucjonizował narodowy klejnot Argentyny, łącząc tango argentyńskie, jazz i muzykę klasyczną w jedną niepowtarzalną całość - Tango Nuevo, styl który do dziś inspiruje muzyków i słuchaczy na całym świecie.
Najpiękniejsze utwory selektywnie złożone w całość, łączą w sobie emocjonujące dźwięki kwintetu instrumentalnego, ekspresję wokalistki wykonującej utwory w oryginalnych językach: hiszpańskim, francuskim, angielskim oraz zmysłowość tancerzy. Wyboru najpopularniejszych kompozycji Astora Piazzolli, ich transkrypcji i aranżacji dokonała Małgorzata Maliszczak, dla upamiętnienia setnej rocznicy urodzin kompozytora oraz 30 rocznicy Jego śmierci, przypadającej na 2022 rok.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
10 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Ethno Jazz Festival: DŽAMBO AGUŠEVI ORCHESTRA (Macedonia)

Ethno Jazz Festival zaprasza na kolejne spotkanie z porywająca muzyką Bałkanów!
23 kwietnia w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze wystąpią zdobywcy głównej nagrody legendarnego festiwalu bałkańskich orkiestr dętych w Guča - DŽAMBO AGUŠEVI ORCHESTRA z Macedonii!

Džambo Agušev urodził się w małym macedońskim mieście Strumica w 1987 roku w rodzinie muzyków.
W czasach dziecięcych wyrażał zainteresowanie grą na trąbce, by później zabrać się za to na poważnie.
Każdego dnia nalegał, by móc towarzyszyć ojcu muzykowi na próbach, gdzie uważnie słuchał i obserwował miejscowych muzyków .
Jego marzeniem było posiadanie własnej trąbki, lecz jego rodzina nie chciała go spełnić, gdyż wiedziała jak ciężkie jest życie muzyka.
Z czasem, ojciec widząc zaangażowanie chłopca, wręczył mu jego pierwszą trąbkę. Od tamtej pory Dzambo był nie do zatrzymania, postawił sobie za punkt honoru zostanie najlepszym trębaczem na Bałkanach i zamierzał tego dokonać. Gdy większość chłopców w jego wieku w Strumicy grało w piłkę nożną, Dzambo grał na trąbce, ciągle doskonaląc swoje umiejętności, aż dostał się do orkiestry jego wuja w zaskakującym wieku 11 lat.
Chłopiec wciąż się rozwijał. Mimo przywiązania do lokalnej muzyki, Dzambo miał uszy szeroko otwarte, słuchając i czerpiąc inspiracje z jazzu, soulu, funku, muzyki filmowej, jak i tureckiej. Z czasem wypracował swoje własne, charakterystyczne brzmienie.
Gdy dorósł, założył swój własny zespół i zaczął budować swoją reputację w całym regionie grając m.in. na weselach. Mówiono, że był najlepszym trębaczem weselnym w okolicy, co otworzyło mu furtkę do udziału w konkurach dla orkiestr dętych.
W 2006 roku Dzambo wraz z zespołem wziął udział w Festiwalu Trąbki w Kumanovo. Wynik? Pierwsze miejsce.
Dzambo Agusevi Orchestra stawali na podium co roku, aż do 2011 r. kiedy to "zabroniono" im rywalizacji, by dać szansę innym zespołom.
Następnie orkiestra Dzambo wzięła udział w festiwalu w Pehchevo zdobywając wszystkie nagrody. Po tym muzyk wiedział, że jest gotowy rywalizować z najlepszymi orkiestrami bałkańskimi na legendarnym festiwalu w Guca,
Od lat 60. XX wieku Guča zyskała międzynarodową reputację jako najważniejsza na świecie bitwa orkiestr dętych.
Latem 2011 roku, Orkiestra Džambo Aguševi otrzymała pierwszą nagrodę i zapisała swoje imię w historii tego słynnego wydarzenia: zarówno sędziowie, jak i publiczność byli pod ogromnym wrażeniem.
Po takich osiągnięciach Dzambo mógł spocząć na laurach, zarabiając fortunę grając na weselach i komercyjnych imprezach, lecz nie tym chciał się zajmować. Jego celem stało się zdobycie serc publiczności w Europie i poza nią.
Kolejnym przystankiem na europejskiej trasie koncertowej będzie Wrocław!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
24 marca 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Folk Metal Night DZIADY

ZZapraszamy na wyjątkową edycję FMN Dziady. Zagrają dla Was:

C Z A R N Y _ B E Z
https://www.instagram.com/czarnybez__official/
https://www.facebook.com/grupaczarnybez/
http://www.czarnybez.com.pl
"... planetę okaleczyły kataklizmy o nieznanych wcześniej rozmiarach. Wypracowane modele społeczne i wszelakie wartości przestały istnieć.
Organizmy państwowe uległy destrukcji. Cywilizacja jaką znamy upadła. Nastąpiła era chaosu … Na wschodzie Europy, której obszar jeszcze nie ostygł pamiętając katastrofalny w skutkach konflikt międzynarodowy, krwawą wojnę religijną, śmiertelną zarazę i upadek człowieczeństwa tworzą się nowe formy ludzkich skupisk.
Nasz rodzaj przetrwał a planeta się odradza. Potrzeba bezpieczeństwa i tęsknota za stabilizacją zaprowadziła nową społeczność do rzeczywistości, w której jak w zwierciadle odbijają się echa pradawnych tradycji i zwyczajów.
Przestrzeni, gdzie namacalnie znów czują siłę potężnych odwiecznych bogów. Do czasów burzliwych wieców, plemiennych rodowych władców, świętych lasów i pradawnych gór. Do cybernetycznej epoki żelaza, ale też powrotu więzi międzyludzkich i bliskości z naturą.
Życie w równowadze z przyrodą to jedyna szansa, żeby zaczęli od nowa. Czas zatoczył krąg. Przyszłość i przeszłość jest tu i teraz... .. to wtedy na gruzach cywilizacji u zarania nowej odmienionej ludzkości zrodził się CZARNY BEZ ...
Noce Kupały (Official Video) https://youtu.be/Bcpv8r0ZHSo
Postrzyga (Official Video) https://youtu.be/rKsGi8kt5IM

ŁYSA GÓRA
https://www.facebook.com/LysaGoraZespol/
https://www.instagram.com/lysagorazespol/
https://www.youtube.com/c/lysagorazespol
http://lysagorazespol.pl
Poruszają się między folkiem, rockiem i ciężkim głębokim metalowym brzmieniem. Większość tekstów czerpią zarówno z tradycji polskiej wsi, jak i z kultury naszych wschodnich sąsiadów.

"Sztoj pa moru" https://youtu.be/TzvTIFz7MDo
"Oj Dolo" https://youtu.be/_0CC5OaNsYU
"Kupalinka" https://youtu.be/yn2QkEpC9NE

R U N I K A
https://www.instagram.com/runikaband_official/
https://www.facebook.com/Runikaband
Warszawski zespół z charyzmatycznym damskim wokalem, grający inspirowane folkiem melodie w mocnej, metalowej oprawie.
Na scenie łączy mistycyzm z energią czterech żywiołów, przenosząc słuchaczy do czasów epickich bitew, sutych biesiad przy kupalnym ogniu, tajemnic zaklętych w posągach i niezwykłych istot kryjących się w leśnych ostępach.
W lipcu 2018 roku wydał debiutancką płytę "Pradawna moc".
"Naznaczony (The Painted Man)" https://youtu.be/QAk_tznR9e4
"Sabat" https://youtu.be/hKpn6ISufVA

