Repertuar

Abba Forever - Jan Gałach & Friends

ABBA FOREVER - przeboje szwedzkiej supergrupy w Starym Klasztorze!

Miłośników nieśmiertelnych przebojów zespołu ABBA zapraszamy 22 września do Sali Witrażowej w Starym Klasztorze na koncert ABBA FOREVER w wykonaniu znakomitego zespołu Jan Gałach & Friends.
ABBA FOREVER to projekt, który zrodził się z pasji do muzyki i sentymentu do brzmień z minionych epok. Ośmiu znakomitych muzyków - w tym polska śmietanka bluesowego grania - rzuciło sobie wyzwanie aby przypomnieć publice największe utwory z lat '70 oraz '80. Aby jednak nie było zbyt pretensjonalnie, postanowili zrobić to w odświeżonej formie, właśnie z nutką rockowo-bluesowego grania, tak dobrze przez nich znaną. Tak o to powstało nadzwyczajne wydarzenie, które do tej pory nie miało miejsca na polskiej scenie muzycznej. Artyści nie ograniczają się do odtwarzania piosenek, tak dobrze wszystkim znanym - lecz właśnie ukazują je w nowej formie, wkomponowując charakterystyczne brzmienia tychże muzyków, dzięki czemu piosenki zyskują nowe życie. Niemniej niech nazwa projektu nie będzie myląca. Oprócz utworów zespołu ABBA, muzycy zabiorą widzów w zachwycającą podróż do minionych lat. "Footlose", "I had the time of my life" to tylko niektóre piosenki wpisane do repertuaru tego wydarzenia.

A zespół jest wyborny:
Jan Gałach (skrzypce) - doskonale znany śląski multiinstrumentalista i pomysłodawca tego całego zamieszania. Jego wszechstronność i brak możliwości zaszufladkowania widać w zespołach, w których gra Jan Gałach Band, Czarny Pies czy solowy projekt wokalisty zespołu Dżem - Maćka Balcara.
Jacek Jaguś (gitara) - polski wokalista i gitarzysta bluesowy. Członek i współzałożyciel grupy J.J. Band.
Andrzej Stagraczyński (bas) - znakomity basista. Koncertował z wieloma muzykami w kraju i za granicą, m.in.: Stare Dobre Małżeństwo, Alicja Janosz, HooDoo Band, JJ BAND.
Damian Szewczyk (wokale) - fantastyczny, wrocławski wokalista, występuje w zespole Leszka Cichońskiego.
Bartek Niebielecki (perkusja) - perkusista, multiinstrumentalista, muzyk sesyjny, współzałożyciel zespołu HooDoo Band, współpracował z Anitą Lipnicką.
Wojtek Królikowski (klawisze) - pianista, muzyk sesyjny, magister sztuki. Współpracował z takimi artystami jak: Muniek Staszczyk, Dziani Szmidt czy Grażyna Brodzińska.
Sandra Rusin (wokale) - niebywały głos i brzmienie, uczestniczka piątej edycji The Voice of Poland.
Marta Fedyniszyn (voc) - absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach, uczestniczka the Voice of Poland, należąca do młodego pokolenia wokalistów śląskich.

Autor tego niezwykłego przedsięwzięcia JAN GAŁACH to buntownik ze skrzypcami, który mimo szczenięcego wieku, jak na standardy światka muzycznego, w którym się obraca, ma już silną i zasłużoną pozycję. Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. W wieku 7 lat rozpoczął naukę w szkole muzycznej. W wieku 15 lat zaczął uczęszczać na warsztaty bluesowe organizowane w klubie Leśniczówka. Multiinstrumentalista grający przede wszystkim na skrzypcach, ale równie dobrze radzi sobie z cajonem czy gitarą. Kompozytor i aranżer. Może się pochwalić współpracą z największymi w Polsce, m.in.: Dżem, Martyna Jakubowicz, 4 Szmery, Leszek Winder, Jan Kyks Skrzek, Organek, Sebastian Riedel czy z Kasą Chorych. Od 2014 na stałe nawiązał współpracę z Maciejem Balcarem. W 2011 roku założył swój własny zespół Jan Gałach Band. Ma intrygujący talent aranżowania środowiska charakterystycznego dla muzyki bluesowej, jako podłoża i fundamentu dla rockowo-folkowych improwizacji. Pojęcie bluesa w przypadku skrzypka jest trochę zbyt ogólne i niekompletne, gdyż chodzi tutaj o gałachowy blues, odznaczający się charakterystycznym brzmieniem i barwą jemu przypisaną. Jan Gałach od wielu lat jest uważany za najlepszego młodego elektrycznego skrzypka w polskim bluesie. Już od kilku lat jest nagradzany tytułem najlepszego multiinstrumentalisty wg magazynu "Twój blues" - i z tym trudno się nie zgodzić.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
22 września 20:30 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Witrażowa bilety: 56 kup bilet

AMY: Back to Black - urodziny Amy Winehouse

"AMY: Back to Black" - koncertowe urodziny Amy Winehouse w Starym Klasztorze!

Miłośników twórczości Amy Winehouse zapraszamy 15 września do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze na specjalny koncert z okazji urodzin Artystki, które przypadają dzień wcześniej .
W programie "AMY - Back to Black" usłyszymy znaną  z telewizyjnego programu The Voice of Poland, wokalistkę Natalię Podwin, której towarzyszyć będzie zespół znakomitych wrocławskich muzyków.

Podczas koncertu będzie można usłyszeć zarówno największe hity, takie jak „Rehab" , "Valerie" czy „Back to black", jak i inne utwory z repertuaru Amy Winehouse

Amy Winehouse, brytyjska piosenkarka i autorka tekstów, tworzyła muzykę z pogranicza soulu, jazzu i rhythm and blues. Obdarzona nieprzeciętnym głosem artystka zostanie zapamiętana jako Wielka.

Projekt "AMY - Back to Black" tworzą wrocławscy muzycy w składzie:
Natalia Podwin - wokal
Nikola Warda - chórki
Ola Turoń - chórki
Maciek Rosiak - saksofon
Maksymilian Madeła - trąbka
Bartek Domagała - gitara
Teodor Górka - piano
Michał Kotowicz - bas
Paweł Ostrowski - perkusja

Natalia Podwin śpiewa od wielu lat, zarówno w zespołach muzycznych, jak i w projektach solowych.  Artystka inspiruje się wieloma stylami muzycznymi, choć najbliższe jej sercu są soul oraz r'n'b. Jej barwa głosu zachwyciła jurorów telewizyjnego programu The Voice of Poland V. Znakomite wykonanie utworu „Bust Your Windows" Jazmine Sullivan zapewniło Natalii miejsce w odcinkach na żywo, gdzie swoje umiejętności szlifowała pod okiem trenerów - Tomsona i Barona. 

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
15 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 64 kup bilet

Anita Lipnicka - O miłości... akustycznie

Po ogromnym sukcesie trasy INTYMNIE, podczas której Anita Lipnicka świętowała 25-lecie swojej pracy twórczej, Artystka zapowiada serię wyjątkowych koncertów zaplanowanych na jesień 2022. Tym razem będzie ją można usłyszeć i zobaczyć wraz z zespołem w niezwykle kameralnej odsłonie.

"Zamierzamy odwiedzić miejsca, do których nie udało nam się dotrzeć z naszym Intymnym ogrodem w składzie poszerzonym o smyki" - deklaruje Anita. "Co nie oznacza, że przyjedziemy do Was bez scenografii i bez ognia w naszym instrumentarium! Wręcz przeciwnie - stworzymy wyjątkowy klimat, który pozwoli Wam przenieść się na moment w inny świat, świat pełen kojących wrażeń dźwiękowo-wizualnych, których wspólnym mianownikiem będzie....miłość!"
Jaki repertuar usłyszymy w ramach trasy "O miłości..."?
"W czasie pomiędzy celebracją jubileuszu, a premierą mojego nowego wydawnictwa, zapragnęłam wyruszyć w trasę tematyczną, podczas której zaprezentuję zestaw mniej i bardziej znanych piosenek miłosnych, pochodzących z różnych okresów mojej twórczości. Oprócz utworów własnych, przygotowuję dla Was także sporą garść zaskakujących coverów! Jest tylu wykonawców, którzy mnie od lat inspirują... Jeśli chcecie poznać moje ukochane piosenki o miłości i posłuchać jak ja bym je zaśpiewała, gdyby były napisane przeze mnie, zapraszam na jesienne koncerty!"

Trasa "Anita Lipnicka | O miłości... akustycznie" zapowiada się więc niezwykle wzruszająco. Oprócz takich evergreenów jak "Piosenka Księżycowa", "Piękna i Rycerz" czy "Mosty", będzie można usłyszeć w wykonaniu Anity m.in. "Nothing Compares 2 U" Sinéad O'Connor , "Love Song" zespołu The Cure, czy "Into my arms" Nicka Cave'a. Jest również szansa, że widzowie poznają przedpremierowo piosenki z najnowszego albumu, nad którym Artystka obecnie pracuje. 

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
17 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 42 kup bilet

ARMIA gra "Legendę"

ARMIA gra "Legendę"!