H E L R O T H
https://www.facebook.com/Helroth
http://www.helroth.com
Zespół został założony w grudniu 2012 roku przez trójkę przyjaciół, Marthę, Zapora i Ernesta. W kwietniu 2013 roku zespół udał się na polsko-czeską trasę ze słoweńskim zespołem Avven. W tym samym roku, Helroth wydał swoją pierwszą EP-kę "Wataha" i wystąpił w Warszawie na Folk Metal Harvest Festival razem z Dalriada, Silent Stream of Godless Elegy i Litvintroll. Wiosną 2014 roku grupa zagrała z Arkoną, Percival Schuttenbach i SSOGE we Wrocławiu i Katowicach, a jesienią na niemieckim Weltenbaum Festival w Erfurcie. Następnie supportował Eluveitie, Skálmöld i Arkonę na polskim odcinku ich trasy (Kraków, Warszawa, Szczecin). W 2015 roku Helroth zagrał jako headliner na Medieval Festival w Trokach (Litwa) i zagościł we Francji na Ragnard Rock Festival, po czym udał się na krótkie tournee po Włoszech i Słowacji. W październiku zespół wspierał we Wrocławiu Ensiferum, Skyforger i Metsatöll. W grudniu 2015 opublikował teledysk "Wiedźma" zapowiadający wydanie swojego pierwszego LP "I, Pagan". Latem 2016 Helroth ponownie zawitał na Ragnard Rock Festival we Francji. Po wydaniu debiutanckiego albumu „I, Pagan”, Helroth zagrał kilka koncertów promocyjnych w kraju a następnie towarzyszył zespołowi Percival Schuttenbach na trasie „Strzyga Tour”. Rok zakończył jako główny polski support Eluveitie w katowickim Mega Club. Aktualnie pracuje nad na kolejnym albumem.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
30 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Gary Moore Tribute Band feat. Jack Moore

wROCKfest.pl zaprasza 22 września do Starego Klasztoru na koncert projektu GARY MOORE TRIBUTE BAND z gościnnym udziałem JACKA MOORE’A, syna Gary’ego Moore’a
Jack Moore jest młodym niebywale utalentowanym gitarzystą i kompozytorem. Miłość do tego instrumentu zaszczepił w nim jego ojciec, Garry Moore, z którym przez wiele lat występował podczas gościnnych koncertów i na festiwalach na całym świecie. Na jednym z takich wydarzeń poznał Otisa Taylora, z którym odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii. Występował też na Sunflower Jam w Royal Albert Hall uświetniając koncert Joe Bonamassy i Deep Purple. Do wspólnych koncertów zaprosił go również zespół Thinn Lizzy (z którym karierę zaczynał jego ojciec). Jack More grywa stale z zespołem Cassie Taylor, realizując równocześnie własne projekty muzyczne.

Łukasz Gorczyca, basista, kompozytor, znany jest ze współpracy z najwybitniejszymi i najbardziej charyzmatycznymi muzykami polskimi i zagranicznymi. Koncertował i nagrywał w większości krajów Europy, USA i Azji z takimi artystami, jak Wheatbread Johnson, Griff Hamlin, Patsy Gamble, Barry Richman, Alvon Johnson, Keith Thompson, Rob Tognoni, Risto Toppola, Terry Man, Chuck Frazier, Kellie Rucker, Billy Hamilton, Chaz de Paolo, Alex Rossi, Grainne Duffy, Ian Sands Blues Band, Krissy Matthews, Dave Ellis Blues Band, Andy Egert, Janet Robin, Wojciech Korda, Leon Hendrix, Noel Coutts i innymi.

Obok Moore′a i Gorczycy pojawią się również :
Tomek Dominik, współpracujący z wieloma polskimi wykonawcami, Renata Przemyk, Püdelsi, Homo Twist, Tilt, Inkwizycja, Redkot. Koncertował i nagrywał w większości krajów Europy, USA i Azji z takimi artystami jak : Jennifer Batten , Rob Tognoni, Krissy Matthews, Keith Thompson, Grainne Duffy, Vanesa Harbek, Wolf Mail, Gwyn Ashton, Griff Hamlin, Patsy Gamble, Barry Richman, Terry Man, Chaz de Paolo, Alex Rossi, Ian Sands Blues Band, Andy Egert, Leon Hendrix.
Gitarę solową w tym projekcie będzie reprezentował Bogdan Topolski, pochodzący z Suwałk muzyk, kompozytor, producent, nauczyciel..
Wokalnie, z utworami legendy brytyjskiej muzyki Gary′ego Moore′a, zmierzy się Szymon Pejski, pochodzący z Łodzi wokalista i multiinstrumentalista, który solidne muzyczne wykształcenie zdobył w londyńskiej Vocaltec Actontown. Wiele osób pamięta go zapewne z programu Mam Talent gdzie występował jako członek zespołu SteamLove.

Jack Moore – gitary
Szymon Pejski – wokal
Bogdan Topolski – gitary
Łukasz Gorczyca – bas
Tomek Dominik – perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
16 marca 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Gooral //Paprodziad - Naturalna Generacja

GOORAL x PAPRODZIAD - premierowy koncert nowego projektu we Wrocławiu!

Klub Stary Klasztor zaprasza na tradycyjny koncert z okazji Nocy Świętojańskiej.
24 czerwca w Sali Gotyckiej, po raz pierwszy we Wrocławiu , zaprezentuje się nowy projekt GOORAL x PAPRODZIAD, czyli energetyczna mieszanka folku, elektro, downtempo i dobrej energii.
GOORAL - twórca nurtu elektro- góralszczyzny i PAPRODZIAD - lider zespołu ŁĄKI ŁAN , artyści niezwykle oryginalni i niezwykle bliscy Naturze, połączyli siły i zapraszają na koncert. Zapowiada się muzyczna petarda!

GOORAL od 15 lat łączy z sukcesami muzykę klubową i elektroniczną z góralszczyzną. Muzyk zagrał ponad 1000 koncertów w 20 krajach, na wielu dużych europejskich festiwalach tj Pol'and'rock, Opener, Orange Warsaw, Sziget, Exit, Colours of Ostarva czy Audioriver. Bielszczanin ma na swoim koncie 5 albumów studyjnych i jeden dvd z Zespołem Pieśni i Tańca Mazowsze, który okazał się bestsellerem Empiku.

W miękko otulającej słuchacza soczystymi, organicznymi, leśnymi dźwiękami, groovującej, elektronicznej, downtempowej krainie Goorala pojawia się Paprodziad wraz z afirmującymi harmonię, rozwój duchowy, miłość do ludzi i przyrody mantrorapami (zaklęciami).

WŁODEK DEMBOWSKI, znany wszystkim jako PAPRODZIAD, występuje w zespołach: m.in. ŁĄKI ŁAN, DZIADY KAZIMIERSKIE, NOVEMBER PROJECT oraz różnych, często zaskakujących kolaboracjach. Od 20 lat na scenie. Swoimi tekstami realizuje misję szamana. Przekazuje treści dotykające głęboko ducha, malujące wizję nowego świata.
Wspólny projekt powstał by wspierać i wzmacniać dostrajanie się do nowych wibracji spływających na Ziemię wraz z rozpoczynającą się Erą Wodnika. Zapraszamy w transową, mistyczną, taneczną podróż w głąb obrazów Nowej Ziemi

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
08 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

HAPPYSAD

Rok 2021 to w obozie zespołu Happysad seria wyjątkowych wydarzeń związanych z obchodami dwudziestolecia jego działalności. Pod koniec sierpnia ukaże się jubileuszowe dwupłytowe wydawnictwo "Odrzutowce i kowery", w październiku książkę Żanety Gotowalskiej "Zanim Pójdę. Długa droga zespołu Happysad" wyda Agora SA, a w tym samym czasie zespół wyruszy w trasę promująca płytę, świętując podczas koncertów dwie dekady obecności na polskiej scenie muzycznej. Czego spodziewać się po tych koncertach?

„Na pewno z radością sięgniemy po materiał z płyty jubileuszowej, czyli pojawią się odrzutowce – utwory nigdzie niepublikowane,nieznane, nigdy szerzej nieprezentowane, napisane z myślą o poprzednich płytach oraz kowery – czyli nasze nowe, uaktualnione wersje starych, znanych songów.” – mówi gitarzysta zespołu Łukasz Cegliński. „- Nie wyobrażamy sobie także, aby na tej trasie zabrakło materiału przekrojowego i jakichś rarytasów” – dodaje.

Po pandemicznej przerwie, w której nie próżnował i zespół (nagrywając płytę) i jego wokalista (w lipcu ukazała się solowa płyta Kuby Kawalca pt: Ślepota) Happysad wygłodniały koncertowych emocji zaprasza na wspólne świętowanie dwudziestolecia.

HAPPYSAD powstał w 2001 roku w Skarżysku-Kamiennej. Od lat jest jednym z najpopularniejszych polskich zespołów, wyprzedających bilety na swoje koncerty. Zespół ma na koncie ponad 1200 koncertów w całym kraju, 5 platynowych i 3 złote płyty oraz rekordy frekwencji w kilkunastu popularnych klubach w Polsce.
W lipcu 2004 r. ukazał się debiutancki album zespołu „Wszystko jedno”, a rok później „Podróże i pod prąd”. 1 września 2007 podczas III edycji organizowanego przez Happysad festiwalu SKARfest miała miejsce premiera trzeciego krążka zespołu – „Nieprzygoda”. Premiera tej płyty znalazła się na pierwszym miejscu OLIS – listy najlepiej sprzedających się płyt w Polsce. Dziś „Wszystko jedno” i „Nieprzygoda” są platynowymi płytami.
Koncertowe wydawnictwo DVD happysad "Na żywo w STUDIO" zyskało status złotej płyty już w dniu premiery, 24 listopada 2008, a pół roku później zostało platynową płytą.
W październiku 2011 ukazało się jubileuszowe wydawnictwo „Zadyszka”, podsumowujące dziesięć lat działalności zespołu, składające się z dwóch płyt. Na pierwszym krążku 13 zaprzyjaźnionych zespołów gra utwory Happysad, a drugi to DVD z koncertem zespołu z Jarocina z udziałem urodzinowych gości.
Kolejne premierowe płyty zespołu debiutowały na szczycie OLISu i szybko pokrywały się złotem, a wydana w 2009 r. płyta „Mów mi dobrze” oraz pochodząca z 2012 r. „Ciepło/zimno” zyskały status platynowej płyty.
W 2013 roku ukazało się kolejne wydawnictwo DVD i 2CD dokumentujące występ zespołu na Przystanku Woodstock w 2012 i – jako zdobywca Złotego Bączka – w 2013 roku.
W 2014 roku nagrał album “Jakby nie było jutra”, który w październiku 2014 r. zadebiutował na 1 miejscu OLIS, spotkał się z bardzo dobrymi recenzjami i w ciągu miesiąca zyskał status złotej płyty. Kolejna płyta zespołu „Ciało obce” pochodzi z lutego 2017 r, a albumowi towarzyszy 11 wideoklipów zrobionych przez ekipę SKY Piastowskie, które w ciągu roku od premiery zgromadziły ponad 10 milionów wyświetleń, a album ma status złotej płyty.
Ósma płyta Happysad nosi tytuł „Rekordowo Letnie Lato”, ukazała się 29 listopada 2019 r, a przy jej powstaniu zespół współpracował z pięcioma producentami (Leszek Kamiński, Jacek Miłaszewski, Paweł Cieślak, Marcin Bors, Bogdan Kondracki).
Rok 2020 przyniósł kolejne wydawnictwo koncertowe (2CD/DVD) będące rejestracją koncertu na Pol’and’Rock Festival rok wcześniej.
W 2021 roku zespół obchodzi dwudziestolecie istnienia, które świętował będzie okolicznościową płytą „Odrzutowce i Kowery” (premiera 27 sierpnia 2021), książką „Zanim pójdę. Długa droga zespołu Happysad” autorstwa Żanety Gotowalskiej (premiera 13 października 2021) oraz innymi wydarzeniami specjalnymi.

Skład zespołu:
Kuba Kawalec - wokal, gitara
Łukasz Cegliński – Pan Latawiec – gitara, wokal
Artur Telka – bas
Jarek Dubiński – Dubin – perkusja
Maciej Ramisz – instrumenty klawiszowe, gitara, wokal
Michał Bąk – saksofon, instrumenty klawiszowe, wokal

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
02 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

HUNTER

Hunter , to polski zespół wykonujący muzykę z pogranicza rocka i metalu, z elementami klasycznymi. Hunter istnieje nieprzerwanie od 1985 roku, kiedy to w szczycieńskim LO kilku długowłosych metalowców postanowiło założyć zespół i grać najgłośniej jak tylko potrafią. Zespół skierował ostrze swoich dźwięków i słowa przeciw temu co ich najbardziej dotykało w społeczeństwie - wojnie, przemocy, nietolerancji, głupocie, faszyzmowi, nazizmowi i innym „izmom”. Wyznaczonego nurtu trzymają się po dziś dzień.

W ciągu 35 lat istnienia Hunter zyskał status legendy, wydał 8 płyt studyjnych oraz 4 albumy koncertowe (w tym część z nich w formacie DVD). Ich wydawnictwa zdobywały szerokie uznanie w branży muzycznej (wielokrotnie nominacje do Fryderyków) oraz publiczności (Złoty Bączek, liczne wyróżnienia w plebiscytach pism muzycznych) a albumy „Królestwo” i „Imperium” zyskały statusy złotych płyt.

Wizytówką Huntera jest niepowtarzalny klimat, przedziwne dźwięki i gry słowne, niespotykane instrumenty, czy bogate scenografie i starannie przemyślane show podczas koncertów. Zespół dziś tworzą: Drak - gitara/wokal, Pit - gitara, Saimon - bas, Jelonek - skrzypce, Daray – perkusja, Letki - instrumenty perkusyjne

https://www.facebook.com/HUNTER.Oficjalna.Strona.Zespolu/
http://www.huntersoulmetal.pl
https://www.youtube.com/user/huntersoulmetal
https://www.instagram.com/hunterbandpoland/

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
01 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Illusion

Illusion został założony zimą 1992 r. w Gdańsku przez Tomasza „Lipę” Lipnickiego (wokal, gitara), Jurka „Jerrego” Rutkowskiego (gitara) i Pawła Herbascha (perkusja). Pierwszy album zespołu – zatytułowany po prostu „Illusion” – znalazł się w sklepach w listopadzie 1993 r. „Illusion” było utrzymane w klimatach grunge, a także Pantery czy Cypress Hill. Rok po pierwszej płycie ukazała się „Illusion 2″. Po tej płycie Lipnicki został nominowany do nagrody Fryderyka w kategorii „najlepszy wokalista”. W marcu i kwietniu 1995 r. zespół zagrał kilkanaście koncertów w klubach całego kraju wraz z Flapjackiem i Dynamind.

Następny album Illusion – „Illusion 3″ – jak zwykle pojawił się w listopadzie, tym razem 1995 r. To najbardziej zróżnicowana płyta w dorobku zespołu. Album doczekał się nominacji do Fryderyka w kategorii „muzyka alternatywna”, a Lipnicki został ponownie nominowany w kategorii „wokalista”. W pierwszej połowie 1996 r. Illusion odbył aż dwie trasy koncertowe. Pierwszą w marcu z Flapjack i Dynamind – kiedy objechał kilkanaście największych miast Polski. Drugą w maju – której fragmenty trafiły na wydany w październiku tego samego roku koncertowy album „Illusion 4 – Bolilol Tour”. Płyta ta, zawierająca wyróżniające się kompozycje znane z poprzednich wydawnictw, potwierdziła opinię, że Illusion to jeden z najlepszych polskich koncertowych zespołów lat 90. W 1998 r. Illusion wydał swoją piątą płytę – „Illusion 6″.