LEGENDA płytą 30-lecia w Polsce według magazynu „Teraz Rock"!
We wrześniu 2021 magazyn „Teraz Rock” świętował 30 lat istnienia.
Z tej okazji redakcja przygotowała podsumowanie najlepszych wydawnictw, jakie ukazały się w latach 1991-2021.
Wydana w 1991 roku płyta LEGENDA została sklasyfikowana na pierwszym miejscu.
Legendarny zespół Armia zaprasza na ogólnopolską trasę poświęconą tej właśnie płycie.
We Wrocławiu spotkamy się 1 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.

Zespół ARMIA powstał w 1984 roku na skutek zetknięcia trzech osobowości niezależnej, polskiej sceny muzycznej: Tomasza Budzyńskiego (Siekiera), Roberta Brylewskiego (Brygada Kryzys, Izrael) i filozofa Sławomira Gołaszewskiego.
Zespół wydał kilkanaście płyt, z których wydana w 1991 roku „Legenda” oraz „Triodante” z 1994 r. zaliczane są do klasyki polskiej muzyki rockowej. W ciągu trzydziestokilkuletniej kariery zespołu w jego składzie grało wielu wybitnych i zasłużonych dla rockowej sceny muzyków. Obecnie zespół tworzą: Tomasz Budzyński - głos, Amadeusz Kaźmierczak - perkusja, Dariusz Budkiewicz - gitara basowa, Jakub Bartoszewski - waltornia, instrumenty klawiszowe oraz Stanisław Budzyński - gitara.
Ostatnim wydawnictwem zespołu jest wydana w październiku 2015 płyta „Toń”. Płyta ma charakter wizyjno-apokaliptyczny, a muzycznie jest kontynuacją artystycznych poszukiwań zespołu. W 2021 roku magazyn Teraz Rock ogłosił płytę „Legenda” zespołu Armia płytą 30-lecia w Polsce. 

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
01 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 50 kup bilet

Black Sabbath Tribute (USA): Earth + Lord Bishop Rocks

BLACK SABBATH TRIBUTE (USA) w Starym Klasztorze!

BLACK SABBATH TRIBUTE + LORD BISHOP ROCKS - to 2 zespoły z USA na jednej trasie! 
Stary Klasztor zaprasza 8 września na wyjątkowe show zespołu Earth - jednego z najlepszych amerykańskich tribute bandów Black Sabbath. Po raz trzeci zagrają w trasie po Europie z legendarnym dzikim Lordem Bishop z Bronx.

Zespół Earth, uznawany przez krytyków muzycznych za jeden z najlepszych w świecie naśladowców stylu grupy Black Sabbath występuje w składzie:
Ray Sylvestre - wokal
Opus - perkusja
Jesse Near - gitara
Erick Von Heller - bas
Nie przegap tego koncertu - czeka na Ciebie bardzo wierny pokaz największych hitów Black Sabbath! 

„Jestem wystarczająco młody, żeby grać rock'n'rolla i wystarczająco stary, żeby to zagrać!" - mówi Lord Bishop, tajemniczy i niepowtarzalny dwumetrowy gitarzysta z nowojorskiego Bronxu. Karierę zawodową rozpoczął w nowojorskim funky rockowym zespole Total Sexual Freedom, ale po kilku wydanych płytach i po kilku latach stał się niezależny i zaczął występować na całym świecie jako solista. W ciągu ostatnich 15 lat nagrał 11 płyt CD i zagrał ponad 3000 koncertów w 44 krajach. W 2010 roku był gwiazdą festiwalu Colours of Ostrava, gościnnie występując na jednej scenie z Living Colour, Nazareth, czy z Edgarem i Johnnym Winterem.

Jego koncertowy styl zawiera surowy rock, dance funky, emocjonalny blues, bezczelny punk i magię voodoo. Wszyscy tańczą na jego koncertach, a on dudni na gitarze, jakby Hendrix jeździł na harleyu. Jest jak Jimi Hendrix, Lemmy i James Brown w jednej osobie. Widzowie po prostu nie zapominają o jego muzyce, wyglądzie i energii!

Członkowie zespołu:
Lord Bishop - wokal / gitara
Gabriel «Velä» Velazquez - bas
Duda «The Bricklayer» - perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
08 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 54 kup bilet

Ecos De Siboney - wnuki i muzyczni spadkobiercy Compay'a Segundo, muzyka zespołu Buena Vista Social Club

Ecos de siboney - wnuki compay'a segundo z buena vista social club!

Ethno Jazz Festival zaprasza na jedyny w Polsce koncert kubańskiej grupy Ecos De Siboney, tworzonej przez wnuków i muzycznych spadkobierców Compay'a Segundo, muzyka zespołu Buena Vista Social Club i kompozytora wielkiego kubańskiego przeboju "Chan Chan".
12 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze usłyszymy na żywo kompozycje Compay'a Segundo, takie jak: "Chan Chan", "Las Flores de la Vida", "El Camisón de Pepa", "Orgullecida", "Macusa", "La Guantanamera" oraz autorskie utwory Ecos De Siboney.
Miłośnicy kubańskiej muzyki nie mogą przegapić tego koncertu!

Máximo Francisco Repilado Muños, znany jako Compay Segundo, to legendarny muzyk grupy Buena Vista Social Club , która rozsławiła muzykę kubańską na całym świecie.
Jego wnuki, Ernesto, Leonardo and Alejandro Repilado, niezwykle cenią twórczość dziadka, który aktywnie koncertował i promował kubańską kulturę na estradach całego świata nawet w wieku 94 lat
Od niego nauczyli się jak grać tradycyjną kubańską muzykę son w sposób szczery i autentyczny. To Compay Segundo namówił ich do stworzenia własnego zespołu i kontynuowania jego niepowtarzalnego stylu interpretacji kubańskiej muzyki
Tak powstał zespół "Ecos de Siboney", który swą nazwę wziął od rodzinnej miejscowości Compay'a Segundo i szybko stał się popularny na Kubie i innych latynoskich krajach.

Za swoje albumy zespół "Ecos de Siboney" otrzymał dwukrotnie jedną z najważniejszych kubańskich nagród muzycznych "Premio Lucas" i był nominowany do odpowiednika kubańskiego Grammy "Premio Cubadisco" w kategorii "Musica tradicional", ich teledysk "Me dirás que sabroso" zwyciężył w tej kategorii
"Ecos de Siboney" kultywują tradycję kubańskiej muzyki son, ale też tworzą własne kompozycje, jak "Tengo un Son", który stał się popularny również poza granicami Kuby. Tak była właśnie idea ich dziadka przyświecająca powstaniu zespołu. Compay Segundo! - "Somos los herederos" ( Jesteśmy Twoimi spadkobiercami) - mówią muzycy

Ze swoim najnowszym albumem zespół "Ecos de Siboney" rusza w swoje pierwsze europejskie tournee, w który odwiedzi również Polskę.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
12 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 63 kup bilet

Ethno Jazz Festival: FANFARE CIOCĂRLIA (Rumunia)

Bałkańskie wieczory z energetyczną taneczną muzyką graną na żywo przez najlepsze orkiestry prosto z Bałkanów stały się już wizytówką wrocławskiego klubu Stary Klasztor.
10 lutego na scenie Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze swoje 25-lecie obchodzić będzie pochodząca z Rumunii FANFARE CIOCĂRLIA, jedna z najważniejszych orkiestr dętych, dzięki której szalone bałkańskie rytmy pokochał cały świat.
To idealna propozycja na karnawałowe szaleństwo w bałkańskich rytmach - zaznaczcie w kalendarzach!

25 LAT TEMU:
Zece Prăjini to miejsce narodzin jednego z najbardziej niesamowitych zjawisk w muzyce dętej, miejsce, w którym wszystko się zaczęło dla Fanfare Ciocărlia. Tutaj, w 1997 roku, 12 muzyków wyruszyło na podbój świata głębokim dźwiękiem tub i tenorowych rogów przeplatanych dzikimi popisami trąbek i saksofonów. Uwolnić i puścić w świat radosną moc wschodnioeuropejskiej muzyki dętej – taki był zamysł! Od tego doniosłego oświadczenia zespół przejechał miliony kilometrów na niezliczonych trasach koncertowych.
TERAZ :
O ich muzyce nie trzeba zbytnio się rozpisywać. Niezrównany talent Fanfare Ciocărlia do łączenia ich bałkańskich instrumentów dętych z odrobiną jazzu, popu i rocka, a wszystko to wykonywane z szaloną precyzją w zawrotnych tempach, nadał im status kultowych i sprawił, że stali się stałym elementem sceny muzycznej od punka po muzykę klasyczną. Dwie i pół dekady, tysiące koncertów i 9 albumów studyjnych - Fanfare Ciocărlia była u szczytu swojej kariery, gdy pandemia wstrząsnęła światem. To bezprecedensowe wydarzenie oznaczało dla nich to samo, co dla milionów innych artystów na całym świecie: nagłe zatrzymanie wszelkiej pracy. I podczas gdy świat wydawał się być w bezruchu, wielu fanów zespołu przy wsparciu finansowym i słowami zachęty pomogło im ukończyć ich długo planowany na 25-lecie album. Dzięki temu można usłyszeć rezultaty: "It Wasn't Hard To Love You" to muzyczna oda do legionów fanów Fanfare Ciocărlia. To najnowszy rozdział w historii big bandu z małej wioski, zespołu, który chce wywoływać uśmiech na twarzach ludzi i zespołu, który tęskni za ekscytującymi koncertami rozciągającymi się po całym świecie.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
22 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 41 kup bilet

Folk Metal Night - Noc Kupały

FOLK METAL NIGHT - NOC KUPAŁY w Starym Klasztorze!