Po siedmiu latach wspólnego grania, będąc u szczytu popularności, Illusion nieoczekiwanie zawiesił działalność. 14 listopada 1999 r. w gdańskim klubie „Kwadratowa” zagrał swój pożegnalny koncert.

PRÓBY REAKTYWACJI
W grudniu 2008 r., po dziewięciu latach nieobecności, legendarna trójmiejska formacja zagrała koncert we wrocławskiej Hali Stulecia. Mimo świetnej atmosfery i gorącego przyjęcia (na koncercie stawiło się dziewięć tysięcy stęsknionych fanów!), zespół zniknął ze sceny na kolejne trzy lata.

W 2011 r. Illusion zaskoczył fanów nową płytą („The Best Of”), na której – poza największymi hitami zespołu, takimi jak „Nóż”, „Na luzie” czy „To, co ma nadejść” – znalazły się dwa premierowe kawałki: „Solą w oku” i „Tron”.

LEGENDA POLSKIEGO ROCKA POWRACA PO 15 LATACH
W 2012 r. stało się coś, w co przez te wszystkie lata nie zwątpili chyba tylko najwięksi optymiści. Paweł Herbasch, Jerzy Rutkowski i Jarek Śmigiel spotkali się i zaczęli pracę nad nowym materiałem. Tomasz Lipnicki, zajęty wtedy Lipali, dołączył do chłopaków wiosną 2013 r. i wspólnie dokończyli robotę. Nagrania były realizowane od lipca 2013 r. w DR studio w Wiśle. Płyta została nagrana „na setkę”, bez klików – wszyscy członkowie zespołu spotkali się w studiu i zagrali razem w jednym czasie. Premiera albumu „Opowieści”, na którym znalazło się dziewięć utworów, w tym jeden instrumentalny, odbyła się w marcu 2014.

9 marca 2018 swoją premierę miał najnowszy album zespołu, zatytułowany „Anhedonia”. Szósty studyjny krążek zespołu brzmi agresywnie, surowo i naturalnie. Siłę dziesięciu nowych utworów stanowią gorzkie, bezkompromisowe teksty, a także charakterystyczne brzmienie, oparte na mocnej sekcji rytmicznej, chropowatych gitarach i energetycznym wokalu Lipy. To właśnie m.in. utwory z tej płyty już 2 grudnia fani formacji usłyszą podczas koncertu w Stodole!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
28 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Less Than Jake, Elvis Jackson, CF98

Less Than Jake zagra we Wrocławiu!

wROCKfest.pl zaprasza 27 października do Starego Klasztoru na koncert amerykańskiej gwiazdy ska/punk - LESS THAN JAKE!
Jako supporty zaprezentują się zespoły: ELVIS JACKSON ze Słowenii oraz rodzimy CF98

LESS THAN JAKE to aktualnie jeden z najpopularniejszych amerykańskich zespołów ska punk w U.S.A.Grupa powstała w w Gainesville na Florydzie w 1992 roku z inicjatywy perkusisty Vinnie Fiorello i wokalisty/gitarzysty Chris'a DeMakes'a. Wkrótce dołączył do nich wokalista/basista Roger Lima I trębacz Buddy Schaub. W tym składzie zespół wyruszył na swoje pierwsze tournée i koncertuje do dzisiaj bez przerwy grając co roku po 150 koncertów podczas których mieli okazję występować u boku Bon Jovi, Linkin Park czy Snoop Dogga. W 2000 roku dołączył do nich saksofonista J.R. Wasilewski Dotychczas wydali osiem albumów i sprzedali ponad 2 miliony płyt na całym świecie.

ELVIS JACKSON – to zespół rockowy pochodzący ze Słowenii. Powstali w 1997 roku i w swojej muzyce łączą elementy: ska, punk rock'a, hardcore'a , reggae oraz metalu. Mają na swym koncie pięć albumów. Ich ostatnia płyta nosi tytuł „Radio Unfriendly" i została wyprodukowana przez Arne Neurand'a (Guano Apes, Subway for Sally)

CF98– grupa pochodzi z Krakowa i aktualnie jest najlepszym zespołem wykonującym pop punk zainspirowany dokonaniami grup zza oceanu. CF98 grał koncerty z takimi polskimi artystami jak Coma, Happysad, Hey, O.S.T.R., Acid Drinkers, Vavamuffin a także z zespołami zachodniej sceny hard core/punk jak: Good Riddance, Ignite, Billy Talent, Rise Against, Bad Religion, Funeral for a Friend, Cancer Bats .

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
23 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Luxtorpeda

Zespół LUXTORPEDA powstał w 2010 roku z inicjatywy Roberta Friedricha gitarzysty i wokalisty znanego z takich formacji jak Acid Drinkers, Turbo, Flapjack, Arka Noego, 2Tm2,3 i KNŻ. Do współpracy muzyk zaprosił gitarzystę Roberta Drężka, basistę Krzysztofa Kmiecika, związanych wcześniej z Armią oraz z formacją 2Tm2,3 oraz perkusistę Tomasza Krzyżaniaka, znanego wcześniej z Turbo i Armii. W 2011 roku w trakcie nagrywania albumu skład uzupełnił wokalista Przemysław Frencel, raper znany z hip-hopowego duetu 52 Dębiec.
Debiutancki album zatytułowany LUXTORPEDA ukazał się 9 maja 2011 roku i jest połączeniem brzmień garażowo-punkowo-rockowych, teksty mówią o życiu każdego człowieka, o walkach, upadkach, powstaniach, ciemnościach i nadziei. Zarówno w warstwie tekstowej, jak i w muzycznej Litza i spółka są absolutnie bezkompromisowi. Płytę promują teledyski zrealizowane do utworów "Niezalogowany", "Autystyczny" i "Za wolność".
Zespół dał się poznać szerszej publiczności podczas Jarocin Festiwal 2011 oraz podczas 17 edycji Przystanku Woodstock 2011 a utwór "Autystyczny" wspiął się na pierwsze miejsca wielu list przebojów, między innymi w radiowej Trójce, Eska Rock i Antyradiu. W wielu rankingach i podsumowaniach muzycznych 2011 roku LUXTORPEDA uplasowała się w ścisłej czołówce niejednokrotnie zajmując 1 miejsce, chociażby wśród czytelników pism "Metal Hammer" i "Teraz Rock", gdzie została uznana za najlepszy zespół roku. LUXTORPEDA otrzymała również 4 nominacje do nagrody "Fryderyk" za 2011r., otrzymując statuetkę w kategorii Najlepsza Płyta Rockowa.
9 maja 2012 r. ukazała się druga płyta LUXTORPEDY zatytuowana "Robaki", szybko zdobywając tak samo jak pierwsza status "złotej płyty". Drugi krążek promują teledyski do utworów "Hymn" i "Wilki dwa", ten drugi zagościł na liście Trójki PR, 6 tygodni z rzędu zajmując pierwszą pozycję, a 10-cio krotknie będąc na pierwszym miejscu w ogólnym rozrachunku.
Rok 2012 przyniósł Luxtorpedzie występy na największych festiwalach w Polsce, u boku takich wykonawców jak Slayer, Metallica czy Machine Head, POD, Motorhead, Limp Bizkit, Sabbaton itp. Zespół otrzymał również "złotego bączka"- nagrodę publiczności największego z festiwali – Przystanku Woodstock. W roku 2013 Luxtorpeda otrzymała 3 nominacje do nagrody Fryderyki 2012 i po raz kolejny został doceniony w wielu rankingach między innymi "Teraz Rock" i "Metal Hammer".
Pierwszego kwietnia 2014 roku ukazał się 3 album zespołu pod tytułem "A Morał Tej Historii Mógłby Być Taki, Mimo Że Cukrowe To Jednak Buraki".
W czerwcu 2015 roku zespół wydał 3 utworową "EPkę". 1 kwietnia 2016 “światło dzienne” ujrzał 4 album zespołu „MYWASWYNAS”. Kolejne wydawnictwa zespołu to płyty live: „LuxLive 1” i LuxLive 2”.

Skład :
Tomasz "Krzyżyk" Krzyżaniak – perkusja, głos
Krzysztof "Kmieta" Kmiecik - gitara basowa, głos
Przemysław "Hans" Frencel – głos
Robert "Litza" Friedrich - głos, gitara
Robert "Drężmak" Drężek – gitara, głos

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
24 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Młodzi gniewni - Romantycy Lekkich Obyczajów, Pull The Wire, Lej Mi Pół

Już 19 listopada nadarzy się niepowtarzalna okazja, aby w jednym miejscu spotkać trzy zespoły, których teksty i muzyka zapadają w pamięć niemal natychmiast po usłyszeniu.
ROMANTYCY LEKKICH OBYCZAJÓW, PULL THE WIRE, LEJ MI PÓŁ, czyli spotkanie nieobliczalną, bezkompromisową muzyką rockową w Starym Klasztorze! To pierwszy wrocławski, klubowy koncert Lej Mi Pół, pierwszy tegoroczny, i pierwszy od 2018 roku wrocławski koncert Romantyków Lekkich Obyczajów. Pierwszy tegoroczny koncert Pull The Wire, dla których to wizyta po 22 miesiącach nieobecności, a dodatkowo z nowym albumem "Życie to Western". "Kapsle", "Lodziarka", "Łabędzie", to tylko niektóre utwory które zabrzmią w Klasztorze. Nie może Ciebie zabraknąć, potrzebni są nam chórzyści!

ROMANTYCY LEKKICH OBYCZAJÓW

Alternatywny duet założony przez Damiana Lange i Adama Millera w 2011 w Olsztynie. Charakterystyczny styl w jakim tworzą jest wielobarwnym połączeniem ulicznego folku i rocka alternatywnego, z autorskimi tekstami w języku polskim. Potrafią porwać tłum na scenach Woodstocku i wzruszyć wypełniony po brzegi klub. Mają za sobą kontrakt z największą niezależną wytwórnią w Polsce - S.P.Records, a na koncie kilkanaście teledysków oraz 3 płyty i składankę Best Of. W ciągu ich 10-letniej kariery wystąpili na najważniejszych festiwalach i w najsłynniejszych klubach w całej Polsce. Ich piosenki śpiewane są przy ognisku, a w internecie osiągają milionowe wyświetlenia. Stawiani przez krytyków na półce obok takich zespołów jak Strachy Na Lachy, Kult czy Happysad, stanowią jeden z mocniejszych składów swojego pokolenia. Obecnie kończą pracę nad 4. płytą, którą planują wydać w pierwszej połowie 2022 roku.

PULL THE WIRE
Zespół z Żyrardowa, grający muzykę, której najbliżej do punk rocka. Ich twórczość i koncerty jest jak wypad z kumplami na piwo. Lirycznie – bez farmazonów i owijania w bawełne, ale inteligentnie, o sprawach codziennych, ważnych i mniej ważnych. Nie zabraknie też niewybrednych żartów i kuflowego humoru. Muzycznie – nie wiesz, czy wyzerujesz ostatnią butelkę w Kalifornii, czy w bramie polskiego podwórka rodem z lat 90. To jak, piszesz się na taki wypad?

LEJ MI PÓŁ
Zespół z Bielska Białej, grający powierzchowny punk-rock oraz metal w cienkim cieście. Ich koncerty bawią, demoralizują, oburzają...cóż, na pewno nie uczą. Ich muzyka mogła by być prawdziwym majstersztykiem, gdyby nie fakt, że większość koncertów grają na tzw. autopilocie.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
19 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Pablopavo i Ludziki

PABLOPAVO to wokalista, muzyk, autor tekstów piosenek i opowiadań.
"To najlepszy polski songwriter" – tak nazwał go Grabaż, lider Strachów na Lachy i Pidżamy Porno, który z polskich rockowych poetów na pisaniu piosenek zna się najlepiej.
Pablopavo urodził się w marcu 1978 roku. W roku 1993 założył z kolegami pierwszy zespół. Grał i śpiewał w zespołach: Saduba, Magara, Sedativa i Vavamuffin. Współtworzył również sound systemy: Zjednoczenie (istniejący do dziś) i Ba-lan.
W 2009 roku na rynku pojawił się debiutancki krążek formacji Pablopavo i Ludziki zatytułowany “Telehon”. W 2011 roku ukazuje się drugi album Pablopavo i Ludzików – “10 piosenek”. W tym samym roku pojawił się też album “Głodne kawałki” nagrany w duecie z producentem Praczasem.
W styczniu 2014 roku miała miejsce premiera trzeciej płyty Pablopavo – POLOR, zktórej pochodzi przebojowa “Dancingowa Piosenka Miłosna” W drugiej połowie 2014 roku wydał również album solowy – zdecydowanie bardziej surowy w brzmieniu i mocno akustyczny pt. TYLKO. Uwieńczeniem roku 2014, było przyznanie Pablopavo Paszportu Polityki w kategorii “Muzyka Popularna”. Płyta “Ladinola” z roku 2017 jest anonsowana jako materiał popowy, ale umiarkowanie młodzieżowy. Wydany w 2018 album "MARGINAL" to piąta płyta Pablopavo i Ludzików. Jest to płyta dyskotekowa, choć nie ma pewności czy istnieją odpowiednie dyskoteki, w których można by ją zagrać.
Pablopavo pojawił się gościnnie na mniej więcej pięćdziesięciu krążkach innych wykonawców. Nominowany był do różnych ważnych nagród i czasem je dostawał. A czasem nie.
Pablopavo raczej Cię lubi i zaprasza na wszelkie możliwe koncerty z jego udziałem.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
15 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Parostatek - piosenki Krzysztofa Krawczyka

"Parostatek" - piosenki Krzysztofa Krawczyka w Starym Klasztorze!

Klub Stary Klasztor zaprasza 30 września na koncert dedykowany pamięci Krzysztofa Krawczyka, wybitnego polskiego wokalisty, który odszedł od nas przedwcześnie w kwietniu tego roku, ale Jego twórczość pozostanie w pamięci niezliczonej ilości fanów.
W specjalnie przygotowanym pro gramie usłyszymy najpiękniejsze piosenki Krzysztofa Krawczyka z wszystkich etapów Jego długiej kariery - od zespołu Trubadurzy, przez solowe projekty w Polsce i za granicą, po współpracę z Goranem Bregovicem i Edytą Bartosiewicz.
W Starym Klasztorze zabrzmią znane wszystkim przeboje: „Jak minął dzień”, „Byle było tak”, „Pamiętam ciebie z tamtych lat”, „Byłaś tu”, "Parostatek", " Mój przyjacielu", „Trudno tak (razem być nam ze sobą...)” i wiele innych utworów z szerokiego repertuaru Artysty.

Niezapomniane piosenki Krzysztofa Krawczyka śpiewać będą:

Wojtek Dereń - aktor scen muzycznych, wokalista. Laureat konkursu 39. Przeglądu Piosenki Aktorskiej. Przez wiele lat współpracował z Operą Wrocławską, Teatrem Muzycznym Capitol, Teatrem Ad Spectatores i Cloud Theater. Jest liderem projektu poświęconego pamięci Grzegorza Ciechowskiego, z którym występuje na wielu scenach na terenie całego kraju.