W ramach muzycznych obchodów Nocy Kupały, słowiańskiego święta związanego z letnim przesileniem Słońca, zapraszamy na specjalną edycję Folk Metal Night
25 czerwca w Starym Klasztorze zagrają dla Was:

DIABOŁ BORUTA - Rzeszów
https://www.facebook.com/diabolboruta/
https://diaboboruta.bandcamp.com/
Diaboł Boruta jest najprawdopodobniej najstarszym polskim zespołem, grającym gędźby gdyż pierwsze wzmianki o jego działalności sięgają X wieku, kiedy to w 996 roku zagrali na osobistą prośbę Mieszka I swój pierwszy publiczny występ z okazji Chrztu Polski.
Z powodu kłopotów z prądem był to oczywiście wytęp "unpluged"
Czary (video) https://youtu.be/qtI9-5qt_R8
Srebrne Żmije (video) https://youtu.be/LIL2dKrW1aw
Stare Ględźby (video) https://youtu.be/qck4BbUnti4

DZIEWANNA - Beskid Śląski
https://www.facebook.com/DziewannaCzarna
Jej muzyka inspirowana jest uniwersum wiedźmińskim, słowiańszczyzną i pięknem natury.
Laureatka plebiscytu „Wirtualne Gęśle – Folkowa Płyta Roku 2019”, wyróżniona i nagrodzona w wielu konkursach
i festiwalach.
W muzyce Dziewanny melancholijne, folkowe brzmienia przeplatają się z metalową energią, wyrażaną w soczystych riffach i wyrazistej perkusji. Utwory wokalistki osadzone są w estetyce czasów, w których bogowie i natura byli jednością, ogień – świętością, a szum wody i powiew wiatru kołysały do snu.
Zwierciadło kruka https://www.youtube.com/watch?v=HfhTVqbeqmU&t=134s
Pod znakiem wilka https://www.youtube.com/watch?v=HfhTVqbeqmU&t=134s
Zapole https://www.youtube.com/watch?v=eL6ecuN34bo

D E R W A N A - Warszawa
https://www.instagram.com/derwana.official/
https://www.facebook.com/Derwana.official/
Rock słowiański- pełen tajemnic, nieodkrytych lądów ,baśni i nieznanych jeszcze historii. Podróż do starych i najbardziej magicznych miejsc. Mocny wokal,bogate instrumentarium, skrzypce,flety,niezwyczajne klimaty.Dzikość i natura.
Nierządnica (video) https://youtu.be/z8ZaZ7uBrRE
Topielica (video) https://youtu.be/nTwLUE406H0

ZAMORDISM - Warszawa
https://www.instagram.com/zamordism666/
https://www.youtube.com/user/Zamordism
https://www.facebook.com/Zamordism/
https://soundcloud.com/zamordism
https://twitter.com/Zamordism
Motto kapeli to "Boobs&Booze We Don't Refuse". Utwory Zamordism nierzadko nawiązują do mitologii nordyckiej i czasów podbojów Wikingów. W końcu wokalistą zespołu jest sam Odyn, któremu towarzyszą Berskerkowie: Gierek (gitara), Badenov (bas), Kowal (gitara), Adam (perka).
"Boobs&Booze" (VIDEO) https://youtu.be/1p5v46-oiOU
"Blackblooded" (VIDEO) https://youtu.be/OPZrZNEmYBs

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
29 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 70 kup bilet

Gooral //Paprodziad - Naturalna Generacja

GOORAL - twórca nurtu elektro- góralszczyzny i PAPRODZIAD - lider zespołu ŁĄKI ŁAN , artyści niezwykle oryginalni i niezwykle bliscy Naturze, połączyli siły i zapraszają na koncert. Zapowiada się muzyczna petarda!

GOORAL od 15 lat łączy z sukcesami muzykę klubową i elektroniczną z góralszczyzną. Muzyk zagrał ponad 1000 koncertów w 20 krajach, na wielu dużych europejskich festiwalach tj Pol'and'rock, Opener, Orange Warsaw, Sziget, Exit, Colours of Ostarva czy Audioriver. Bielszczanin ma na swoim koncie 5 albumów studyjnych i jeden dvd z Zespołem Pieśni i Tańca Mazowsze, który okazał się bestsellerem Empiku.

W miękko otulającej słuchacza soczystymi, organicznymi, leśnymi dźwiękami, groovującej, elektronicznej, downtempowej krainie Goorala pojawia się Paprodziad wraz z afirmującymi harmonię, rozwój duchowy, miłość do ludzi i przyrody mantrorapami (zaklęciami).

WŁODEK DEMBOWSKI, znany wszystkim jako PAPRODZIAD, występuje w zespołach: m.in. ŁĄKI ŁAN, DZIADY KAZIMIERSKIE, NOVEMBER PROJECT oraz różnych, często zaskakujących kolaboracjach. Od 20 lat na scenie. Swoimi tekstami realizuje misję szamana. Przekazuje treści dotykające głęboko ducha, malujące wizję nowego świata.
Wspólny projekt powstał by wspierać i wzmacniać dostrajanie się do nowych wibracji spływających na Ziemię wraz z rozpoczynającą się Erą Wodnika. Zapraszamy w transową, mistyczną, taneczną podróż w głąb obrazów Nowej Ziemi

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
17 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 19 kup bilet

HAŃBA!

HAŃBA! w Starym Klasztorze!

Zbuntowana Orkiestra Podwórkowa 'Hańba!' wystąpi 6 października w Starym Klasztorze.
Zespół promować będzie swój album pt. „Nikt nam nie zrobił nic”, czyli opowieści o tym, jak Polska w roku 1940 wespół z Anglią i Francją rozgromiła Rzeszę Niemiecką i stała się hegemonem Europy Środkowej. Nie zabraknie też starszych, znanych już publiczności utworów zespół Hańba!

Zbuntowana Orkiestra Podwórkowa 'Hańba!' to fikcyjna muzyczna opowieść, której bohaterowie piętnują zło otaczającego ich świata końca lat 30.: nienawiść, nierówności społeczne, militaryzm, szowinizm, antysemityzm. Wspierają ich w tym poeci (zarówno dobrze – Tuwim, Broniewski, jak i mniej – Szenwald, Szlengel, Ginczanka – znani) oraz podwórkowe instrumentarium (bandżo, bęben, akordeon, tuba i klarnet).
W 2018 roku zespół został uhonorowany Paszportem Polityki za „muzyczno-literacko-polityczną rekonstrukcję, która daje efekt zaskakujący: twórczo odświeża formułę folku i punka, a przy tym celnie opisuje dzisiejsze polskie konflikty i zagrożenia”. Hańba! Jest również laureatem nagrody imienia Grzegorza Ciechowskiego (2017) oraz nagrody imienia Czesława Niemena (Nowa Tradycja 2014). Tylko do 2019 (a raczej, jak sami by powiedzieli, do 1939) roku Zbuntowana Orkiestra Podwórkowa zagrała m.in. na Primavera Festival (Barcelona 2017), Off Festival (Katowice 2015, 2018), Opener Festival (Gdynia 2017) czy Colours of Ostrava (Ostrava 2017).

Hańba! gra w składzie: Andrzej Zamenhof (bandżo, basbandżo, śpiew), Tadeusz Król (akordeon, klarnet, saksofon tenorowy), Adam Sobolewski (bęben, cymbały, grzebień, śpiew), Ignacy Woland (tuba, sakshorn, śpiew).

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
06 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 60 kup bilet

HAPPYSAD

Zanim w 2001 założyli Happysad grali już ze sobą w innych formacjach w rodzinnym Skarżysku-Kamiennej. Ale to właśnie ta formacja przyniosła im sławę o jakiej niejeden zespół może pomarzyć. W Polsce nie tylko początkujący muzycy zazdroszczą im frekwencyjnych rekordów na koncertach, a ich przeboje znają absolutnie wszyscy, bo radiowcy bardzo chętnie puszczają ich piosenki.
Mają na swoim koncie kilkanaście wydanych płyt, ostatnia z 2021 roku nosi tytuł “Odrzutowce i Kowery”, w tym samym roku ukazała się też biograficzna książka „Zanim pójdę. Długa droga zespołu Happysad” autorstwa Żanety Gotowalskiej. To właśnie w 2021 roku Happysad obchodził 20-lecie istnienia.

Jak już wspominaliśmy, ich koncerty biją wszelkie rekordy. Te frekwencyjne, te z najlepszymi recenzjami i te, które trudno zliczyć, bo liczba zagranych koncertów dawno temu przekroczyła 1200. Panowie grają na największych festiwalach w całym kraju i są znani z tego, że chociaż odnieśli gigantyczny sukces wciąż robią to co potrafią najlepiej, bez zbędnej sodówki.
Ich debiutancki album ukazał się w 2004. Nosi tytuł “Wszystko jedno” i to na nim znalazła się piosenka “Zanim pójdę”, która wywindowała Happysad na pierwsze miejsca list przebojów i która towarzyszy im do dziś na wszystkich koncertach. Utwór powstał w czasach, gdy Kuba Kawalec studiował w Krakowie. Opowiedział w niej o własnych doświadczeniach, ale też wnikliwie obserwował to, co dzieje się dookoła i lwią część inspiracji, szczególnie do kultowego refrenu “miłość to nie pluszowy miś, ani kwiaty…” dostarczyli mu sąsiedzi. Para, która godząc się obsypywała się prezentami. Czy Kuba zdawał sobie sprawę z tego, że za chwilę jego spostrzeżenia będą młodzieżowym hymnem o miłości?

To były początki. Happysad poszli za ciosem i z sukcesami tworzyli kolejne utwory, grali na kolejnych przeglądach, festiwalach i własnych koncertach. Zasłużenie zapracowali sobie na najwierniejszych fanów i stałą widownię w Polsce i nie tylko.

Muzycy często podkreślają, że najważniejsza jest dla nich muzyka. Nie chcą być kategoryzowani czy wrzucani do worka z konkretnym gatunkiem czy ideą. W ich wypowiedziach pojawiło się kiedyś nawet stwierdzenie, że grają rocka regresywnego… czyli takiego, który nic nie zmienia. Można się w tym wszystkim doszukiwać ironii, można te wypowiedzi interpretować jak się chce - my jesteśmy za tym, by po prostu słuchać ich grania, bo to niezmiennie wychodzi im najlepiej.

Skład zespołu:
Kuba Kawalec - wokal, gitara
Łukasz Cegliński – Pan Latawiec – gitara, wokal
Artur Telka – bas
Jarek Dubiński – Dubin – perkusja
Maciej Ramisz – instrumenty klawiszowe, gitara, wokal
Michał Bąk – saksofon, instrumenty klawiszowe, wokal

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
11 listopada 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 97 kup bilet

HUNTER

Hunter to polski zespół wykonujący muzykę z pogranicza rocka i metalu, z elementami klasycznymi. Hunter istnieje nieprzerwanie od 1985 roku, kiedy to w szczycieńskim LO kilku długowłosych metalowców postanowiło założyć zespół i grać najgłośniej jak tylko potrafią. Zespół skierował ostrze swoich dźwięków i słowa przeciw temu co ich najbardziej dotykało w społeczeństwie - wojnie, przemocy, nietolerancji, głupocie, faszyzmowi, nazizmowi i innym „izmom”. Wyznaczonego nurtu trzymają się po dziś dzień. 

W ciągu 35 lat istnienia Hunter zyskał status legendy, wydał 8 płyt studyjnych oraz 4 albumy koncertowe (w tym część z nich w formacie DVD). Ich wydawnictwa zdobywały szerokie uznanie w branży muzycznej (wielokrotnie nominacje do Fryderyków) oraz publiczności (Złoty Bączek, liczne wyróżnienia w plebiscytach pism muzycznych) a albumy „Królestwo” i „Imperium” zyskały statusy złotych płyt.

Wizytówką Huntera jest niepowtarzalny klimat, przedziwne dźwięki i gry słowne, niespotykane instrumenty, czy bogate scenografie i starannie przemyślane show podczas koncertów. Zespół dziś tworzą: Drak - gitara/wokal, Pit - gitara, Saimon - bas, Jelonek - skrzypce, Daray – perkusja, Letki - instrumenty perkusyjne

https://www.facebook.com/HUNTER.Oficjalna.Strona.Zespolu/
http://www.huntersoulmetal.pl
https://www.youtube.com/user/huntersoulmetal
https://www.instagram.com/hunterbandpoland/

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
15 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 40 kup bilet

Illusion - XXX - lecie zespołu

To już 30 lat od powstania i pierwszego koncertu Illusion!
Z tej okazji legenda rusza w trasę. Zagrają na niej wszystko, co najlepsze z siedmiu wydanych albumów. Kultowy "Noż", "Vendetta", "Wojtek" czy "Cierń" - to tylko niektóre z utworów, które na dobre wbiły się w głowy i serca fanów. Potężna dawka energii, bezkompromisowe teksty i charyzmatyczny głos Lipy.
Zaznaczcie w kalendarzach - obecność obowiązkowa!

Illusion to niewątpliwie jeden z najważniejszych zespołów rockowych w naszym kraju. Początek historii Illusion datuje się na 1992 rok. Wówczas zespół stworzyli w Gdańsku, były muzyk grup She i Skawalker Tomasz "Lipa" Lipnicki, Jerzy "Jerry" Rutkowski oraz Paweł Herbasch. Pierwszy koncert grupy odbył się w lutym 1992 w Gdańsku. Jeszcze w sierpniu tego samego roku dołączył do nich Jarosław Śmigiel. I w takim właśnie oryginalnym składzie grupa funkcjonuje do dziś.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
28 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 79 kup bilet

Komeda Unknown 1967 - Piotr Schmidt Quartet

KOMEDA UNKNOWN 1967 - Piotr Schmidt Quartet w Starym Klasztorze!

Ethno Jazz Festival zaprasza na spotkanie z twórczością Krzysztofa Komedy.
29 września w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze PIOTR SCHMIDT QUARTET po raz pierwszy we Wrocławiu zaprezentuje wyjątkowy projekt KOMEDA UNKNOWN 1967

W październiku w 1967 Krzysztof Komeda w Niemczech stworzył projekt z cyklu jazz i poezja "Meine Süsse Europäische Heimat – Moja słodka europejska ojczyzna". Było to, jak się miało okazać, ostatnie europejskie dzieło Komedy – swoiste pożegnanie kompozytora z Europą.
Płyta "Meine Süsse Europäische Heimat" została wydana w czasie, gdy Komeda przebywał już w Hollywood i pracował nad muzyką do filmu Romana Polańskiego "Rosemary’s Baby". Z korespondencji Komedy z producentem płyty Joachimem Ernstem Berendtem wynikało, że powstało więcej utworów, niż znalazło się na płycie. W liście Komeda prosił Berendta, aby ten zamienił niektóre kompozycje. Berendt odmówił argumentując to tym, iż pewne wiersze bardziej oddają europejski charakter płyty. I to był jedyny ślad…
Wydawało się, że owe nieznane kompozycje bezpowrotnie przepadły. Jednak w Bibliotece Narodowej w Warszawie w czasie szczegółowej kwerendy archiwum Krzysztofa Komedy odnaleziono prawdziwy skarb – rękopisy 6 kompozycji Komedy z projektu "Moja słodka europejska ojczyzna", które nie znalazły się na wspominanej winylowej płycie.
O projekcie "Moja słodka europejska ojczyzna" sam Komeda, znany skądinąd z powściągliwego podejścia do swojej twórczości, powiedział, że jest to jego najwybitniejsze dzieło. Z kolei Joachim Ernst Berendt o kompozycjach Krzysztofa Komedy tak napisał: „Jeszcze nigdy nie mieliśmy na płycie z poezją tak pięknych, bogatych i pełnych uczuć melodii!”. 

Po ponad pół wieku, publiczność może podziwiać drugą, nieznaną, część legendarnego projektu Krzysztofa Komedy "Moja słodka europejska ojczyzna".
Piotr Schmidt podjął się opracowania odnalezionych rękopisów Krzysztofa Komedy i zaaranżowania muzyki. Powstały dzieła wybitne. Wszyscy muzycy wręcz niewiarygodnie wyczuli ducha muzyki Komedy.
Piotr Schmidt wraz z przyjaciółmi oddał hołd Krzysztofowi Komedzie w 90. rocznicę jego urodzin w sposób absolutnie genialny. Wydaje się, że nasza europejska ojczyzna czekała na tę muzykę…

Skład zespołu :
Piotr Schmidt - trąbka
Bartek Pieszka - wibrafon
Michał Barański - kontrabas
Sebastian Kuchczyński - perkusja

Powstał niezwykły spektakl muzyczny, w którym po wielu latach zabrzmiały dźwiękowe myśli Komedy. (...) Zarówno zaproszeni zagraniczni goście, jak i polscy muzycy doskonale odnaleźli się w tym materiale budując na jego fundamencie własną, barwną i wielowymiarową, nasyconą emocjami muzykę.
Marek Romański, Jazz Forum

Piotr Schmidt to trębacz jazzowy, a zarazem kompozytor, aranżer o wyjątkowej smykałce do reinterpretowania, muzyk z bardzo otwartą głową pełną niezwykłych pomysłów, dźwiękowy erudyta a zarazem bardzo pokornie odnoszący się do muzycznej tradycji polskiej i światowej muzyki jazzowej.
Adam Dobrzyński, Polskie Radio pr. I