Michał Bober - znany publiczności z ostatniej edycji The Voice of Poland, gdzie oczarował swoim głosem trenerów. Muzyką zafascynował się już w dzieciństwie, gdy jego mama przywiozła z Kanady kasety największych, światowych gwiazd. Studiował warsztat wokalny także w Moskwie. Inicjator i główny wokalista muzycznych projektów pamięci Zbigniewa Wodeckiego, Andrzeja Zauchy i Wojciecha Młynarskiego

Damian Szewczyk – wokalista i basista. Przez lata występował z zespołem BIRMA. Zaangażowany tata, stróż prawa, a na scenie prawdziwy rock'n'rollowiec. Można go było zobaczyć w tegorocznej edycji Gitarowego Rekordu Guinnessa i projekcie Wroclove Guitar Top.

Nikola Warda - pochodząca z Legnicy wokalistka, wiąże swoją przyszłość z muzyką, która jest jej całym życiem. Uczestniczka programów "Bitwa Na Głosy", "Mam Talent" i "Szansa Na Sukces". Koncertowej publiczności znana z muzycznego cyklu "Damy Rocka"

Paulina Gołębiowska - wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka. Jest wykładowcą wokalistyki jazzowej. Paulina jest finalistką muzycznego show „Bitwa na głosy", gdzie śpiewała w drużynie światowej sławy wokalistki jazzowej Urszuli Dudziak.

Wokalistom akompaniować będzie zespół znakomitych muzyków pod kierownictwem artystycznym Marka Popowa

Podczas muzycznego "pięknego rejsu" nie zabraknie okazji do wspólnego śpiewania ponadczasowych hitów Krzysztofa Krawczyka - rezerwujcie czas, powiadomcie znajomych!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
30 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Patryk Szczepanik

Album „Pierwsza” zawiera 9 kompozycji utrzymanych w gatunku muzyki popularnej i alternatywnej. Każda z piosenek jest wyjątkowa i wybrzmiewa innymi inspiracjami. Zaczynając od wpadających w ucho synthowych i nowoczesnych beatów, przez przestrzenne ballady z wielogłosami, docieramy do folkowego i kończymy na rozrywkowym uderzeniu.
Pierwszy singiel "5173" z gościnnym udziałem Zagi na YouTube zebrał ponad 600 tysięcy wyświetleń! Znalazł się również na 13 miejscu listy Przebojów RFN na antenie radia Muzo Fm.
Podczas każdego koncertu z trasy #pierwszaontour Patryk w towarzystwie swoich muzyków zaprezentuje album "Pierwsza" w niecodziennej odsłonie. Fani Patryka poza koncertem mogą wziąć udział również w meet & greet - kupując specjalny bilet który umożliwi im spotkanie z Patrykiem, zamienienie znim kilku zdań oraz zrobienie sobie pamiątkowego zdjęcia z Idolem.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
17 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor kup bilet

Pidżama Porno

Pidżama Porno powstała w grudniu 1987 roku z inicjatywy Krzysztofa Grabowskiego i Andrzeja Kozakiewicza, ówczesnych studentów poznańskiego uniwersytetu. W 1989 roku nagrali swój pierwszy materiał, zatytułowany „Ulice jak stygmaty”. Równocześnie zadebiutowali na Dużej Scenie Festiwalu w Jarocinie, Festiwalu w Sopocie i jako pierwsza polska kapela undergroundowa zagrali w Pradze. W 1990 roku Pidżama Porno nagrała w Szczecinie drugą płytę „Futurista”. Zespołowi w chórkach towarzyszyła nieznana wówczas Kasia Nosowska. Album „Futurista” oficjalną premierę miał dopiero w 1996 roku. Marcin Świetlicki, na łamach Tygodnika Powszechnego, pisał jak o „cudownie odnalezionym, brakujący łańcuszku w polskim rocku”. Od września 2014 roku Pidżama Porno funkcjonuje jako trio. w składzie: Grabaż, Kozak i Kuzyn. W 2019 roku grupa wraz basistą Longinem Lo oraz gitarzystą Piotrkiem Załęskim, zacumowała w Rock Sun Studio w Pleszewie. Cel był jeden, nagrać pierwszą od 15 lat studyjną płytę Pidżamy Porno zawierającą same premierowe piosenki. Zostało zarejestrowanych 12 utworów. Album wolny jest od jakiejkolwiek elektroniki, jest w 100% gitarowy.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
25 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Piosenki z Bajek Disneya

Najmłodszych widzów i ich rodziców oraz wszystkich chcących powspominać młodzieńcze lata zapraszamy na dwa koncerty najpiękniejszych piosenek znanych z filmowych bajek Walta Disneya!
26 września o godz 16.00 oraz 18.30 w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze usłyszymy na żywo takie hity jak: "Ty druha we mnie masz" (Toy Story), "Nie bój się chcieć" (Zwierzogród), "Miłość rośnie wokół nas" i "Hakuna Matata" (Król Lew), "Mam tę moc" (Kraina lodu), "Kolorowy wiatr" (Pocahontas) i wiele innych piosenek dobrze znanych z bajkowych produkcji Disneya.

Śpiewać będą znakomici wokaliści - Nikola Warda i Wojtek Dereń, a towarzyszyć im będzie zespół muzyczny powiększony o sekcję instrumentów smyczkowych.
Koncert bajkowych przebojów to będzie najpiękniejszy prezent dla Waszych pociech, a dla Was znakomita okazja do wspomnień :)

Bajki Disneya są znane na całym świecie. Każdy z nas widział chociaż jedną produkcję wywodzącą się z fabryki marzeń zwanej światem Disneya. Coraz to nowe pokolenia wychowują się na tych pouczających filmach o miłości, przyjaźni i rodzinie.
Filmowym produkcjom Disneya towarzyszy zawsze wyjątkowa oprawa muzyczna. Piosenki do filmów piszą najlepsi kompozytorzy, a wykonują je światowe gwiazdy muzyki pop.
Utwory z bajek dla dzieci są często tak popularne jak same filmy i bajki.

W bajowym koncercie w Starym Klasztorze. wystąpią:

Nikola Warda - pochodząca z Legnicy wokalistka, wiąże swoją przyszłość z muzyką, która jest jej całym życiem. Uczestniczka programów "Bitwa Na Głosy", "Mam Talent" i "Szansa Na Sukces". Koncertowej publiczności znana z muzycznego cyklu "Damy Rocka"

Wojtek Dereń - aktor scen muzycznych, wokalista. Przez wiele lat współpracował z Operą Wrocławską, Teatrem Muzycznym Capitol, Teatrem Ad Spectatores i Cloud Theater
W 2018 roku został jednym z laureatów konkursu 39. Przeglądu Piosenki Aktorskiej. Jest liderem koncertu poświęconego pamięci Grzegorza Ciechowskiego, z którym gości na wielu scenach na terenie całego kraju.

oraz zespół w składzie:
Gabrysia Cybuch - chórki, flet poprzeczny
Magdalena Dachowska - bas
Marcin Gołda - gitara
Adam Komorowski - piano
Robert Dachowski - perkusja
Konrad Możdżeń - perkusjonalia
Jarosław Dąbrowski - saksofon
Radosława Lascar - wiolonczela
Maria Elena Lascar - skrzypce

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
26 września 16:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka
26 września 18:30 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Red Box

Red Box – legendarna londyńska formacja powstała w na początku lat 80, wielokrotnie podbiła światowe listy przebojów w tym UK Top Ten, m.in. takimi utworami „Lean on Me”, „Chenko” oraz „For America”. Grupa może się pochwalić sprzedanymi w milionowych nakładach albumami „The Circle and the Square” (1985) oraz „Motive” (1990).
Zespół powrócił w 2011r. z nową płytą „Plenty” która odniosła niezwykły sukces w Wielkiej Brytanii, Europie, a zwłaszcza w Polsce!
Single „The Sign” i „Hurricane” dotarły na sam szczyt listy przebojów Programu 3.
Na czele zespołu stoi niezmiennie wokalista i autor piosenek Simon Toulson-Clarke. Simon należy do twórców, którzy spotykają się ze słuchaczami tylko wtedy, gdy mają im coś ważnego do przekazania.