Wydane w minionych latach płyty kwartetu Piotra Schmidta usytuowały tego świetnego trębacza – i szalenie ciekawego kompozytora – w kręgu najoryginalniejszych twórców na polskiej scenie jazzowej.
Tomasz Janas IKS / styczeń Poznań

(...) Piotr Schmidt jest znamienitym solistą, który bawi się melodią dodając do niej to wszystko, co z – często banalnej i prostej kompozycji – czyni rozbudowaną, artystycznie kreatywna formę. Nie może być przecież inaczej, gdy w zespole są osobowości o niezwykłym i rozległym potencjale, wrodzonej ekspresyjności oraz nienagannej technicznej wirtuozerii. 
Dionizy Piątkowski (Era Jazzu)

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
29 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 70 kup bilet

Ladies of Rock

wROCKfest.pl zaprasza na kolejną odsłonę projektu Damy Rocka.
30 września w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze zabrzmią utwory wielkich wokalistek, które na stałe zapisały się w historii muzyki rockowej.
Podczas koncertu usłyszymy nieśmiertelne klasyki , jak "Simply the best" i "Proud Mary" - Tiny Turner , "I say a little prayer" - Arethy Franklin, "Piece of my heart" - Janis Joplin, ale też przeboje młodszego pokolenia wokalistek - Alanis Morissette, Amy Winehouse, Billie Eilish i Skin ze Skunk Anansie. Piosenką " You're The One That I Want" z filmu 'Grease" wspomnimy zmarłą niedawno Olivię Newton-John.
Nie zabraknie też polskich akcentów w utworach Miry Kubasińskiej, Kory Jackowskiej, Edyty Bartosiewicz, Krystyny Prońko, Kasi Nosowskiej, Justyny Steczkowskiej, Kayah czy Maryli Rodowicz.
Przypomnimy też wspaniałą Violettę Villas w porywającym duecie z Kazikiem Staszewskim w utworze "Kochaj mnie, będą twoja"
Zapowiada się prawdziwa petarda - nie przegapcie tego wydarzenia!

Muzyczny damski wieczór poprowadzą wrocławskie wokalistki:
NIKOLA WARDA, ADEAMA WALKOWIAK i ULA ISSEL
z towarzyszeniem zespołu w składzie:
Gabrysia Cybuch - chórki, flet poprzeczny
Adam Komorowski - piano
Robert Dachowski - perkusja
Konrad Możdżeń -perkusjonalia
Magdalena Dachowska - gitara basowa
Marcin Gołda - gitara
Jarosław Dąbrowski - saksofon
Lulasz Kłos - trąbka
gościnnie: Marek "Stingu" Popow - gitara

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
30 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 41 kup bilet

Luxtorpeda - Omega

Zapraszamy na koncert promujący najnowszą płytę zespołu Luxtorpeda.

Album "Omega" ujrzał światło dzienne w maju 2022. Na najnowszej płycie Luxtorpedy znalazło się 11 premierowych utworów ostro komentujących rzeczywistość. Do takich liryków musiała powstać mocna i surowa muzyka, brzmieniem nawiązująca do lat 90. To analogowe i bezkompromisowe oblicze Luxtorpedy, jest najmocniejszym albumem w historii tego zespołu. Materiał z siódmego studyjnego albumu zespołu będzie można usłyszeć na żywo w Starym Klasztorze. W trakcie koncertu nie zabraknie również utworów z poprzednich płyt grupy.
Zespół Luxtorpeda powstał z inicjatywy gitarzysty i wokalisty Roberta „Litzy” Freidricha (Acid Drinkers, Turbo, Flap Jack, 2Tm2,3, Arka Noego, KNŻ), który do współpracy zaprosił: gitarzystę Roberta Drążka, basistę Krzysztofa Kmiecika (Armia, 2Tm2,3) oraz perkusistę Tomasza Krzyżaniaka. W 2011 roku skład uzupełnił wokalista Przemysław Frencel (52 Dębiec).

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
27 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 95 kup bilet

Marek Napiórkowski & Artur Lesicki - Celuloid

Marek Napiórkowski & Artur Lesicki - muzyka filmowa na gitarowy duet w Starym Klasztorze!

Ethno Jazz Festival zaprasza na koncert muzyki filmowej w wykonaniu duetu gitarowego Marek Napiórkowski & Artur Lesicki.
Gitarzyści promować będą swoją płytę 26 kwietnia w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze
Płyta „Celuloid” to hołd dla najpiękniejszych melodii napisanych przez polskich kompozytorów muzyki filmowej. Zjawiskowe tematy z niezapomnianych obrazów jeszcze nigdy nie brzmiały tak szlachetnie.

Marek Napiórkowski i Artur Lesicki - czołowi polscy gitarzyści jazzowi, a także przyjaciele od lat dzieciństwa - po raz pierwszy w karierze nagrali płytę w duecie, formule wymarzonej, by w pełni ukazać ich wirtuozerię, a jednocześnie wydobyć to, co najpiękniejsze w muzyce Krzysztofa Komedy, Wojciecha Kilara, Andrzeja Kurylewicza, Andrzeja Korzyńskiego i Jerzego "Dudusia" Matuszkiewicza. Zestaw ponadczasowych kompozycji polskich mistrzów muzyki filmowej uzupełniają premierowe, autorskie utwory gitarzystów, utrzymane w klimacie, który najlepiej oddaje tytuł albumu: „Celuloid”.

„Celuloid” – choć nawiązuje do czasów, gdy wspaniałe polskie filmy powstawały głównie na taśmie czarno-białej – skrzy się kolorami. Większość partii zostało zarejestrowanych w całości na żywo z użyciem gitar akustycznych i klasycznych, zbudowanych przez najlepszych lutników na świecie. W nagraniach słychać też frapujące dźwięki gitary dwunastostrunowej, mini Martina, charango i gitar elektrycznych.

Płyta otrzymała nominację do nagrody FRYDERYK w kategorii Jazzowy Album Roku 2015.

„Duet Marka Napiórkowskiego i Artura Lesickiego to nagranie absolutnie niezwykłe. (…) To dwu gitarzystów, którym udało się stworzyć rodzaj pojedynczego instrumentu, muzycznego zespolenia osiągalnego dla największych mistrzów”. [Rafał Garszczyński, JazzPress]

Marek Napiórkowski jest czołowym polskim gitarzystą i kompozytorem. Od początku swojej kariery pojawia się na szczytach polskich rankingów, a nieprzerwanie od 2012 roku, głosami czytelników Jazz Forum, wybierany jest Jazzowym Gitarzystą Roku. Doceniany przez branżę i krytykę - jedenastokrotnie nominowany, a w 2019 uhonorowany statuetką Nagrody Muzycznej FRYDERYK. Laureat nagrody Mateusze Trójki 2018 za album „WAW-NYC”, przyznawanej przez Program III Polskiego Radia. Wyróżniony za muzykę do filmu „Miłość i puste słowa” w reżyserii Małgorzaty Imielskiej podczas 48. Lubuskiego Lata Filmowego – Łagów 2019. Realizuje się także jako kompozytor muzyki teatralnej. Od grudnia 2017 roku prowadzi autorską audycję „Dźwięki nieoczywiste” na antenie radia Chilli Zet. Nagrał ponad 150 płyt z różnymi wykonawcami. Na jego solowych płytach zagrali m. in. Chris Potter, Clarence Penn, Grégoire Maret, Mino Cinelu, Manuel Valera, Anna Maria Jopek, Leszek Możdżer, Adam Pierończyk. Spośród muzyków, z którymi grał i nagrywał, warto wymienić takie postaci, jak: Tomasz Stańko, Adam Holzman, Marcus Miller, Hadrien Feraud, Sugar Blue, Henryk Miśkiewicz, Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Jan Ptaszyn Wróblewski, a także Pat Metheny, Richard Bona, Ivan Lins, Dhafer Youssef, Gonzalo Rubalcaba. Koncertował w Japonii, USA, Meksyku, Brazylii, Kanadzie, Indonezji, Chinach, Rosji i większości krajów Europy.

Artur Lesicki – gitarzysta jazzowy i kompozytor. Ma na swym koncie współpracę z czołowymi muzykami jazzowymi: Tomaszem Szukalskim, Zbigniewem Namysłowskim, Wojciechem Karolakiem, Peterem Herbolzheimerem i Adamem Holzmanem. Współpracował jako muzyk sesyjny z gwiazdami polskiej muzyki popularnej: m. in.: Urszulą Dudziak, Ewą Bem, Krystyną Prońko, Krzysztofem Kiljańskim, Mieczysławem Szcześniakiem. Uczestniczył w niezliczonej liczbie programów telewizyjnych oraz jako członek orkiestry i solista w największych polskich festiwali muzycznych.
Jako lider autorskiego projektu Artur Lesicki Acoustic Harmony gitarzysta nagrał dwie znakomicie przyjęte płyty: „An Unbelievable Silence” i „Stone & Ashes”. Jest autorem cenionych edukacyjnych wydawnictw multimedialnych - szkoły gitarowej DVD „Rzemiosło i sztuka” cz. I i II oraz książki poświęconej grze akordowej „Jak oni to robią”.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
25 września 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 21 kup bilet

MECHANICY SHANTY i EKT - GDYNIA

MECHANICY SHANTY i EKT-GDYNIA zagrają na rozpoczęcie wrocławskiego sezonu szantowego !
Podobnie jak w ubiegłych latach zapraszamy do Starego Klasztoru na koncert rozpoczynający sezon jesiennego śpiewania szant w klubach.
Październik to miesiąc, w którym kończymy rejsy dalekie i bliskie, zarówno po morzach i oceanach, jak i po mazurskich jeziorach i wracamy do Wrocławia.
Aby płynnie zmienić sezon żeglarski w sezon szantowego śpiewania spotkamy się w piątek 7 października w Starym Klasztorze.
W Sali Gotyckiej zagra sprawdzona już ekipa koncertowa – Mechanicy Shanty oraz EKT – Gdynia.
Ten zestaw gwiazd gwarantuje najlepszą szantową zabawę – można będzie śpiewać i tańczyć do później nocy, nie zabraknie też okazji do spotkania znajomych z wakacyjnych rejsów i do powspominania żeglarskich przygód.
Zaznaczcie w kalendarzach: 7 października, Stary Klasztor – obecność obowiązkowa!

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
07 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 48 kup bilet

Myslovitz

MYSLOVITZ to jeden z najważniejszych zespołów rockowych polskiej muzyki rozrywkowej ostatních 30 lat. Grupa została założona w 1992 roku w Mysłowicach przez Artura Rojka, Wojtka Powagę oraz Jacka i Wojtka Kuderskich. Cztery lata później do zespołu dołączył Przemysław Myszor.

Zespół ma na swoim koncie 10 płyt, które rozeszły się w ponad pół milionie egzemplarzy. Wielkie przeboje, takie jak „Długość dźwięku samotności“, „Dla ciebie“, „My“, „Chłopcy“, „Scenariusz dla moich sąsiadów“, „Peggy Brown“, „Z twarzą Marilyn Monroe“ i wiele innych na stałe zagościły we wszystkich polskich rozgłośniach radiowych.

W swojej historii grupa ma na koncie współpraca z reżyserem Januszem Kamińskim, fotografikiem Ryszardem Horowitzem, Markiem Grechutą, Jerzym Stuhrem. Zespół pojawił się na najważniejszych festiwalach europejskich, takich jak Das Bizarre-Festival i prestiżowym Montreux Jazz Festival. Zagrał trasy koncertowe u boku Iggy’ego Popa, Simple Minds, Skin, Travis.

Myslovitz są dwukrotnymi laureatami MTV Europe Music Award w kategorii Best Polish Act., wielokrotnie nagradzani Fryderkiem przez Akademię Fonograficzną jak również są laureatami Paszportów „Polityki“, Superjedynek, Yach Festiwal i wielu innych nagród.

W 2022 roku zespół będzie obchodził jubileusz 30-lecia swojej działalności. Z tej okazji w przygotowaniu jest nowa płyta, jak również trasa koncertowa, podczas której zespół zaprezentuje się w nowej, jubileuszowej odsłonie.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
16 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 32 kup bilet

Nouvelle Vague

NOUVELLE VAGUE zagra we Wrocławiu!

Nouvelle Vague - francuscy mistrzowie muzycznych interpretacji wystąpią 2 października w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze

Bossa Nova, Trzecia Fala, Nowa Fala – to trzy inspiracje, które nalazły się u podnóża projektu Marca Collina i Oliviera Libaux. Muzycy korzystając z inspiracji punkowych i post-punkowych połączonych z klimatem Bossa Novy na nowo odkryli i odświeżyli w błyskotliwy sposób pojęcie cover bandu. Przykładem tego mogą być kompozycje zremixowane i tworzone z czołówką tzw. „Renouveau de la chanson française” (odnowienie francuskiego chansonu): Camille, Phoebe Killdeer (których „Fade Out Lines” było remixowane przez The Avener), Nadeah, Mélanie Pain i Liset Alea.
Oryginalność projektu opłaciła się i przełożyła na milion sprzedanych płyt, 4 albumy wydane między 2004 a 2010 rokiem, trasy i koncerty w najbardziej prestiżowych salach koncertowych, takich jak londyńska Royal Albert Hall, Hollywood Bowl w L.A. czy paryska Olympia. W 2011 roku zespół zaprzestał nagrywania nowego materiału, skupiając się na ulepszaniu i tworzeniu nowych show na żywo. Rozpoczął też współpracę ze znanym projektantem Jean-Charlesem de Castelbajac. Założyciele Nouvelle Vague oddali się także graniu w innych zespołach.
Nie był to jednak czas stracony gdyż w muzyków wstąpiła nowa odświeżająca energia, z którą rozpoczęli kolejny rozdział swojej historii płytą „I Could Be Happy”. Na ostatniej płycie znajdziemy standardy punkowe i post-punkowe przepojone niezrównaną atmosferą i klimatem, które potrafią wprowadzić tylko NV. Duet Collin i Libaux po raz kolejny dowodzi, że jest wręcz predestynowany do tworzenia produkcji zaskakujących w każdym calu. Odświeżone klasyki Nouvelle Vague zagrali tym razem także z muzykami tradycyjnymi. W „A Manner of Speaking” usłyszymy kubański zespół z Tampy, w „Killing Moon” meksykańskich mariachi, a w „Ever Fallen in Love” zabrzmią instrumenty indyjskie. Dowodzi to, że te kawałki można dowolnie modelować i przetwarzać w ramach każdego rodzaju muzyki, tak samo jak choćby repertuar The Beatles.

Na koncertach Nouvelle Vague zobaczymy wspaniałe wokalistki - Mélanie Pain oraz Élodie Frege.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
02 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 56 kup bilet

Pablopavo i Ludziki - Mozaika

Pablopavo i Ludziki zapraszają na koncert, w ramach trasy promującej
najnowszy album „Mozaika".
Trasa Ludzików bez Starego Klasztoru, to jak nie trasa. 21 sierpnia
spotkamy się na Letniej Scenie na dziedzińcu Starego Klasztoru we
Wrocławiu.

Pablopavo nadchodzące koncerty zapowiada tak:
Ruszamy w dalszą część trasy z Mozaiką. Będziemy stać w niewielkich
odległościach od siebie na scenie, będziemy poruszać kończynami,
będziemy krzesać fale akustyczne rozchodzące się w ośrodku sprężystym i
w państwa przytomności. W wielu cudownych miejscowościach. Będziemy
głównie sobą, ale nie tylko. Zapraszamy. Pablopavo i Ludziki.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
21 sierpnia 20:00 Wrocław, Stary Klasztor bilety: 32 kup bilet

PAMIĄTKI - koncert w 10 rocznicę śmierci Przemysława Gintrowskiego

PAMIĄTKI - koncert w 10 rocznicę śmierci PRZEMYSŁAWA GINTROWSKIEGO

20 października minie 10 rocznica śmierci Przemysława Gintrowskiego, jednego z najważniejszych polskich bardów, wspaniałego interpretatora poezji Zbigniewa Herberta, kompozytora muzyki filmowej, znanego szerszej publiczności ze współpracy z Jackiem Kaczmarskim.
Podczas koncertu pt. "Pamiątki" usłyszymy najbardziej znane piosenki Przemysława Gintrowskiego w wykonaniu artystów związanych z Wrocławskim Salonem Jacka Kaczmarskiego.
W Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze wystąpią PRZEMYSŁAW LEMBICZ i MARCIN ŻMUDA z Kwartetu ProForma, JUSTYNA PANFILEWICZ oraz duet WILGOCCY.

PRZEMYSŁAW LEMBICZ i MARCIN ŻMUDA, to założyciele poznańskiego Kwartetu ProForma, zespołu znanego już wrocławskiej publiczności z występów w Starym Klasztorze, zarówno ze swoimi programami, piosenkami Jacka Kaczmarskiego, jak również w składzie z Kazikiem Staszewskim. Ponieważ Marcin był ostatnim akompaniatorem Przemysława Gintrowskiego, koncert 20 X poświęcony pamięci tego Artysty jest i dla nich wyjątkowo emocjonalnym wydarzeniem.

JUSTYNA PANFILEWICZ, wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, trener wokalny, interpretatorka poezji śpiewanej. Jest laureatką głównych nagród w ponad 30-tu prestiżowych, ogólnopolskich festiwalach. Zdobyła m.in. główną nagrodę oraz statuetkę opolskiej Karolinki na 52 Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Od 2004 roku tworzy muzykę autorską. W 2008 roku wraz z Tomaszem Pawłem Orłowskim zainicjowała powstanie autorskiego projektu HUKzHUT.
Porusza się swobodnie w różnych stylistykach muzycznych; od poezji śpiewanej do ciężkiego rocka. Na co dzień trener wokalny. Wykładowca klasy wokalnej Warsztatów w Muzycznej Owczarni w Jaworkach. Wykładowca klasy wokalnej Ogólnopolskich Warsztatów Muzyki Rozrywkowej "Przystanek Muzyka". Wokalistka autorskiego projektu Darka Kozakiewicza "Darek Kozakiewicz LIVE".