We września 2019 roku ukazał się długo oczekiwany album ‘Chase The Setting Sun’.
Album i trasa koncertowa pod tym samym tytułem - Chase The Setting Sun’ pokazuje, że grupa zatoczyła pełne koło, łącząc swoje bardzo indywidualne brzmienie z echami swojej przeszłości, teraźniejszości i przyszłości rzuconej w tygiel, dając tym samym wspaniały efekt w postaci ponadczasowej muzyki.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
15 czerwca 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Renata Przemyk i Mężczyźni

wROCKfest.pl zaprasza na koncert promujący najnowsza płytę RENATY PRZEMYK, nagraną z okazji 30-lecia obecności Artystki na polskich scenach. Projekt RENATA PRZEMYK I MĘŻCZYŹNI, po raz pierwszy we Wrocławiu, zaprezentuje się 21 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.
Goście specjalni Renaty Przemyk na razie pozostaną niespodzianką, ale nie warto długo zwlekać z zakupem biletów na ten niepowtarzalny koncert.

RENATA PRZEMYK I MĘŻCZYŹNI.
Najbardziej znane i najciekawsze piosenki Renaty Przemyk w specjalnie zaaranżowanych wersjach z okazji 30-lecia pracy artystycznej.
Autorka i wykonawczyni niezmienna w swojej zmienności, niestrudzona poszukiwaczka form i stylistyk, świadomie i kunsztownie przekuwająca na scenie to, co intymne, w to, co wyzwala zbiorowe emocje. Renata Przemyk, obecna w naszych uszach, oczach i wyobraźni od trzech dekad. Premiera płyty miała miejsce 4 września 2020.
Idea jest oczywista jak status artystki, którą zesłał Bóg, na polskiej scenie piosenki artystycznej: trzynaście ikonicznych utworów w trzynastu nowych aranżacjach, często znacząco odmiennych od oryginałów.

Artystce na koncertach towarzyszy zespół w składzie:
Piotr Wojtanowski – bas,
Piotr Bogutyn – gitara,
Sławek Puka – perkusja,
Krzysztof Pająk – klawisze,
Kamil Błoniarz – akordeon

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
21 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Rozpoczęcie sezonu szantowego: Mechanicy Shanty i EKT-Gdynia

Mechanicy Shanty i EKT-Gdynia zagrają na rozpoczęcie wrocławskiego sezonu szantowego !

Podobnie jak w ubiegłych latach zapraszamy do Starego Klasztoru na koncert rozpoczynający sezon jesiennego śpiewania szant w klubach.
Październik to miesiąc, w którym kończymy rejsy dalekie i bliskie, zarówno po morzach i oceanach, jak i po mazurskich jeziorach i wracamy do Wrocławia.
Aby płynnie zmienić sezon żeglarski w sezon szantowego śpiewania spotkamy się w piątek 9 października w Starym Klasztorze.
W Sali Gotyckiej zagra sprawdzona już ekipa koncertowa – Mechanicy Shanty oraz EKT – Gdynia.
Ten zestaw gwiazd gwarantuje najlepszą szantową zabawę – można będzie śpiewać i tańczyć do później nocy, nie zabraknie też okazji do spotkania znajomych z wakacyjnych rejsów i do powspominania żeglarskich przygód.

Zaznaczcie w kalendarzach: 9 października, Stary Klasztor – obecność obowiązkowa!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
09 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Stanisław Soyka

Wciąż inny, wciąż nowy, a jednocześnie rozpoznawalny od pierwszych nut. Jest zwierzęciem muzycznym z charyzmą performera. Z zespołem czy solo wkrótce po wejściu na scenę obejmuje całkowite panowanie nad publicznością. W jednym z licznych wywiadów artysta powiedział „Nie gram dla fajerwerków, nie śpiewam by się popisać. Moją ambicją i pragnieniem jest, by mój śpiew, moje pieśni dodawały otuchy, podnosiły na duchu tych, którzy przychodzą mnie słuchać. Chcę by wychodzili z koncertu pogodni i umocnieni.

Skład muzyczny:
SOYKA Stanisław Soyka – piano, wokal
Przemek Greger – gitara elektryczna
Marcin Lamch – gitara basowa
Zbyszek “Uhuru” Brysiak – perkusjonalia
Kuba Sojka - perkusja, śpiew

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
04 listopada 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Świetliki

ŚWIETLIKI - zespół (kiedyś) młodzieżowy o profilu słowno-muzycznym. Założony przez Marcina Świetlickiego i członków zespołu Trupa Wertera Utrata w 1992 roku w Krakowie.
Ideą, która przyświecała założeniu formacji, było stworzenie atrakcyjnej artystycznie formy prezentacji wierszy pana Marcina, których mroczne piękno i żarliwość, wykraczały znacznie poza tradycyjnie uznany sposób komunikowania się poety z odbiorcą. Stworzenie "nowej", piosenkowej formy, gdzie muzyka nie jest bezpłciowym, mdłym podkładem do beznamiętnej recytacji ale oddaje lub kontrapunktuje sensy i napięcia wierszy było artystycznym celem powstającego zespołu. Przyszłość pokazała, że muzyka o najogólniej rzecz ujmując tzw. alternatywnym czy post-rockowym genre, miła sercu członków zespołu, idealnie współbrzmi z wierszami pana Świetlickiego. Nie targa a uwydatnia tych wierszy rozliczne walory. Pan Marcin zaś okazał się być pełnokrwistym frontmanem-parlandzistą (to od parlando), ekspresyjnym mistrzem melodeklamacji, a sceniczna intensywność jego przekazu przeszła wkrótce do legendy.
Marcin Świetlicki, to nie tylko wokalista zespołu, a jednak przede wszystkim poeta, wyśpiewujący własne wiersze, zdobywca wielu nagród literackich w tym m.in. Nagrody Kościelskich czy Nagrody Literackiej Gdynia.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
14 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Świetliki & Pablopavo i Ludziki - KARNET

Krakowsko - warszawski pojedynek na instrumenty i słowa: Świetliki vs Pablopavo i Ludziki

Już w październiku grupa poety z Krakowa spotka się z zespołem prozaika z Warszawy.
Nie wiemy co wydarzy się podczas koncertów. Piosenki usłyszą Państwo na pewno. Co poza tym? Czy dojdzie do przepychanek- bardziej słownych niż fizycznych? Nie wie nikt. Przekonamy się wspólnie 14 i 15 października. Zapraszamy! Najlepiej na oba koncerty. Inaczej usłyszą państwo tylko połowę uszczypliwości. Uczestnictwo w obu koncertach zapewni Państwu pełne doświadczenie!

ŚWIETLIKI
Świetliki - zespół (kiedyś) młodzieżowy o profilu słowno-muzycznym. Założony przez Marcina Świetlickiego i członków zespołu Trupa Wertera Utrata w 1992 roku w Krakowie. Ideą, która przyświecała założeniu formacji, było stworzenie atrakcyjnej artystycznie formy prezentacji wierszy pana Marcina, których mroczne piękno i żarliwość, wykraczały znacznie poza tradycyjnie uznany sposób komunikowania się poety z odbiorcą. Stworzenie "nowej", piosenkowej formy, gdzie muzyka nie jest bezpłciowym, mdłym podkładem do beznamiętnej recytacji ale oddaje lub kontrapunktuje sensy i napięcia wierszy było artystycznym celem powstającego zespołu. Przyszłość pokazała, że muzyka o najogólniej rzecz ujmując tzw. alternatywnym czy post-rockowym genre, miła sercu członków zespołu, idealnie współbrzmi z wierszami pana Świetlickiego. Nie targa a uwydatnia tych wierszy rozliczne walory. Pan Marcin zaś okazał się być pełnokrwistym frontmanem-parlandzistą (to od parlando), ekspresyjnym mistrzem melodeklamacji, a sceniczna intensywność jego przekazu przeszła wkrótce do legendy.