WILGOCCY - w składzie Michał Wilgocki (śpiew, gitara) i Judyta Wilgocka (wiolonczela). Na scenie od ponad dekady. Grają piosenki z repertuaru Jacka Kaczmarskiego, Przemysława Gintrowskiego, Wojciecha Młynarskiego, Jacka Kleyffa. W pieśniach sprzed dekad starają się szukać bieżących kontekstów, by za ich pomocą opowiadać o współczesności. Wielokrotnie wyróżniani i nagradzani na poetyckich festiwalach w całej Polsce. W ostatnich latach koncertujący przede wszystkim na scenie Wrocławskiego Salonu Jacka Kaczmarskiego.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
20 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 37 kup bilet

Percival Schuttenbach - Rise of the Slavic Gods

Zapraszamy 14 października do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze
Folk-metalowa trasa "Rise of the Slavic Gods" jest zapowiedzią prac nad najnowszym wydawnictwem zespołu. Po raz pierwszy na żywo zaprezentowany zostanie materiał z nowopowstającego albumu koncepcyjnego, którego mroczne, ciężkie brzmienia towarzyszyć będą opowieści rozgrywającej się w przyszłości.
Podczas koncertów publiczność usłyszy nowe, nieprezentowane wcześniej na żywo kompozycje, jak i utwory z poprzednich albumów Schuttenbacha, będące nieodłącznym elementem jego folk-metalowych koncertów.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
14 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 88 kup bilet

Przeżyj to sam! - przeboje polskiego rocka na żywo

Przeżyj to sam! - zaśpiewaj z nami największe przeboje polskiego rocka, które zagramy na żywo w Starym Klasztorze!
16 września zapraszamy na specjalny koncert rozpoczynający nowy sezon koncertowy 2022/2023, który, po kilku latach niespodziewanych perturbacji, zapowiada się wyśmienicie :)
"Nie płacz Ewka" , "Boskie Buenos", "Wehikuł czasu", "Zawsze tam gdzie Ty", "Bo jo Cie kochom", "Remedium", "Wyjechali na wakacje", "Konik na biegunach", "Parostatek", tytułowe "Przeżyj to sam" i wiele innych nieśmiertelnych hitów polskiego rocka zagra WrocLove Band złożony z najlepszych wrocławskich muzyków pod kierownictwem Marka "Stinga" Popowa, z gościnnym udziałem Jacka Krzaklewskiego, gitarzysty legendarnego Perfectu. Śpiewać będą związani ze Starym Klasztorem wokaliści - Nikola Warda, Damian Szewczyk i Adam Sypuła.
Ale to jeszcze nie koniec muzycznych atrakcji! Uczestnicy koncertu będą mogli sprawdzić swoją znajomość polskich przebojów w staroklasztornej wersji konkursu "Jaka to melodia?", a najodważniejsi skorzystać z "Szansy na sukces" i zaśpiewać razem z zespołem na scenie - a wszystko w 100% na żywo! Koncert oraz konkursy, w których wygrać będzie można bilety na następne koncerty w Starym Klasztorze, poprowadzi dobrze znany wrocławskiej publiczności Dariusz "Macoch" Raczycki.
Bywalcy Starego Klasztoru doskonale wiedzą, że specjalne koncerty w Sali Gotyckiej, to zawsze gwarancja dobrej zabawy i najwyższej jakości muzycznej. Warto zaplanować piątkowy wieczór 16 września na rozpoczęcie nowego sezonu koncertowego w Starym Klasztorze.
Przeżyj to sam! ... ale możesz zabrać też ze sobą ekipę znajomych :)

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
16 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 46 kup bilet

Strachy na Lachy

Strachy Na Lachy to formacja powołana przez Grabaża i Kozaka założycieli Pidżamy Porno. Pierwszy skład uzupełnili basista Lo z Inri oraz Mariusz Nalepa gitarzysta zespołu Na Górze. W tym składzie, po dwóch próbach w Pile, jako Grabaż + Ktoś Tam Jeszcze we wrześniu 2001 roku zagrali ponad dwugodzinny koncert w Legnicy.
Wkrótce zmienili nazwę na Grabaż i Strachy Na Lachy. W lutym 2003 roku Strachy podpisały kontrakt płytowy z SP Records, w efekcie czego, w pilskim Studio „Q”, pod okiem Toma Horna, powstała debiutancka płyta „Strachy Na Lachy. Z tej płyty największym przebojem jest piosenka Raissa, do dziś żelazny punkt każdego koncertu grupy. Do grupy dołączyli Kuzyn- perkusja oraz Anem – klawisze.
W styczniu 2005 roku zespół rozpoczął pracę nad albumem „Piła Tango”. W lutym i marcu 2005 roku SNL odbyły swoje najdłuższe tournee, grając 16 koncertów w całej Polsce.. Podobnie jak przy pierwszej płycie – Strachom w nagraniu albumu pomogło wielu zaproszonych gości – Tom Horn na klawiszach, Tomek Ziętek na trąbce czy Zbigniew Zamachowski, który mistrzowsko użyczył swego głosu Mędrcowi w „Pogrzebie Króla”. Jeden z gości sesji „PIŁA TANGO” – Arek Rejda od 3 września stał się siódmym członkiem strachowego kolektywu…Tego samego dnia Grabaż podejmuje decyzję o usunięciu swojej ksywki z nazwy grupy. Od tej pory prawidłowa i obowiązująca nazwa grupy brzmi: Strachy Na Lachy.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
08 października 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 46 kup bilet

The Creepshow

THE CREEPSHOW zagra we Wrocławiu!

wROCKfest.pl zaprasza na jedyny w Polsce koncert zespołu THE CREEPSHOW!
Gwiazda gatunku psychobilly wystąpi 31 maja w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze
W ciągu ostatnich 13 lat pięcioro Kanadyjczyków z The Creepshow na całym świecie tłoczyło swoje koktajle punk, country, psychobilly i old-school'owego rock'n'rolla. Byli w wielu częściach świata, sprzedali wiele płyt, zebrali miliony wyświetleń filmów i generowali dużą i stale rosnącą rzeszę fanów. W ponad 50 krajach dzielili scenę z zespołami takimi jak Rancid, Nofx, Dropkick Murphys, Tiger Army, Sham 69 I Reverend Horton Heat. Teraz nadszedł czas na Wrocław!

Wraz z debiutanckim albumem „Sell Your Soul"(2006) THE CREEPSHOW natychmiast wylądował na szczycie międzynarodowej sceny psychobilly/punk, mając tym samym możliwość podróżowania do wielu krajów z energicznym show na żywo. Kolejne wydania „Run For Your Life" (2008, Epitaph / Stomp / People Like You), „They All Fall Down" (2010, Epitaph / Stomp / People Like You) i „Life After Death" (2013, Stomp / Sailors Grave / People Like You) potwierdziły ich reputację jako jednego z najlepszych w swoim gatunku.
W 2017 roku zespół wydał kolejny studyjny album „Death At My Door". I to wydawnictwo pełne jest gniewnych, przerażających i szorstkich utworów, które zawsze były znakiem rozpoznawczym tej grupy.
Charyzmatyczny głos wokalistki Kendy (pewnie skradnie Wasze serca :)) w połączeniu z chwytliwymi melodiami zespołu tworzą niepowtarzalną atmosferę, dzięki czemu piosenki szybko wpadają w ucho. Utwory takie jak „Sticks & Stones", „Til Death Do Us", „Tomorrow May Never Come", „My Soul To Keep" czy „Death At My Door" pokazują to wyraźnie.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
30 maja 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 95 kup bilet

The Residents - Dog Stab! Tour

wROCKfest.pl zaprasza do Wrocławia na koncert zespołu THE RESIDENTS!
Koncert odbędzie się 27 stycznia 2022 w Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze

Pierwotnie trasa była zaplanowana na początku 2021 roku. Wszystko było już zaplanowane, terminy dopięte, kluby zarezerwowane - następnie wybuchła pandemia.
Trasa została przełożona na rok 2022, tym samym stając się jeszcze bardziej wyjątkowa!
W przyszłym roku przypada 50 rocznica założenia zespołu. The Residents „trzymają Underground od 1972!"

Jak zawsze grupa pozostawia swój nowy program w tajemnicy, poniżej jedynie kilka słów, jakie rzecznik The Residents powiedział o nowym programie:

„Opierając się na utworach z klasycznego okresu grupy a także na ich najnowszym albumie, The Residents z przyjemnością ogłaszają DOG STAB! TOUR, wspaniale świętując dziwne i nieprawdopodobne pięćdziesiąt lat istnienia. Skupiamy się na kultowym albumie "DUCK STAB!" z 1978 r., podczas występu zaprezentujemy również muzykę z "Metal, Meat & Bone", wydaną latem 2020 roku. Jak zawsze nieprzewidywalna trasa koncertowa będzie zawierała także kilka nieoczekiwanych niespodzianek w tym ciekawym i niepowtarzalnym karnawale chaosu. "

Bez wątpienia album „Metal, Meat & Bone" z 2020 roku jest kolejnym punktem kulminacyjnym w ich fantastycznej karierze. Realizując ambicję długiej kariery, The Residents wreszcie odkrywają "The Blues!". Pod wpływem muzyki zagubionego bluesmana Alvina Snowa, znanego również jako Dyin 'Dog, grupa prezentuje swoje interpretacje wszystkich dziesięciu znanych nagrań Snowa, a także kilka nowych kompozycji inspirowanych jego twórczością.

W „Metal, Meat & Bone" grupa idzie o krok dalej, odkrywając nieznanego wcześniej artystę, co skłoniło ich do nagrania własnego hołdu dla jego twórczości. The Residents przedstawiają cały pakiet „The Songs Of Dyin' Dog" wraz z oryginalnymi nagraniami Alvina Snowa, które zostały odkryte przez wieloletniego przyjaciela i współpracownika Rolanda Sheeehana

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
15 lutego 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 78 kup bilet

Urodziny Agnieszki Osieckiej: Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano + goście

Ethno Jazz Festival zaprasza do Starego Klasztoru na kolejną edycję imprezy z okazji urodzin Agnieszki Osieckiej.
9 października, w dniu urodzin poetki, najpiękniejsze piosenki Agnieszki Osieckiej zaśpiewa Natalia Lubrano z jazzowym kwartetem Krzysztofa Żesławskiego oraz młodzi wrocławscy wokaliści - uczniowie i absolwenci klas teatralnych XVII LO im. Agnieszki Osieckiej

"Osiecka-Jazzowo" to muzyczny projekt znanego wrocławskiego muzyka Krzysztofa Żesławskiego współpracującego z zespołami Tax Free i Wolna Grupa Bukowina, który do współpracy zaprosił charyzmatyczną wokalistkę Natalię Lubrano.
W grudniu 2016 roku ukazała się pierwsza płyta zespołu.
Krzysztof Żesławski od wielu lat jest propagatorem twórczości Agnieszki Osieckiej, pełni również funkcję kierownika muzycznego Festiwalu Twórczości Agnieszki Osieckiej "Bardzo Wielka Woda" we Wrocławiu.
Natalia ma za sobą współpracę m.in. z Andrzejem Smolikiem i zespołem Miloopa.
W 2012 r . ukazała się jej solowa płyta pt. R.E.S.P.E.C.T.
Natalia Lubrano jest również laureatką Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, gdzie otrzymała nagrodę publiczności.
W 2014 r wzięła udział w V edycji The Voice of Poland, w drużynie Tomsona i Barona, gdzie dotarła do progu półfinału.

W skład zespołu Krzysztof Żesławski Quartet & Natalia Lubrano wchodzą :
Natalia Lubrano - śpiew
Krzysztof Żesławski - gitary
Piotr Dziubek - fortepian, akordeon
Wojtek Bergander - kontrabas
Wojciech Buliński - perkusja

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
09 października 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 57 kup bilet

Whitney Houston Night

Klub Stary Klasztor zaprasza 21 września do Sali Witrażowej na WHITNEY HOUSTON NIGHT
Whitney Houston Night to niepowtarzalna okazja do spędzenia wieczoru z nieśmiertelną muzyką Królowej Whitney – najbardziej rozpoznawalnej wokalistki wszech czasów.
Charyzmatyczne utwory porwą Was do tańca, a przepiękne ballady doprowadzą do wielu wzruszeń.
Potężna dawka emocji i dobrej energii towarzyszyć będzie przy takich utworach jak m.in.: „I wanna dance with somebody", „Queen of the night" czy „ I will always love you".
To nowy projekt stworzony przez Paulinę Cynkar, której na scenie towarzyszyć będą znakomici wrocławscy muzycy:
Wiktoria Wlaźlik - chórki
Anna Nguyen- chórki
Justyna Kalbarczyk – chórki
Piotr Treliński – gitara
Ambroży Ranz – bas
Łukasz Zgoda – saksofon
Teodor Górka – instrumenty klawiszowe
Jarosław Marszałek – perkusja

Paulina Cynkar - absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Wrocławska wokalistka, pianistka, skrzypaczka, która gości na dolnośląskich scenach muzycznych występując w koncertach solowych jak i zespołowych. Swoją nieprzeciętną barwą głosu i umiejętnościami prezentuje słuchaczom szeroki wachlarz muzycznych emocji.
Od niedawna współtworzy wraz z innymi wrocławskimi wokalistkami młodego pokolenia zespół "Happy New Girls".
Artystka czerpie najwięcej inspiracji z polskiej i zagranicznej muzyki pop, soul, blues czy funk.

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
21 września 20:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Witrażowa bilety: 38 kup bilet

Z Mego Okna Widać Góry: Wolna Grupa Bukowina, Cztery Pory Miłowania

WOLNA GRUPA BUKOWINA oraz CZTERY PORY MIŁOWANIA w Starym Klasztorze!

Miłośników gór, poezji śpiewanej, piosenki turystycznej i całego nurtu nazwanego Krainą Łagodności , zapraszamy na kolejną edycję festiwalu "Z Mego Okna Widać Góry".
23 września w Starym Klasztorze przed wrocławską publicznością wystąpi prawdziwa legenda gatunku - Wolna Grupa Bukowina oraz młody zespół przebojem zdobywający sceny najważniejszych festiwali - Cztery Pory Miłowania.

WOLNA GRUPA BUKOWINA - polska grupa muzyczna z nurtu poezji śpiewanej powstała na początku lat 70. XX wieku. Wolna Grupa Bukowina zadebiutowała w 1971 roku na Giełdzie Piosenki Turystycznej w Szklarskiej Porębie. Zespół przyjechał z Buska - Zdroju, a założył go ówczesny maturzysta Wojciech Bellon. Piosenką Wojtka "Ponidzie" wyśpiewali jedną z głównych nagród. Miała formułę zespołu otwartego, toteż występowało z nią wielu znanych polskich wykonawców i muzyków. Trzon zespołu stanowili: Wojciech Bellon - twórca tekstów większości piosenek, Grażyna Kulawik, Wojciech Jarociński i Wacław Juszczyszyn. Poza sporym dorobkiem fonograficznym zespół ma na swym koncie wielokrotnie nagrodzone występy w licznych polskich festiwalach w tym na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie, udział w studenckich festiwalach FAMA oraz dwukrotny występ dla 150 tysięcznej widowni na Przystanku Woodstock. Zespół ma też za sobą wielokrotne występy zagraniczne w Europie a także dla Polonii w Kanadzie, USA i Irlandii. Wolna Grupa Bukowina stale, od 50 lat, z nieustającym powodzeniem koncertuje w Polsce zdobywając sobie coraz to nowe pokolenia wiernych słuchaczy. Stała się obecnie na polskiej scenie muzycznej zjawiskiem trwałym i znaczącym. 

Obecny skład Wolnej Grupy Bukowina to:
Grażyna Kulawik - śpiew,
Wojciech Jarociński - śpiew, gitara
Wacław Juszczyszyn - śpiew, gitara
Marek Zarankiewicz - instrumenty perkusyjne
Krzysztof Żesławski - gitara basowa

CZTERY PORY MIŁOWANIA to zespół zawiązany w 2014 roku, wywodzący się z miejscowości Choczewo w województwie pomorskim. Działalność zespołu opiera się głównie na autorskiej muzyce członków zespołu pisanej do wierszy m.in. Piotra Konczaka, Bogdana Loebla, Edwarda Stachury, Aleksandry Bacińskiej i Toma Borkowskiego. Cztery Pory Miłowania w czerwcu 2017 roku wydały debiutancką płytę pt. „Litania do…”, na której znalazło się 14 autorskich kompozycji z muzyką Michała Miotke i Patryka Wendrowskiego. Celem zespołu jest dzielenie się słowem ważnym, dotykającym codzienności, spraw ostatecznych i spraw- co do których nabieramy sztucznego dystansu, a dotyczą one wszystkich bez wyjątku. W kręgu zainteresowań artystycznych zespołu leży przede wszystkim człowiek i jego sprawy. W 2020 roku ukazała się druga płyta zespołu pt. „W zamyśleniu”, zawierająca 18 utworów. Obecnie zespół pracuje nad wydaniem trzeciej płyty.
Zespół został uhonorowany następującymi nagrodami:
2016 – Nagroda Specjalna im. Jacka i Janka Stefańskich.
2021 – I nagroda – XXVIII Eko Festiwal w Józefowie.
2021 – Nagroda wykonawcza im. Bogdana Krawca – 33. Biłgorajskie Spotkania z Poezją Śpiewaną i Piosenką Autorską.
2021 – Nagroda Publiczności, czyli „Wdzięczne Ucho Publiczności” – 33. Biłgorajskie Spotkania z Poezją Śpiewaną i Piosenką Autorską.
2021 – Nagroda Publiczności – 57. Studencki Festiwal Piosenki w Krakowie.
Stały skład zespołu tworzą:
Małgorzata Miotke – śpiew, idiofony
Michał Miotke – śpiew, gitara akustyczna
Patryk Wendrowski – gitara basowa

Rozwiń
Data Godzina Miejsce Bilety
23 września 19:00 Wrocław, Stary Klasztor - Sala Gotycka bilety: 66 kup bilet