PABLOPAVO I LUDZIKI
Pablopavo urodził się w marcu 1978 roku. W roku 1993 założył z kolegami pierwszy zespół. Grał i śpiewał w zespołach: Saduba, Magara, Sedativa i Vavamuffin. Współtworzył również sound systemy: Zjednoczenie (istniejący do dziś) i Ba-lan.
W 2009 roku na rynku pojawił się debiutancki krążek formacji Pablopavo i Ludziki zatytułowany “Telehon”. W 2011 roku ukazuje się drugi album Pablopavo i Ludzików – “10 piosenek”. W tym samym roku pojawił się też album “Głodne kawałki” nagrany w duecie z producentem Praczasem. W styczniu 2014 roku miała miejsce premiera trzeciej płyty Pablopavo – POLOR, zktórej pochodzi przebojowa “Dancingowa Piosenka Miłosna” W drugiej połowie 2014 roku wydał również album solowy – zdecydowanie bardziej surowy w brzmieniu i mocno akustyczny pt. TYLKO. Uwieńczeniem roku 2014, było przyznanie Pablopavo Paszportu Polityki w kategorii “Muzyka Popularna”. Płyta “Ladinola” z roku 2017 jest anonsowana jako materiał popowy, ale umiarkowanie młodzieżowy. Wydany w 2018 album "MARGINAL" to piąta płyta Pablopavo i Ludzików. Jest to płyta dyskotekowa, choć nie ma pewności czy istnieją odpowiednie dyskoteki, w których można by ją zagrać. Rok 2019 również obfitował w niebanalne rozwiązania. Do życia powołany został Naprawdę Duży Zespół. Stworzony materiał postanawiają zaprezentować światu bez większych zapowiedzi, ale za to od razu w realiach festiwalowych. Z początkiem 2020 roku materiał nagrany z Naprawdę Dużym Zespołem został zarejestrowany i ukazały się ‘’Wszystkie Nerwowe Piosenki’’. Pablopavo pojawił się gościnnie na mniej więcej pięćdziesięciu krążkach innych wykonawców. Nominowany był do różnych ważnych nagród i czasem je dostawał. A czasem nie. Pablopavo raczej Cię lubi i zaprasza na wszelkie możliwe koncerty z jego udziałem.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
14 października Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Tabu

Na koncercie usłyszycie muzyczny przekrój dotychczasowej twórczości oraz nowy materiał, który znalazł się na piątym studyjnym albumie SAMBAL! Energetyczne reggae, mocna sekcja dęta i charyzma sceniczna to kierunek, którym Tabu podąża od wielu lat.
Można pokusić się o stwierdzenie, że dzięki wspaniale przyjętej płycie „SAMBAL” rok 2019 w polskim reggae należał do nich.
Powstali w Wodzisławiu Śląskim w 2003 roku. W 2006 roku wydali swój debiutancki album "Jednosłowo". 2009 to drugie wydawnictwo pt. "Salut". Następnie rok 2012 to jeden z najlepszych albumów zespołu - płyta "Endorfina". W 2015 roku wydali kolejny krążek pod nazwą "Meteory", a początek roku 2019 to najnowszy album "Sambal".
Zespół od wielu lat jest bardzo aktywny koncertowo, mają na swym koncie setki koncertów w każdym zakątku kraju. Sukces zawdzięczają swej porywającej wizji reggae, gdzie standardowe instrumentarium wsparte jest dynamiczną pracą sekcji dętej oraz charyzmą wokalisty Rafała Karwot

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
22 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

The Residents - Dog Stab! Tour

wROCKfest.pl zaprasza do Wrocławia na koncert zespołu THE RESIDENTS!
Koncert odbędzie się 27 stycznia 2022 w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze

Pierwotnie trasa była zaplanowana na początku 2021 roku. Wszystko było już zaplanowane, terminy dopięte, kluby zarezerwowane - następnie wybuchła pandemia.
Trasa została przełożona na rok 2022, tym samym stając się jeszcze bardziej wyjątkowa!
W przyszłym roku przypada 50 rocznica założenia zespołu. The Residents „trzymają Underground od 1972!"

Jak zawsze grupa pozostawia swój nowy program w tajemnicy, poniżej jedynie kilka słów, jakie rzecznik The Residents powiedział o nowym programie:

„Opierając się na utworach z klasycznego okresu grupy a także na ich najnowszym albumie, The Residents z przyjemnością ogłaszają DOG STAB! TOUR, wspaniale świętując dziwne i nieprawdopodobne pięćdziesiąt lat istnienia. Skupiamy się na kultowym albumie "DUCK STAB!" z 1978 r., podczas występu zaprezentujemy również muzykę z "Metal, Meat & Bone", wydaną latem 2020 roku. Jak zawsze nieprzewidywalna trasa koncertowa będzie zawierała także kilka nieoczekiwanych niespodzianek w tym ciekawym i niepowtarzalnym karnawale chaosu. "

Bez wątpienia album „Metal, Meat & Bone" z 2020 roku jest kolejnym punktem kulminacyjnym w ich fantastycznej karierze. Realizując ambicję długiej kariery, The Residents wreszcie odkrywają "The Blues!". Pod wpływem muzyki zagubionego bluesmana Alvina Snowa, znanego również jako Dyin 'Dog, grupa prezentuje swoje interpretacje wszystkich dziesięciu znanych nagrań Snowa, a także kilka nowych kompozycji inspirowanych jego twórczością.

W „Metal, Meat & Bone" grupa idzie o krok dalej, odkrywając nieznanego wcześniej artystę, co skłoniło ich do nagrania własnego hołdu dla jego twórczości. The Residents przedstawiają cały pakiet „The Songs Of Dyin' Dog" wraz z oryginalnymi nagraniami Alvina Snowa, które zostały odkryte przez wieloletniego przyjaciela i współpracownika Rolanda Sheeehana

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
27 stycznia 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet

Urodziny Agnieszki Osieckiej: Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano + goście

Ethno Jazz Festival zaprasza na kolejną edycję imprezy z okazji urodzin Agnieszki Osieckiej.
6 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze najpiękniejsze piosenki Agnieszki Osieckiej zaśpiewa Natalia Lubrano z jazzowym kwartetem Krzysztofa Żesławskiego oraz młodzi wrocławscy wokaliści - uczniowie i absolwenci klas teatralnych XVII LO im. Agnieszki Osieckiej

"Osiecka-Jazzowo" to muzyczny projekt znanego wrocławskiego muzyka Krzysztofa Żesławskiego współpracującego z zespołami Tax Free i Wolna Grupa Bukowina, który do współpracy zaprosił charyzmatyczną wokalistkę Natalię Lubrano.
W grudniu 2016 roku ukazała się pierwsza płyta zespołu.
Krzysztof Żesławski od wielu lat jest propagatorem twórczości Agnieszki Osieckiej, pełni również funkcję kierownika muzycznego Festiwalu Twórczości Agnieszki Osieckiej "Bardzo Wielka Woda" we Wrocławiu.
Natalia ma za sobą współpracę m.in. z Andrzejem Smolikiem i zespołem Miloopa.
W 2012 r . ukazała się jej solowa płyta pt. R.E.S.P.E.C.T.
Natalia Lubrano jest również laureatką Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, gdzie otrzymała nagrodę publiczności.
W 2014 r wzięła udział w V edycji The Voice of Poland, w drużynie Tomsona i Barona, gdzie dotarła do progu półfinału.

W skład zespołu Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano wchodzą :
Natalia Lubrano - śpiew
Krzysztof Żesławski - gitary
Piotr Dziubek - fortepian, akordeon
Wojtek Bergander - kontrabas
Wojciech Buliński - perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce
06 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka kup bilet